最近幾年，人們才開(kāi)始逐漸意識(shí)到依賴于歐美的文化認(rèn)識(shí)和生活方式再也不像過(guò)去那樣作用于我們的一切，雖然全球化為我們建構(gòu)出從未有過(guò)的想象，但生活在不同地域、有著不同信仰的人們正在懷疑自己失去的存在價(jià)值，歐美范例究竟是不是我們未來(lái)生存的唯一。由此，人們根據(jù)自己的政治、經(jīng)濟(jì)、文化、宗教的環(huán)境與習(xí)慣開(kāi)始進(jìn)行一系列的追問(wèn)。
1977年，英國(guó)建筑學(xué)家查爾斯•詹克斯（Charles Jencks）的《后現(xiàn)代建筑語(yǔ)言》一書(shū)出版，卻意外地掀起文化界長(zhǎng)達(dá)十多年的爭(zhēng)論，從歐洲到美國(guó)，從西方到東方，從中心地帶到邊緣小國(guó)，后現(xiàn)代主義很快地成為了全球各地的熱議話題。特別是，生于建筑乃至藝術(shù)理論范疇中的后現(xiàn)代主義，已經(jīng)不僅僅是藝術(shù)界得以標(biāo)榜的先鋒武器，它的思想之維涉及人們生活的方方面面，將其帶入后現(xiàn)代性這個(gè)更加寬泛的社會(huì)學(xué)、哲學(xué)的研究領(lǐng)域，以至于它與全球化、電子革命等問(wèn)題緊密相連，影響著整個(gè)世界。直至今日，后現(xiàn)代主義思潮依然活躍于各個(gè)領(lǐng)域，從理論到實(shí)踐，全面改變著近兩代人的思維方式乃至行為方式。
于是，國(guó)王沒(méi)有了，神話沒(méi)有了，一個(gè)未知的、不確定的、復(fù)雜的、多元的世界成為我們面對(duì)的事實(shí)，而且我們得帶有一種非中心化、反正統(tǒng)性、非連續(xù)性的、不可設(shè)定的、批判性的、偶然的思維方式參與其中。我們每一個(gè)人都有可能成為中心，不必被加冕，不必被寄托，我們只能靠人自身去面對(duì)未知的一切。
世界從來(lái)沒(méi)有像今天這樣充滿著矛盾，一方面，變化和不確定性成為這個(gè)世界的關(guān)鍵詞；另一方面，人的內(nèi)心深處又極度渴求著某種牢固的、可確定的、可依托的對(duì)象，即使不能照亮未知的世界，也能在探索未知之時(shí)增添一份安慰或鼓勵(lì)。還有一種矛盾那就是當(dāng)我們獲得某些東西的時(shí)候又害怕失去另一些東西，當(dāng)我們創(chuàng)造新事物的時(shí)候又無(wú)法摒棄對(duì)舊事物的依戀，當(dāng)我們突破固有觀念的時(shí)候又無(wú)法回避固有觀念對(duì)我們的制約。正是這種矛盾的心態(tài)又反過(guò)來(lái)作用于文化藝術(shù)，一種否定統(tǒng)一的審美標(biāo)準(zhǔn)的多元化場(chǎng)域成為了這個(gè)時(shí)代的主體文化特征。
一．從藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)出發(fā)
一場(chǎng)由多元化引發(fā)的博弈正在世界各地悄然上演，他們既存在于全球化的大格局之中，又不斷地受到新思潮的挑戰(zhàn)，憑借著自身文化的特質(zhì)和地域人群對(duì)于文化的不同需求，展開(kāi)國(guó)與國(guó)之間、西方與東方之間、傳統(tǒng)與當(dāng)代之間的文化拉鋸。
全球一體化的進(jìn)程歸根結(jié)底是將一種文化或者一類文化轉(zhuǎn)變成為主體文化形態(tài)，即以歐美為中心的思維方式和文化趣味的普及，例如世界各地的人們都可以吃著麥當(dāng)勞的食物、聽(tīng)著Pop音樂(lè)、穿著牛仔褲、灑著巴黎香水、看著美國(guó)大片，年輕人尤其如是。這不僅僅在生活方式上改變著整代人的習(xí)性，而且從禮儀、行為、道德到規(guī)范、法律、觀念無(wú)一例外地被統(tǒng)攝于全球化的標(biāo)桿之下。
然而，面對(duì)全球一體化的制衡，在全球化與地域化的沖突、碰撞、并存、交融的過(guò)程中，必定不斷地孕育出文化的差異，而正是這種文化之間的差異才能滋生一種新的文化基因，來(lái)彰顯不同于全球化文化的意義，藝術(shù)的價(jià)值也正在于此。
當(dāng)代藝術(shù)已經(jīng)從構(gòu)建本體走向更加廣闊的日常生活、公共社會(huì)、人類生存等問(wèn)題領(lǐng)域，以及在跨領(lǐng)域的思想交鋒中消解各自原有的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)和趣味取向，獲得藝術(shù)與公眾生活的直接通道，用新的方式建立起藝術(shù)的意義。更為重要的是，商業(yè)化和消費(fèi)文化的特征彰顯，導(dǎo)致了對(duì)社會(huì)性文化的需求日益膨脹，藝術(shù)的人為因素也比以往任何時(shí)代都更加明顯。
