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本體論轉(zhuǎn)型與藝術(shù)"意義":與易英 王南溟 魯明軍 段君有關(guān)

來源:吳味的博客 作者:吳味 2009-01-17

  本文發(fā)表于《藝術(shù)時(shí)代》2009年第1期(創(chuàng)刊號(hào)) 

  摘要

  當(dāng)代藝術(shù)意義維度的重建取決于當(dāng)代藝術(shù)本體論的轉(zhuǎn)型。本文從當(dāng)代藝術(shù)本體論轉(zhuǎn)型的角度,論證了魯明軍的當(dāng)代藝術(shù)多元意義維度建構(gòu)的“從單向道到多維度”是一個(gè)偽命題,重新肯定了王南溟的“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式轉(zhuǎn)軌”命題對(duì)于易英的“力求明確的意義”命題的超越性以及對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)意義維度建構(gòu)的作用和意義,并分析了王南溟命題在當(dāng)代藝術(shù)意義維度建構(gòu)上的局限性。提出了與當(dāng)代藝術(shù)本體論轉(zhuǎn)型相適應(yīng)的、有利于當(dāng)代藝術(shù)多元意義維度建構(gòu)的當(dāng)代藝術(shù)意義模式――“心理-社會(huì)-文化學(xué)模式”。

  關(guān)鍵詞:當(dāng)代藝術(shù)、本體論轉(zhuǎn)型、意義維度、建構(gòu)、意義模式

  

  上個(gè)世紀(jì)90年代以來,對(duì)當(dāng)代藝術(shù)意義問題的討論,出現(xiàn)了三個(gè)“命題”:一是易英1994年提出的“力求明確的意義”【1】;二是王南溟1995年提出的“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式轉(zhuǎn)軌”【2】;三是魯明軍2007年初提出的“從單向道到多維度”【3】。

  易英的“力求明確的意義”命題是為了克服現(xiàn)代主義藝術(shù)“意義的模糊”的心理學(xué)審美維度而提出來的,但由于易英認(rèn)為當(dāng)代藝術(shù)(觀念藝術(shù))就是表達(dá)一個(gè)“意思”或“想法”,結(jié)果將“力求明確的意義”變成了“力求明確的含義”,藝術(shù)又回到了現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的“實(shí)在論”(屬古典藝術(shù)的敘事方式),當(dāng)代藝術(shù)無法建立新的意義維度。易英的問題被王南溟發(fā)現(xiàn),所以王南溟提出當(dāng)代藝術(shù)的“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式轉(zhuǎn)軌”命題,認(rèn)為“力求明確的意義”不是要讓藝術(shù)明確地表達(dá)“含義”(意思或想法),而是要讓藝術(shù)在“社會(huì)—文化—政治學(xué)”的現(xiàn)場(chǎng)產(chǎn)生“意義”,這個(gè)意義不是某種“意思或想法”的含義,而是針對(duì)某種具體問題的批判性的觀念,顯然,王南溟的命題是為了建立當(dāng)代藝術(shù)意義的“社會(huì)學(xué)維度”,以讓易英的命題變成真正“有意義”的命題。但王南溟的命題被魯明軍認(rèn)為對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)來說仍然是“單向道”的意義維度建構(gòu),是“‘實(shí)在論’層面上的‘意義’維度”【4】,并認(rèn)為“任何單向道的解釋都無法賦予和揭示一個(gè)客觀的、真實(shí)的價(jià)值。只有通過多維的、纏繞的解讀才是圖像(當(dāng)代藝術(shù))價(jià)值創(chuàng)設(shè)的有效路徑”【5】。所以,魯明軍提出當(dāng)代藝術(shù)意義維度建構(gòu)的“從單向道到多維度”命題。實(shí)際上,魯明軍的命題是不想讓當(dāng)代藝術(shù)意義局限在“社會(huì)學(xué)維度”,而是想建構(gòu)包括“心理學(xué)審美”、“社會(huì)學(xué)觀念”等等在內(nèi)的多元意義維度。

  然而,現(xiàn)在看來,易英自己對(duì)“力求明確的意義”命題的學(xué)術(shù)實(shí)踐的結(jié)果――“力求明確的含義”顯然存在著明顯的局限,這無須繼續(xù)討論。但王南溟對(duì)易英的這一命題的學(xué)術(shù)實(shí)踐――“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式轉(zhuǎn)軌”是否為一種魯明軍所說的“從單向道到單向道”的“逼仄”的當(dāng)代藝術(shù)意義之維呢?如果不是,為什么不是呢?魯明軍的“從單向道到多維度”命題是否具有超越性?它的問題在哪?

