華人戰(zhàn)后抽象藝術(shù)先鋒霍剛今年三月來(lái)港，舉辦名為《再遇．歸來(lái)》的香港與南京雙城個(gè)展。蘇富比有榮訪問(wèn)這位92歲的藝術(shù)家，傾聽(tīng)他縱橫東西方藝壇六十載，將藝術(shù)一生娓娓道來(lái)。
霍剛及其作品《抽象 2020-021》，攝于香港交易廣場(chǎng)「霍剛：再遇 • 歸來(lái)」展覽現(xiàn)場(chǎng)。
霍剛，本名霍學(xué)剛，1932年生于南京，幼時(shí)曾因抗戰(zhàn)舉家移居重慶；1949年，他東渡臺(tái)灣，就讀臺(tái)北師范學(xué)校藝術(shù)科，期間結(jié)識(shí)李仲生，開(kāi)始投身現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作。1956年，霍剛與蕭勤、李元佳、陳道明等人共同創(chuàng)立首個(gè)戰(zhàn)后華人藝術(shù)團(tuán)體「東方畫(huà)會(huì)」，被譽(yù)為「八大響馬」之一。1964年，他遠(yuǎn)赴歐洲，旅居意大利米蘭五十年，直至2014回歸臺(tái)北。
霍老師雖已邁耄耋之年，仍然白發(fā)朱顏，神采奕奕；氣質(zhì)溫文爾雅，真摯可親；一開(kāi)口妙語(yǔ)如珠，說(shuō)話言簡(jiǎn)意該，充滿睿智，的確人如其畫(huà)——簡(jiǎn)單卻不簡(jiǎn)單。霍老師經(jīng)歷過(guò)戰(zhàn)亂與漂泊，人生跨越時(shí)空國(guó)界，猶如一本行走的歷史大典，此訪談可謂一場(chǎng)與藝術(shù)和歷史的對(duì)話。
熱愛(ài)藝術(shù)，與生俱來(lái)
充滿動(dòng)蕩的童年，無(wú)礙霍剛醉心畫(huà)畫(huà)。他的藝術(shù)創(chuàng)作可謂始于機(jī)緣巧合，亦緣于血脈基因。
小時(shí)候，霍剛物質(zhì)生活貧乏，碰巧鄰居是一名漫畫(huà)家，給他借出鉛筆。家里沒(méi)紙，霍剛就在墻上寫(xiě)，在門(mén)上涂。防空警報(bào)響個(gè)半天，霍剛?cè)杖胀盔f，自得其樂(lè)。那些日子，為藝術(shù)家種下不受拘束、隨心所欲、臻于至善的創(chuàng)作精神。
父親逝世后，霍剛與南京著名書(shū)法家兼詩(shī)人祖父霍銳同住。霍銳每天在家寫(xiě)字，讓孫兒霍剛替他磨墨、鋪紙?；魟偠δ咳?，學(xué)會(huì)筆怎么拿、拿多高。在長(zhǎng)期熏陶下，霍剛觀察到每只中文字皆擁有獨(dú)特形態(tài)。他學(xué)會(huì)將字拆散，研究結(jié)構(gòu)，一筆一劃，頓挫提按，妙不可言。
祖父教我，要將每只字當(dāng)一個(gè)人來(lái)看。例如把「謝」字拆開(kāi)，「言」、「身」和「寸」就是三個(gè)人擠在同一空間里，各要占得均勻，才能并存?！钙贰棺秩齻€(gè)口，下面兩個(gè)口要撐得住上面那個(gè)口，字才夠穩(wěn)定。所謂書(shū)畫(huà)同源， 每個(gè)漢字就是一幅畫(huà)。
霍剛
祖父的書(shū)法影響了霍剛對(duì)幾何、空間、比例和美感的概念。在一個(gè)空間里，要如何分配「點(diǎn)」、「圓」、「線」等幾何圖形，以達(dá)致構(gòu)圖均勻？這成了霍剛窮盡一生的藝術(shù)生涯都在探索的議題。潛移默化之下，他將這些概念融入了日后的繪畫(huà)創(chuàng)作之中，煉成藝術(shù)家獨(dú)一無(wú)二的藝術(shù)語(yǔ)言。
霍剛《集1-8》
油畫(huà)畫(huà)布（八聯(lián)屛），2009年作
每屏：120 x 70公分
全作：240 x 280公分
于2023年4月成交
成交價(jià)：2,159,000港元
（藝術(shù)家拍賣(mài)紀(jì)錄）
巧遇恩師，音樂(lè)領(lǐng)航
