藝術家劉彥君
2013年6月22日下午四點，劉彥君個展“重生”在北京318藝術區(qū)的紫云軒舉行了開幕式。本次展覽由彼岸藝術學會策劃。今天恰逢藝術家50歲的生日，所以現(xiàn)場來了各界朋友，格外熱鬧，他們一方面為藝術家站臺展覽開幕，一方面也共同為藝術家慶生。
展覽呈現(xiàn)
這次展覽的呈現(xiàn)，從材料上來說分了三個部分：一類是玄武巖，一類是陶瓷，還有少部分油畫，從展場分布來說有室內和室外，一共20多件作品。室外的作品，是以黑色玄武巖雕塑為主，與白色的現(xiàn)場相得益彰，格外奪目?，F(xiàn)在展出的這些作品，當時是藝術家在礦山的時候看到的廢棄石材制作的，本次展覽向觀者展現(xiàn)了經過藝術家精心修補再創(chuàng)作的破損器物，是如何得到藝術上重生的。個展中食鹽、大米、小米繩、金、黑石、佛頭等等材質的變幻依托于傳統(tǒng)文化的厚養(yǎng)而靈動變化、重生出與物質環(huán)境精神環(huán)境相呼應的張力。宋代哥窯的開片；太湖石的皺、漏、透、瘦；鋦器上附著在蜿蜒裂紋上的鋦釘；這些渾然天成、真實、質樸、滄桑的審美意趣在劉彥君的作品上轉換為與人文環(huán)境融合的自然之為，傳統(tǒng)語匯進入當代現(xiàn)實生活和精神需求的標本。
“重生”展覽現(xiàn)場
“重生”主題的闡釋
之所以將展覽主題定名為“重生”也包含了藝術家特別的用心。一來，藝術家在50知天命的年齡，逐漸意識到，原來歲月里頭那種張狂、自負、追求極致的年輕人心態(tài)，需要慢慢沉靜下來，很多東西滿的實際上并不一定是最好的，有的時候寧缺毋滿，所以逐漸接受缺一點，殘一點，讓我們更加追求，殘缺本身也是一種美。二來，劉彥君祖籍陜西，但是他一直介紹自己是四川人，因為他在四川美術學院畢業(yè)，學習，三歲入川，生活了幾十年。對于四川人來說，石頭、泥土的龜裂，直接的解釋就是一種災難，這幾年四川災難不斷。“我覺得災難不可怕，最重要的是我們要有一種精神，一種重生的精神，能夠站起來，重新開始。”
最重要的修補
劉彥君在接受媒體采訪的時候說，其實最重要的一種修補是人的信仰修補，精神上的修復，修補人性靠的是信仰，沒有信仰是最可怕的。他希望通過作品的延伸警示大家思考一個問題。因為現(xiàn)在社會太需要這個了，所以這次展覽的主題也叫做“重生”，犯錯誤不怕，“我的很多作品都是殘的，缺的，實際上殘一點、缺一點沒關系，殘缺背后是一個完美的期待，現(xiàn)在社會上有很多這種現(xiàn)象也是正常的，重要的是在這之后會思索進而進行修補，達到一個和諧的一種狀態(tài)。“開啟人們重新進入歷史，觀看今天的正在變化的藝術語言和審美現(xiàn)實中斷裂的文化傳統(tǒng)于當代文化圖景的關系。劉彥君"重生"個展是彼岸藝術機構在運營第二十五個年頭之際策劃推出的三部曲展覽的開篇。
關于彼岸藝術
彼岸藝術機構自1988年開始，與國內外美術館，藝術機構，藝術家，學者合作推廣中國當代藝術及藝術家，為藝術家搭建國內和國際的交流平臺。包括繪畫，雕塑、音樂、攝影、舞蹈、紀錄片、電影等，二十多年來推廣和支持了眾多藝術家的工作和創(chuàng)作，他們中很多人現(xiàn)在已經是國際上有影響力的當代藝術家。彼岸藝術網站首頁那份長長的藝術家名單及關于彼岸藝術的文章，是彼岸藝術機構對當代藝術發(fā)展的重要貢獻。彼岸藝術還將持續(xù)履行她的使命。
“重生”展覽現(xiàn)場
“重生”展覽現(xiàn)場
“重生”展覽現(xiàn)場
“重生”展覽現(xiàn)場
“重生”展覽現(xiàn)場
“重生”展覽現(xiàn)場
“重生”展覽現(xiàn)場
“重生”展覽現(xiàn)場
“重生”展覽現(xiàn)場
“重生”展覽現(xiàn)場
“重生”展覽現(xiàn)場
【編輯：文凌佳】
