時至 21 世紀,藝術(shù)圈已不再是男性主導(dǎo)。近年,藝壇在藝術(shù)史和美術(shù)館館藏重新專注對于女性藝術(shù)家的研究與梳理。從巴洛克藝術(shù)家阿爾泰米西婭?簡提列斯基(Artemisia Gentileschi)、現(xiàn)代抽象先驅(qū)希爾瑪·阿芙·克林特(Hilma af Klint)、琳恩?德雷克斯勒(Lynne Drexler)、謝景蘭,到當代寵兒草間彌生等,這些女性藝術(shù)家的專題展覽在過去五年于全球遍地開花。這些案例錘證了女性藝術(shù)家市場的迅速崛起,與男性藝術(shù)家平分秋色,引起高度的關(guān)注,可謂撥云見天。
暌違五年,香港蘇富比現(xiàn)當代藝術(shù)拍賣再與國際藝壇盛事,巴塞爾藝術(shù)展香港展會同步舉行,預(yù)展由3月20日至28日向公眾開放,而拍賣會將于3月29至30日舉槌,同慶一年一度的香港藝術(shù)周。當巴塞爾展會以女性創(chuàng)作者與主題策劃一系列專題導(dǎo)賞與講座,蘇富比的春季拍場也將帶來一眾藝壇上叱吒風(fēng)云的女性藝術(shù)家作品共襄勝舉。
? 晚間拍賣焦點拍品
草間彌生「所謂前衛(wèi),就是懷著對未來巨大的希望來面對現(xiàn)實問題?;仡欁约涸谏鐣系奈恢?,創(chuàng)造新的歷史,我認為這就是前衛(wèi)。」
草間彌生《點(無限圓點)》
壓克力畫布,1990年作
72.5 x 60 公分
估價:3,800,000 - 6,000,000 港元
草間彌生《網(wǎng)(A.B.C)》
壓克力畫布,1990年作
72.5 x 60 公分
估價:3,200,000 - 5,500,000 港元
草間彌生現(xiàn)正在澳洲墨爾本的維多利亞國家美術(shù)館舉行迄今規(guī)模最大的回顧展,當中多件展品更是首度亮相,全球熱議。是次呈現(xiàn)于晚拍的兩幅畫作,《點(無限圓點)》與《網(wǎng)(A.B.C)》均作于1990年,為藝術(shù)家成立工作室前的早期繪畫作品。除了沿用了草間最備受追捧的黃黑經(jīng)典配色,兩幅作品的中型尺幅在無限網(wǎng)或無限圓點主題畫作中更是十分罕見,機遇難逢。
草間彌生在創(chuàng)作這兩幅作品時迎來藝術(shù)生涯的盛大回歸。其于1989年紐約國際當代藝術(shù)中心舉辦的大型回顧展好評如潮,從新激活歐美藏家對她的關(guān)注,并促使她于同年以第一位日本藝術(shù)家的身份登上《Art In America》的雜志封面。草間彌生的無限網(wǎng)及無限波點是當代藝術(shù)中最具標志性和辨識度的圖像之一。這些圖像源自其童年的視覺幻象,而草間也透過在作品中不間歇地重復(fù)這些圖案,一方面緩解自己的幻覺癥狀,另一方面編織出一個無限宇宙的美術(shù)觀,在當代美術(shù)歷史里留下重彩。
謝景蘭「等到我脫去繆斯女神外衣的那一天,我才發(fā)現(xiàn)我不作畫已無法生活?!?/p>
謝景蘭《日出》
油畫畫布,三聯(lián)作,1972年作
整體:40 x 120 公分
估價:1,200,000 - 2,200,000 港元
身為二十世紀旅法華人重要女性藝術(shù)家,謝景蘭的三聯(lián)作市場數(shù)量稀少,根據(jù)藝術(shù)家文獻記載僅有八件,且近十年僅有兩幅上拍。1972年謝景蘭于法國多處舉辦展覽暨表演,同時為電影配樂,是其融合音樂、繪畫、舞蹈創(chuàng)作的臻熟時期?!度粘觥芳磩?chuàng)作于此年,畫面中色彩光影的調(diào)動如舞者身姿般輕盈靈動,而又富音樂之節(jié)奏感,是謝景蘭完美融合多媒介創(chuàng)作的代表之作。