1949年渡海過(guò)臺(tái)后，霍剛?cè)胱x于臺(tái)北師范學(xué)校，習(xí)得素描基礎(chǔ)概念。他從報(bào)章讀到被譽(yù)為「現(xiàn)代藝術(shù)導(dǎo)師」李仲生的文章，不惜節(jié)衣縮食，省下學(xué)費(fèi)，向他學(xué)習(xí)西畫(huà)。李仲生曾于1930年代初留學(xué)日本東京，師承藤田嗣治、東鄉(xiāng)青兒等教師，并深受薩爾瓦多?達(dá)利（Salvador Dalí）、胡安?米羅（Joan Miró）、瓦西里?康丁斯基（Wassily Kandinsky）等人作品啟發(fā)。他不拘一格的教育手法，顛覆了霍剛對(duì)藝術(shù)及繪畫(huà)的根本觀念，并引領(lǐng)霍剛接觸現(xiàn)代藝術(shù)，尤其是超現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作。
臺(tái)灣當(dāng)時(shí)沒(méi)有現(xiàn)代美術(shù)館或當(dāng)代藝術(shù)館，少年霍剛求知若渴，下課后經(jīng)常流連書(shū)店、音樂(lè)會(huì)和咖啡廳，將當(dāng)時(shí)僅可觸及的音樂(lè)、文學(xué)和電影盡收眼底，到處吸取不同文化養(yǎng)分，滋養(yǎng)靈魂。
小時(shí)候，萬(wàn)般諸事都很克難、克儉。以前的音樂(lè)堂沒(méi)音樂(lè)聽(tīng)，老師講西方音樂(lè)只能紙上談兵。直至在臺(tái)灣的「潮風(fēng)」咖啡廳，我才終于從點(diǎn)唱機(jī)親耳聽(tīng)到英文樂(lè)曲。我和朋友會(huì)點(diǎn)最便宜的飲料，泡一個(gè)鐘，聽(tīng)其他客人點(diǎn)曲。
霍剛
霍剛自小熱愛(ài)音樂(lè)，無(wú)論是在父親從同事借來(lái)的耳機(jī)中聽(tīng)見(jiàn)的京劇，還是在抗戰(zhàn)勝利后從收音機(jī)聽(tīng)到李香蘭、周璇、白光等，流行于上世紀(jì)四十年代的歌曲，這些音樂(lè)旋律經(jīng)?；乩@于霍老師的腦海里。時(shí)間久了，他透過(guò)推敲、研究音樂(lè)的形式與結(jié)構(gòu)來(lái)創(chuàng)作。
「繪畫(huà)是視覺(jué)藝術(shù)，而音樂(lè)則是聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)。音樂(lè)的語(yǔ)言透過(guò)旋律、對(duì)位、和聲、比例、長(zhǎng)短、強(qiáng)弱來(lái)表現(xiàn)。節(jié)奏緊湊松散，輕重緩急，畫(huà)畫(huà)也一樣，下筆轉(zhuǎn)折，時(shí)快時(shí)慢。我不懂音樂(lè)，但我可以畫(huà)畫(huà)?！挂魳?lè)成為霍老師藝術(shù)生涯的重要靈感泉源。
當(dāng)雜志與展覽目錄上，亨利?馬蒂斯（Henri Matisse）、文森?梵高（Vincent Van Gogh）、保羅?克利（Paul Klee）及喬治?德?基里科（Giorgio De Chirico）等現(xiàn)代藝術(shù)大師作品的黑白再制圖版已無(wú)法滿足霍剛對(duì)藝術(shù)的渴望，他決定破釜沉舟，遠(yuǎn)赴歐洲看原作真跡。
出發(fā)歐洲前，霍剛只學(xué)了六個(gè)小時(shí)意大利語(yǔ)。他帶著六十多張關(guān)于國(guó)樂(lè)、京劇的黑膠唱片一同登上名為「越南號(hào)」的法國(guó)郵輪。選址米蘭后，他愛(ài)上當(dāng)?shù)氐母鑴∨c古典樂(lè)，習(xí)慣聽(tīng)著音樂(lè)作畫(huà)。
霍剛 《承合之3》
油畫(huà)畫(huà)布（雙聯(lián)屏），2011年作
100 x 200.5公分（每屏）
200 x 200.5公分（全屏）
于2022年10月成交
成交價(jià)：1,638,000港元
（藝術(shù)家第二高拍賣(mài)紀(jì)錄）
真正意義上的中西合璧
初期，霍剛主要?jiǎng)?chuàng)作油畫(huà)、水墨素描及靜物畫(huà)等，其畫(huà)風(fēng)以新古典主義及超現(xiàn)實(shí)主義為主，充滿神秘及奇幻色彩。在他落戶米蘭之際，該地已是歐洲前衛(wèi)藝術(shù)的重要中心?；魟偺ど献杂蓜?chuàng)作、藝術(shù)百花齊放的順風(fēng)車(chē)，與當(dāng)?shù)厮囆g(shù)家頻繁交流。他開(kāi)始積極回應(yīng)意大利當(dāng)時(shí)的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，創(chuàng)出更具沉思冥想性質(zhì)的作品。
