上海藝倉美術(shù)館（MAM）于3月30日同期開幕兩場重要的藝術(shù)家個展：謝伊·弗里施（Shay Frisch）的“光暈”與弗朗西斯科·維佐利（Francesco Vezzoli）的“天后”。這兩場展覽均是兩位國際知名藝術(shù)家在中國的首次美術(shù)館個展，展期將持續(xù)至6月2日。
謝伊·弗里施：“光暈”——探索可見與不可見的能量場
展覽由藝倉美術(shù)館藝術(shù)總監(jiān)謝伊·拜特爾（Shai Baitel）策展，重點展示了藝術(shù)家的大型特定場地裝置作品，其中光轉(zhuǎn)化為電力的可見表現(xiàn)。在“光暈”展覽中，藝術(shù)家謝伊·弗里施為當代觀眾重新構(gòu)想了傳統(tǒng)的光暈概念。弗里施的作品連接了神圣與世俗領(lǐng)域，并探索了圓形圖案的永恒力量，以喚起連接、平衡和超越的共鳴。通過使用電路、定制電子元件和工業(yè)材料，藝術(shù)家將這些元素排列成幾何形狀，發(fā)出光芒，將惰性物體轉(zhuǎn)化為動態(tài)的能量場。
“光暈”展覽現(xiàn)場，攝影：余潔宇
弗里施解釋道：“光環(huán)可以是可見的，也可以是不可見的，但它始終是事物內(nèi)在本質(zhì)的表現(xiàn)。”他的裝置強調(diào)了那不可見的部分——向外投射并滲透周圍空間的能量場。“藝術(shù)品實際上是不可見的，”弗里施補充說，“而可見的部分只是生成它的手段。”這種二元性邀請觀眾將光暈視為一種無形的力量，散發(fā)出權(quán)威、信念和影響力。
“光暈”展覽現(xiàn)場，攝影：余潔宇
策展人謝伊·拜特爾表示：“弗里施有一種將展覽空間轉(zhuǎn)化為沉浸式環(huán)境的能力，與周圍建筑融為一體，并成為統(tǒng)一與和諧的瞬間。光暈是一種超越感知界限的能量體驗，我們非常高興首次將這種體驗帶到中國。”
弗朗西斯科·維佐利：“天后”——致敬電影傳奇與明星文化
與此同時，意大利藝術(shù)家兼電影制作人弗朗西斯科·維佐利的個展“天后”，由南希·斯佩克特（Nancy Spector）與謝伊·拜特爾聯(lián)合策展。展覽涵蓋了維佐利跨度達到25年的藝術(shù)創(chuàng)作，每幅刺繡作品都與一幅重要電影海報配對，這些電影由安娜·馬尼亞尼、索菲亞·羅蘭和伊莎·斯托皮等演員主演，將維佐利個人電影史與電影塑造的集體想象聯(lián)系起來。刺繡與海報的配對沿著兩條長廊展示，邀請觀眾參與電影的歷史和情感維度，并展示了關(guān)于明星與藝術(shù)詮釋之間關(guān)系的多層次視角。通過將經(jīng)典敘事與情感內(nèi)省相結(jié)合，展覽突出了維佐利對電影文化的視野及這類文化景觀的持久影響。
”天后“展覽現(xiàn)場，攝影：余潔宇
維佐利探討了電影行業(yè)明星體系的崇拜風(fēng)潮以及意大利新現(xiàn)實主義、法國新浪潮和西班牙超現(xiàn)實主義等電影風(fēng)格，揭示了歷史的可塑性和名氣的表演性質(zhì)。通過在這些可識別的肖像中插入自己的印記，維佐利也向他成長過程中觀看這些電影的個人經(jīng)歷致敬，并挑戰(zhàn)圍繞這些偶像的文化懷舊情懷。
”天后“展覽現(xiàn)場，攝影：余潔宇
弗朗西斯科·維佐利表示：“展覽沿著兩條交織的軌跡展開：一條是歷史敘事，另一條是對電影及其持久遺存的深刻個人反思——既是美學(xué)的，也是情感的。”
”天后“展覽現(xiàn)場，攝影：余潔宇
謝伊·拜特爾評價道：“我們很高興通過一場沉浸式的電影體驗，首次在中國展示弗朗切斯科·維佐利的作品。在‘天后’中，維佐利揭示了每幅肖像中隱藏的真相，并邀請觀眾質(zhì)疑什么是真實的，什么是為銀幕表演的，將維佐利在材料和哲學(xué)介入方面的精湛技藝推向前沿。”