克里絲汀 · 艾珠?「我認為看清自己的內(nèi)心以外之物是重要的,看看其他生物──不只是人類,還有其他生靈。」
克里絲汀 · 艾珠 《寒 01》
油畫畫布,2017-2018年作
170 x 200 公分
估價:2,000,000 - 4,000,000 港元
克里絲汀 · 艾珠是享譽東南亞當代藝術(shù)最杰出藝術(shù)家之一。艾珠的創(chuàng)作受平面設(shè)計與版畫訓(xùn)練影響,以至線條在其油畫作品中有著舉足輕重的地位?!逗?1》首登拍場,曾于日本21世紀金澤美術(shù)館舉行的回顧展〈克里絲汀 · 艾珠:靈性與寓意〉中展出,是藝術(shù)家首個日本博物館舉行的個展。及后,此作品亦于上海大田秀則畫廊的〈克里絲汀 · 艾珠的 | 黑面〉個展中亮相。
《寒01》中層層堆疊的線條與色塊,在反復(fù)涂抹與刮除的創(chuàng)作手法下,模糊了生物的具象載體與抽象表現(xiàn)的界線。對藝術(shù)家而言,具象與抽象的二元性質(zhì),也正好折射了人的雙面性:內(nèi)在的獸性與外在的人性。構(gòu)圖中主導(dǎo)的黑色筆觸,隱喻了當代社會倫理的動蕩,錯綜復(fù)雜的紋理反映了身陷其中的人類身心靈所需經(jīng)歷的喜怒哀樂等情感掙扎。畫面大量的留白,彷佛為觀者留下一片喘息及自由解讀的空間。這是艾珠獨特的藝術(shù)語匯,也是促使其鶴立雞群的畫風(fēng)特點。
莎拉?休斯「當人像出現(xiàn),性別、年齡、膚色等議題油然而生。該人物是這幅畫的主宰。如果你把人物去掉,這幅畫便歸我所有,歸觀者所有?!?/p>
莎拉?休斯《可靠的老友》
油畫壓克力畫布,2018年作
147.5 x 127.5 公分
估價:1,200,000 - 1,800,000 港元
莎拉·休斯出生于1981年,是一位備受矚目的年輕藝術(shù)家,作品曾被列入紐約惠特尼美國藝術(shù)博物館2017年惠特尼雙年展及2019年威尼斯雙年展。休斯的市場自2021年起迎來了爆發(fā)式增長,其拍賣紀錄首10位刷新于2021-2022年間,作品也被納入多個著名收藏,包括大都會藝術(shù)博物館、史密森美國藝術(shù)博物館、惠特尼藝術(shù)博物館、達拉斯藝術(shù)博物館、丹佛藝術(shù)博物館等,展示了其強大的國際收藏家基礎(chǔ)。
《可靠的老友》是藝術(shù)家虛構(gòu)風(fēng)景繪畫的優(yōu)秀例子。畫作整體豐潤的用色讓人聯(lián)想到亨利·馬蒂斯的野獸派藝術(shù)中常見的高度飽和色彩。樹木是休斯反復(fù)描繪的主題,他們經(jīng)常被擬人化,時而生硬,時而柔韌,展現(xiàn)出人類般的一些日常姿態(tài)。本作在北京伊娃 · 培森胡柏畫廊舉辦的〈莎拉?休斯〉個展中首度以軸心畫作亮相,該展覽作為藝術(shù)家首個中國個展,也象征了藝術(shù)家進入亞洲市場的一大里程碑。
? 日間拍賣焦點拍品
琳恩 · 德雷克斯勒 ?「心底里,我一直覺得自己是極出色的藝術(shù)家,即使世界沒有給予我這種認可。我可沒有興趣玩他們的游戲?!?/p>
琳恩 · 德雷克斯勒 《藍色視野》
油畫畫布,1960年代后期作
56 x 45 公分
估價:1,000,000-2,000,000 港元
琳恩·德雷克斯勒與1950 年代后半葉冒起的第二代抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)家有著深厚的關(guān)聯(lián),其中包括拉利·里維斯、羅伯特 ·勞森伯格、賈斯培·瓊斯、瓊·米切爾、羅伯特·古德諾和 格蕾絲·哈蒂根。德雷克斯勒在 1956 年搬到紐約后隨沃爾夫·卡恩、漢斯·霍夫曼和羅伯特·馬瑟韋爾學(xué)習(xí)。1959年開始,色彩和嶄新嘗試的方塊形筆觸成為德雷克斯勒的主要素材,大自然也成為她的靈感來源。