在中國(guó)，一百多年以來(lái)的文化實(shí)踐始終籠罩在西方思想的陰影之下，甚至可以說(shuō)，我們一直借用西方的思想武器來(lái)解構(gòu)中國(guó)由來(lái)已久的傳統(tǒng)文化已經(jīng)成為不爭(zhēng)事實(shí)。盡管這是不得已而為之，或是歷史發(fā)展的必然選擇，但是對(duì)于文化的進(jìn)程而言，并沒(méi)有一種文化在本質(zhì)上絕對(duì)優(yōu)于另一種文化，只可能是一種文化憑借自身的綜合實(shí)力來(lái)取代另一種文化對(duì)人的影響，因而，挪用、膜拜他者文化或拋棄自我的心理都不可能使自身走上長(zhǎng)久之路。
今天，如果我們有能力參與這場(chǎng)文化角逐的話，那角逐的實(shí)力就在于我們是否能清楚地明白全球化文化的產(chǎn)物即生成多元化的生存現(xiàn)實(shí)，并在多元化的情境中，誰(shuí)能掌握文化的差異，誰(shuí)能創(chuàng)造文化的共享價(jià)值。
由此，資本、宗教、民族等原因，使得各國(guó)都正在以不同的優(yōu)勢(shì)加入這場(chǎng)游戲。與上世紀(jì)80、90年代的藝術(shù)相比，今天的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)雖然更具有國(guó)際性價(jià)值，也不乏“民族的”、“傳統(tǒng)的”、“本土的”，但是所利用的也往往是我們的過(guò)去，并未能從當(dāng)下的社會(huì)現(xiàn)狀中，創(chuàng)造出標(biāo)簽性的中國(guó)藝術(shù)，或者說(shuō)在特殊歷史節(jié)點(diǎn)上做出有意義的視覺(jué)表達(dá)。此時(shí)此刻，歷史賦予我們審視當(dāng)下的眼睛，從藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)出發(fā)尋找出路就顯得尤為重要。
二．轉(zhuǎn)換中的載體
21世紀(jì)，除了文化主體、思想根源的轉(zhuǎn)型之外，藝術(shù)自身由風(fēng)格樣式、表現(xiàn)方式、形式語(yǔ)言所構(gòu)成的載體，也在很大程度上受到了挑戰(zhàn)與翻新。這不僅依賴于全球化文化命題的興起和關(guān)注焦點(diǎn)的轉(zhuǎn)移，而且伴隨著經(jīng)濟(jì)格局的進(jìn)一步集約化、社會(huì)生活的日益趨同，人對(duì)于藝術(shù)的需求逐步有別于過(guò)去的認(rèn)識(shí)，簡(jiǎn)單的制作方法和單一的視覺(jué)感受早已無(wú)法適應(yīng)21世紀(jì)的腳步，那么，什么才是中國(guó)自身的文化優(yōu)勢(shì)和文化載體的問(wèn)題被重新提及。如果說(shuō)我們現(xiàn)在仍然不能適應(yīng)這樣的變化節(jié)奏，那在21世紀(jì)的文化舞臺(tái)上或許我們還得缺席。
在西方的資料庫(kù)中，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)多以革命題材、批判意識(shí)形態(tài)或者反政治化等題材為主。無(wú)論是全面實(shí)踐西方現(xiàn)代藝術(shù)的樣式與觀念來(lái)突破思想上的禁錮，還是由藝術(shù)市場(chǎng)的興起所帶動(dòng)的本土情景或者地域符號(hào)的暢銷，都使得中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)在表達(dá)載體的選擇上帶有一種籠罩在西方語(yǔ)境下的非此非彼的模糊性。如果說(shuō)，西方藝術(shù)理論界將這種文化現(xiàn)象概括為所謂的“后社會(huì)主義”形態(tài)，并把中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)歸入一種特殊的文化陣營(yíng)的話，那么，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)近三十年的努力似乎仍然缺乏獨(dú)立的文化空間，只能寄生于西方的文化發(fā)展邏輯中求得彈丸之地。與此相反的是，人對(duì)于文化的愿望與需求總是在歷史的脈絡(luò)中尋求轉(zhuǎn)折的意義，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)當(dāng)然不能例外，在日新月異的視覺(jué)翻新中，載體的選擇與運(yùn)用成為了當(dāng)下的重要課題。