在蕓蕓歐洲藝術(shù)家當(dāng)中，霍剛尤其受亞美迪歐?莫迪里安尼（Amedeo Modigliani）啟發(fā)。莫迪里安尼作品的人像雙眸半睜半閉，具含蓄、冥想、內(nèi)觀等東方佛學(xué)元素，體現(xiàn)出東西融合，世界一家之宇宙觀。這激發(fā)霍剛反思其創(chuàng)作方向。
霍剛道，「西方藝術(shù)的平面有三維：高、寬、深。他們講求科學(xué)、邏輯性、技法與比例等原理法則。東方藝術(shù)則截然不同，充滿暗示、象征性、空間處理、詩(shī)意等富精神性的元素。去了歐洲以后，看到很多藝術(shù)家畫(huà)超現(xiàn)實(shí)主義的作品，畫(huà)得很好… 我就改變方向了。我認(rèn)為要走中國(guó)的方向?！?/p>
中國(guó)的方向，形而下是中國(guó)的「線條」、「圓點(diǎn)」、「水墨」、「留白」和「淡雅」等西方缺乏的東方觀念與內(nèi)涵；形而上則是源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的中國(guó)文化，當(dāng)中包含博大精深的思維和哲學(xué)精神。如《道德經(jīng)》中將宇宙的起源歸結(jié)為一個(gè)普遍的「道」；《易經(jīng)》則詳盡描述了宇宙生成的過(guò)程?；魟倢⑦@些東方的宇宙觀化為西方的幾何圖形，將中國(guó)非具象的繪畫(huà)傳統(tǒng)融入西方繪畫(huà)和抽象思維，成就真正意義上中西合璧的國(guó)際化創(chuàng)作，打破所謂東西方的藝術(shù)區(qū)隔。
2024年4月11日霍剛「回故鄉(xiāng)」展覽開(kāi)幕式上，霍剛作品《抽象2017-016》正式進(jìn)入南京金陵美術(shù)館藏。
華人幾何抽象藝術(shù)的先鋒
霍剛在數(shù)十年事業(yè)生涯期間，舉行過(guò)無(wú)數(shù)次展覽，近年以2016年臺(tái)北市立美術(shù)館舉辦「寂弦激韻•霍剛」回顧展，以及2018年米蘭蒙札皇宮美術(shù)館（Villa Reale di Monza）舉行「形色之外：霍剛米蘭回顧展」最為重要；今年三月，霍剛在香港中環(huán)交易廣場(chǎng)舉辦首場(chǎng)香港個(gè)展「再遇?歸來(lái)」，并在四月于藝術(shù)家故鄉(xiāng)南京舉辦「回故鄉(xiāng)—霍剛藝術(shù)大展」，致敬這位華人幾何抽象藝術(shù)的先鋒，載譽(yù)歸來(lái)東方。
位于南京老門(mén)東的金陵美術(shù)館。
霍剛?cè)趨R了東西文化藝術(shù)發(fā)展，豐富了歐美現(xiàn)代藝術(shù)版圖，更將中國(guó)文化的根流傳開(kāi)去。正如蘇富比亞洲現(xiàn)代藝術(shù)部主管郭東杰所言：「霍老師的人生見(jiàn)證了二次大戰(zhàn)前后的中國(guó)和世界歷史，其創(chuàng)作融合了中國(guó)傳統(tǒng)與現(xiàn)代主義，并在抽象結(jié)構(gòu)與超現(xiàn)實(shí)主義奇想之中，刷新了書(shū)法線條與禪道哲學(xué)的創(chuàng)造性，是海外華人藝術(shù)家版圖中的最后幾塊拼圖。」
霍老師畢生醉心藝術(shù)，由始至終擁有著一顆熾熱的赤子之心，至今92歲身體依然健壯，持續(xù)創(chuàng)作，令人肅然起敬。對(duì)其起伏跌宕、精彩絕倫的人生，他作出了這十六字總結(jié)：「無(wú)中生有、天馬行空、莫名其妙、妙不可言?！巩?dāng)中所含的智慧內(nèi)涵，值得后人細(xì)味。
具有鮮明的幾何抽象元素的霍剛八聯(lián)巨作《抽象2023-017》（左一）。
「我后來(lái)明了，雖然我以西方傳統(tǒng)媒材油畫(huà)創(chuàng)作，但是貫穿我的作品內(nèi)涵，始終是東方的哲學(xué)與文化精神。作為一位華人藝術(shù)家，對(duì)于藝術(shù)的堅(jiān)持從一而終，而體現(xiàn)在我作品的精神內(nèi)涵是中華文化的根，就算走了世界大半圈，也始終未變。」——霍剛，摘自《霍剛Ho Kan：Line, Shape, Color》，Rizzoli，2023年，紐約，頁(yè)3