德雷克斯勒作風(fēng)大膽,新意迭出,樂意跳出抽象表現(xiàn)主義的框框去冒險,正當同年代的藝術(shù)家都紛紛轉(zhuǎn)投波普藝術(shù)和極簡主義時,她依然不懈探索色彩和動態(tài)畫姿的影響。1961年,Tanager 畫廊為她舉辦了首個個展,而《藍色視野》剛好作于個展翌年。此作展現(xiàn)了她標志性的茂密筆觸和斑爛用色,將戰(zhàn)后的抽象色塊繪畫糅合至后印象派風(fēng)景畫之中,別樹一幟的創(chuàng)作風(fēng)格近年為她贏得不少美譽。
德雷克斯勒一直得不到同時代藝壇的關(guān)注和重視,直到她在1999年去世后,其作品的深厚內(nèi)涵才真正被世人看見。當初,德雷克斯勒長期被紐約的主流論述忽視,如今她以一代女性藝術(shù)翹楚的身份重新被載入藝術(shù)史冊,也被視為戰(zhàn)后抽象表現(xiàn)主義中重要的紐約畫派人物。德雷克斯勒作于1960年代的作品市場需求甚高。在藝術(shù)家首10項拍賣紀錄中,便有
琳恩 · 德雷克斯勒 《勝利之環(huán)》
油畫畫布,1973年作
81.5 x 59.2 公分
估價:400,000 - 800,000 港元
1973 年作的《勝利之環(huán)》展現(xiàn)了德雷克斯勒的標志性風(fēng)格,作為一名在此時期尋找自己身份的女性藝術(shù)家,她在不斷重復(fù)的小筆觸中找到了屬于自己的創(chuàng)作精髓,這些筆觸匯聚成富有節(jié)奏和深度的生動圖像。
艾瑪 · 韋伯斯特「風(fēng)景畫實際上是一部關(guān)于空間的歷史,關(guān)于我們?nèi)绾胃兄臻g,以及事物相對于地平線的位置……我感興趣的是,我們曾被誤導(dǎo)與否的模式。」
艾瑪 · 韋伯斯特 《憂愁》
油畫亞麻布,2020年作
157.5 x 122 公分
估價:600,000-1,200,000 港元
艾瑪·韋伯斯特是由貝浩登畫廊代理的一位炙手可熱的年輕藝術(shù)家。她畢業(yè)于斯坦福大學(xué)藝術(shù)實踐系和耶魯大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,曾創(chuàng)制互動廣告裝置、為劇院設(shè)計舞臺布景?!稇n愁》的沉浸式畫面,也許與藝術(shù)家的工作經(jīng)歷有所關(guān)聯(lián),然而,固中更大的原因,是源自于她透過數(shù)位空間重構(gòu)自然的獨特創(chuàng)作過程。
韋伯斯特的工作室曾被描述為「電腦實驗室和文藝復(fù)興時期藝術(shù)家工作室」的迷人合體。她會先透過 Oculus 和 Blender 等先進技術(shù)程式,在虛擬實境中用戲劇性燈光構(gòu)建構(gòu)圖,及后再以傳統(tǒng)的油畫畫布媒材進行實踐。《憂愁》中幽黯的山谷深邃無盡,在蜿蜒的路徑中遒勁扭動的樹,營造出具吞噬感的空間,增添作品張力。AI智能、數(shù)位工具等虛擬時代的火速逼進,無疑是一道全球關(guān)注的當代議題。居住于洛杉磯的韋伯斯特,在地震、野火及氣候變遷與科技革新的種種交錯經(jīng)驗中,不斷以開放的心態(tài)擁抱新知,從而摸索藝術(shù)家如何在數(shù)位新風(fēng)尚下自處推進,在新時代中開辟出一個嶄新的創(chuàng)作與感知領(lǐng)域。
張子飄 ?「一提到花,當然大家會想到傳統(tǒng)的美的象征。但在此之上,我希望能表現(xiàn)出更加沖突的、對立的一面?!?/p>
張子飄 《芍藥 12》
油畫畫布,2022年作
230.5 x 191 公分