首當(dāng)其沖，我們自然會(huì)從傳統(tǒng)的文化資源中去尋找可用元素，而中國(guó)畫(huà)的筆墨、理念、方法、問(wèn)題都變成取之不竭的源泉，于是，水墨藝術(shù)又在近幾年成為一門顯學(xué)，似乎這是一味區(qū)別于西方邏輯而強(qiáng)調(diào)中國(guó)特點(diǎn)的靈丹妙藥，為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的表達(dá)載體找到可能。然而，當(dāng)水墨真正為我所用時(shí)，那種強(qiáng)大的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)、傳統(tǒng)束縛、文脈延續(xù)與筆墨存亡、媒材體驗(yàn)、觀念方式等問(wèn)題牢牢地糾結(jié)在一起，導(dǎo)致我們存在于一種試圖超越傳統(tǒng)又無(wú)法脫離固有語(yǔ)境、抽取可用元素又失去上下文關(guān)系的茫然與悖論中。
或許，近些年英國(guó)與日本當(dāng)代藝術(shù)的案例能帶來(lái)些許啟示。英國(guó)當(dāng)代藝術(shù)經(jīng)歷了長(zhǎng)時(shí)間的沉寂之后，一群有著文化野心的年輕人的嘗試為英國(guó)重新贏得了歐洲。他們有別于之前冷戰(zhàn)式的、二元對(duì)立式的思維方式，而是在極端的媒材運(yùn)用與跨學(xué)科的文化語(yǔ)境中找到了突破口，正是這種在表達(dá)載體上尋找到的捷徑為藝術(shù)生發(fā)出新的可能性。此外，東鄰日本也一直在自己的傳統(tǒng)文化中尋找東西方文化的差異點(diǎn)，但卻未能贏得其所想象的文化空間。直到上世紀(jì)80年代，它們通過(guò)歐美玩具生產(chǎn)尋找圖像的突破口，而衍生出一種發(fā)端于流行文化、通俗文化的可愛(ài)藝術(shù)，以致這簡(jiǎn)單且易懂的圖式很快地風(fēng)靡全球，從而建立起一套貼著日本文化標(biāo)簽的策略。
面對(duì)仍然在猶豫之中行進(jìn)的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，如何確立起大國(guó)文化的獨(dú)立空間，是在中國(guó)傳統(tǒng)資源中步履維艱，還是在西方文化的邏輯中蹣跚學(xué)步，似乎這兩者都不是明智的選擇。盡管一種藝術(shù)的建構(gòu)離不開(kāi)上下文的關(guān)聯(lián)，也離不開(kāi)同時(shí)期文化語(yǔ)境的影響，但是作為有代表性的藝術(shù)屬性，從來(lái)只產(chǎn)生于對(duì)他者的質(zhì)疑和對(duì)自我的信心之中，它在意的是轉(zhuǎn)折。換句話說(shuō)，就是立足于當(dāng)下或未來(lái)，建構(gòu)一種有差異的中國(guó)式的文化標(biāo)簽。
當(dāng)前，電子革命與網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的普及正迅速引發(fā)全球文化的共振。它帶來(lái)的不僅是人類在感官上得到更加多樣化、多層次、多角度的刺激，而且將使人類社會(huì)發(fā)生框架性的轉(zhuǎn)折，以致諸多領(lǐng)域受到革命性的挑戰(zhàn)。這正給中國(guó)人提供了一個(gè)直接針對(duì)文化命題的新空間。人與世界的關(guān)系轉(zhuǎn)入完全不同過(guò)去的階段，再也不是統(tǒng)領(lǐng)的關(guān)系，而是交織著人、自然、虛擬空間這三層立體式的互聯(lián)關(guān)系網(wǎng)。盡管技術(shù)革新是由西方開(kāi)始傳到全球，而且當(dāng)前是在全球一體化的格局中建構(gòu)文化的多元性，但是不同地域?qū)τ谛录夹g(shù)的體驗(yàn)仍然存在著體驗(yàn)中的差異，即一種有別于西方的模式，一種有別于傳統(tǒng)的經(jīng)驗(yàn)，以至于我們就能在這樣的空間展開(kāi)想象力，來(lái)贏得自身文化的尊嚴(yán)。
三．實(shí)驗(yàn)里的個(gè)案
正是基于上述愿望，“你西我東”展覽有意識(shí)地選擇了一些逐步游離于西方的價(jià)值模式，具有一定實(shí)驗(yàn)精神與獨(dú)立意識(shí)的藝術(shù)作品。