估價:500,000-800,000 港元
與李黑地一樣參與了香港高古軒〈恐怖谷〉群展的中國當代藝術(shù)新秀還有在美國芝加哥藝術(shù)學(xué)院(SAIC)習(xí)畫的張子飄。張子漂濃艷的色彩運用和抽象變形的花卉語匯有著鮮明辨識度。植物、水果、肉塊是藝術(shù)家鐘情的題材。她常在大尺幅的畫布上,將花、果、肉糅合一體,形成纏繞起伏的抽象形態(tài),隱喻肉體,并且挑釁根深蒂固的女性表征及被物化的女性形象。
《芍藥12》便是一例。而張子飄亦透過有意識地使用色彩,探索性和性別的概念。紅色在中國文化中擁有非常強烈的象征意義,張子飄受之影響,對代表著幸運和健康的紅、粉紅和紫色情有獨鐘。粉紅色同樣與女性特征有文化上的聯(lián)系。「紅色可以代表極好和極壞,可以是讓您停下來的警示,或者象征激情和活力,但亦意味著血液。」
卡米耶·克洛岱爾 《沉思 或 親密》
瑪瑙銅雕,1898年構(gòu)思,Blot于1905年鑄造
版數(shù)9/10,此作品共10版
高度:23.8 公分
估價:1,500,000 - 2,500,000 港元
在女性雕塑家稀少的時代,卡米耶·克洛岱爾憑藉過人才華而聞名,成為19世紀末最具前瞻性和創(chuàng)新的藝術(shù)家之一。她最初為現(xiàn)代雕塑大師羅丹的學(xué)徒,因而獲得機會研究真人裸體模特兒與解剖學(xué);如此見識和機會,對于該時代的女性而言非常難得??寺遽窢栍绕鋵Ρ憩F(xiàn)日常生活儀式的主題感興趣。
藝術(shù)家于1898年初次構(gòu)思這座雕塑,《沉思 或 親密》細致而富有表現(xiàn)力地描繪了一位跪在煙囪前的女性,并流露一種獨特的女性情感于其中,創(chuàng)造出一種超越時代的表現(xiàn)方式。
雅麗克絲 · 艾美 《薩拉熱窩港口》
漆畫木板
52.5 x 92.5 公分
估價:240,000 - 320,000 港元
法國藝術(shù)家雅麗克絲 · 艾美在1893 年出生于馬賽,她嫁給了法國駐印度的軍隊指揮官喬治·艾美將軍后,在越南河內(nèi)生活和工作了很多年。雅麗克絲 · 艾美的漆畫作品被認為對古代漆畫藝術(shù)的復(fù)興做出了重要貢獻,十分受藏家的喜愛及追捧。《薩拉熱窩港口》以廣角的視野描繪了港口的景色,襯托出景色的宏偉;而她對細節(jié)的描繪更是無微不至,從港口的船只,到遠景山上的樹木,其高超技藝令人驚嘆。
雅麗克絲 · 艾美 《圣母領(lǐng)報》
水粉絹本,約1930年代作
45 x 53 公分
估價:80,000 - 150,000 港元
《圣母領(lǐng)報》是雅麗克絲 · 艾美絹本作品的典范之一。本作描繪了圣經(jīng)故事中,圣母從天使口中得知她將懷上耶穌的消息。雅麗克絲 · 艾美以她獨特的女性視角,將圣母的細微的表情以纖細柔和的筆觸繪于畫上。從人物的衣著、背景中的風(fēng)景,皆可看出藝術(shù)家高超細致的藝術(shù)造詣。
瑪麗·羅蘭珊 《藍衣年輕女子 - 艾蓮娜》
油畫畫布,1941年作
33 x 24 公分
估價:240,000 - 350,000 港元
瑪麗·羅蘭珊因柔和的色彩和獨特的女性肖像畫而聞名?,F(xiàn)在出現(xiàn)了一種夢幻般的舞蹈,融合了立體主義和裝飾藝術(shù)的元素。《藍衣年輕女子 - 艾蓮娜》略帶憂郁的藍色色調(diào)為主,畫出優(yōu)雅、溫度柔的女性形象,傳達出一種內(nèi)心的情感與神秘感。
拍賣詳情
現(xiàn)當代藝術(shù)晚間拍賣
3 月 29 日
現(xiàn)當代藝術(shù)日間拍賣
3 月 30 日
拍賣預(yù)展
3 月 20 至 28 日
香港蘇富比旗艦藝廊
中環(huán)干諾道中 8 號置地遮打