對(duì)于中國(guó)社會(huì)轉(zhuǎn)型與文化現(xiàn)場(chǎng)的深度體驗(yàn)，或許能為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家提供一個(gè)現(xiàn)實(shí)的實(shí)驗(yàn)基地，其中既有屬于中國(guó)文化的材料，也有跨學(xué)科的對(duì)接資源，更有在媒材革新、思維轉(zhuǎn)型、需求提升、載體原創(chuàng)的過(guò)程中生發(fā)出新元素的可能。
生存于此的我們，應(yīng)該拋棄固有的中庸文化理念，克服長(zhǎng)期以來(lái)中國(guó)知識(shí)分子所缺乏的獨(dú)立創(chuàng)新的文化習(xí)性。盡管我們的文化教育總是圍繞著中庸的生存法則行進(jìn)，但是藝術(shù)價(jià)值的建構(gòu)卻很少能在這樣的法則中生成。在全球化文化語(yǔ)境的背景中，對(duì)待文化的體驗(yàn)與傳播強(qiáng)調(diào)一種策略性地?cái)U(kuò)張，這樣才能適應(yīng)今天的文化在生成過(guò)程中的種種突發(fā)奇想的事實(shí)，才能完成關(guān)于中國(guó)文化自身的想象，甚至野心。同時(shí)，以專業(yè)的姿態(tài)參與到一種游戲規(guī)則的同場(chǎng)競(jìng)技之中，由此重塑曾經(jīng)喪失的文化擴(kuò)張的精神與辦法，并彰顯實(shí)驗(yàn)與創(chuàng)新、地域與全球、時(shí)代與價(jià)值之間的互動(dòng)的藝術(shù)實(shí)質(zhì)。
此外，我們也試圖將中國(guó)傳統(tǒng)意義上的美術(shù)館作為參與藝術(shù)實(shí)現(xiàn)的場(chǎng)所，不僅要求在功能上拋卻單一的屬性，而是以藝術(shù)創(chuàng)作的主體身份納入其中，更為重要的是，美術(shù)館的實(shí)驗(yàn)精神體現(xiàn)于展陳方式上的轉(zhuǎn)變，以及基于這種展陳方式轉(zhuǎn)變而帶來(lái)空間與作品之間新型的有效關(guān)系。盡管我們知道中國(guó)的美術(shù)館空間都存在著或多或少的局限，但是力求實(shí)驗(yàn)性展覽在展陳方式上的轉(zhuǎn)換，既強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家、作品、受眾之間的互動(dòng)與再創(chuàng)造，又在整體上構(gòu)建視覺(jué)觀念的傳達(dá)，只有視覺(jué)感受上獲得一種全新的體驗(yàn)才能促使美術(shù)館空間與作品本身產(chǎn)生出文化的擴(kuò)張力。
進(jìn)一步地看，策展人為展覽設(shè)定的藝術(shù)命題，必須通過(guò)專業(yè)化的思考去提出一個(gè)當(dāng)前階段、當(dāng)前環(huán)境下的新的文化基點(diǎn)，并建構(gòu)起這個(gè)文化基點(diǎn)或命題的有效性。藝術(shù)作品、美術(shù)館空間、策展人之間的互動(dòng)關(guān)系與共通點(diǎn)，是實(shí)現(xiàn)這個(gè)有效性的第一層平臺(tái)，而在此基礎(chǔ)上產(chǎn)生的文化效應(yīng)正是更高層次的意義，無(wú)論這個(gè)文化效應(yīng)是否最終實(shí)現(xiàn)，策展人都應(yīng)持有這樣的態(tài)度與責(zé)任，來(lái)共同推動(dòng)有關(guān)藝術(shù)的想象。除此之外，擺脫西方的策展模式，從自身文化出發(fā)并結(jié)合現(xiàn)狀，強(qiáng)調(diào)一種獨(dú)立的思考與判斷，無(wú)疑為策劃本身乃至藝術(shù)的實(shí)驗(yàn)性提供些許效益。
整體而言，藝術(shù)家、策展人、展覽空間、媒體、受眾等都是主體，我們應(yīng)該使用這個(gè)涉及各個(gè)環(huán)節(jié)的綜合性的文化策略，來(lái)建構(gòu)當(dāng)下文化在呈現(xiàn)方式上所產(chǎn)生的文化效應(yīng)，以及一種視覺(jué)藝術(shù)的沖擊力?？v觀歐美在文化擴(kuò)張中的諸多個(gè)案，不難想象出中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的出發(fā)點(diǎn)，但我們面臨的重點(diǎn)與難點(diǎn)，仍然是觀念、機(jī)制、創(chuàng)造能力與反思，只有這樣，我們才能在全球化的多元格局中，為中國(guó)當(dāng)代文化的價(jià)值爭(zhēng)取相應(yīng)的文化空間，使文化輸出的負(fù)數(shù)轉(zhuǎn)變成為正數(shù)。
【編輯：霍春?！?/span>