  一、當(dāng)代藝術(shù)的本體論轉(zhuǎn)型與意義維度

  

  討論藝術(shù)的意義維度不能離開藝術(shù)的本體論,否則,藝術(shù)的意義維度就成了無源之水、無本之木、無中生有。所以對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的意義維度的考察不能離開對(duì)當(dāng)代藝術(shù)本體結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)型的分析。事實(shí)上,當(dāng)代藝術(shù)的本體轉(zhuǎn)型是為了克服現(xiàn)代(主義)藝術(shù)和前衛(wèi)藝術(shù)的本體局限性,從而為藝術(shù)的意義尋找新的可能性。

  對(duì)于藝術(shù)的本體演變,我在《“生活”何以成為“藝術(shù)”?――以“變性丈夫懷孕”生活事件為例》一文中說:

  “傳統(tǒng)藝術(shù)是能指與所指的合一,方法論是能指的固定典型化(典型環(huán)境中的典型事物,即所謂的‘實(shí)在論’),所以傳統(tǒng)藝術(shù)是‘來于生活又高于生活’;現(xiàn)代主義藝術(shù)是能指與所指的模糊對(duì)應(yīng),能指離開固定所指(超級(jí)所指),方法論是能指的無限想象(與情感表達(dá)相聯(lián)系,不是太陌生化。能指實(shí)際上在心理學(xué)語(yǔ)境中),所以現(xiàn)代主義藝術(shù)是‘生活中的夢(mèng)幻’(不是生活本身);歷史前衛(wèi)藝術(shù)是能指與所指的兩極分化(能指無限,所指局限甚至消失),方法論是能指的陌生化(神秘語(yǔ)境化,這是一種混合著心理學(xué)、社會(huì)學(xué)的語(yǔ)境),所以歷史前衛(wèi)藝術(shù)是‘生活中的巫術(shù)’(不是生活本身);后前衛(wèi)藝術(shù)是能指與所指的若即若離、似是而非(能指、所指都很局限,也不明確),方法論是能指的泛社會(huì)語(yǔ)境化(生活語(yǔ)境化。能指逐漸擺脫了心理學(xué)語(yǔ)境),所以后前衛(wèi)藝術(shù)是‘平庸(無意義)的生活’(后現(xiàn)代藝術(shù)更是如此)。而當(dāng)代藝術(shù)應(yīng)該是能指與所指的互動(dòng)和衍生,方法論是能指的特定問題語(yǔ)境化(問題語(yǔ)境是多層面的、動(dòng)態(tài)變化的),所以當(dāng)代藝術(shù)是‘有意義的生活’(因?yàn)樘崾玖伺c人的自由與尊嚴(yán)有關(guān)的問題)。”【6】

  現(xiàn)代主義藝術(shù)解放了藝術(shù)的能指,藝術(shù)能指的心理學(xué)的無限想象,導(dǎo)致了藝術(shù)所指的“模糊”,由此導(dǎo)致現(xiàn)代主義的危機(jī)――“意義的模糊”(像夢(mèng)幻一樣),這種“意義的模糊”最終必然導(dǎo)致藝術(shù)失去它的異在性――批判性,那種由能指的陌生化所導(dǎo)致的對(duì)社會(huì)的“大拒斥”的異在性(批判性),人們終究會(huì)見怪不怪。所以現(xiàn)代主義藝術(shù)在“窮盡”了形式主義心理學(xué)審美的能指演變后(當(dāng)然,嚴(yán)格說來“形式主義”不可能“窮盡”,只是對(duì)“無意義”的形式主義“膩味”了),終于將“意義的模糊”變成了“意義的終結(jié)”。藝術(shù)的意義需要藝術(shù)在本體論意義上對(duì)現(xiàn)代主義藝術(shù)做出超越,才有可能重建。所以,前衛(wèi)藝術(shù)(從歷史前衛(wèi)藝術(shù)到后前衛(wèi)藝術(shù))到當(dāng)代藝術(shù)(嚴(yán)格意義上的觀念藝術(shù))的發(fā)展過程,實(shí)際上就是藝術(shù)不斷尋求本體論突破和意義重建的過程。歷史前衛(wèi)藝術(shù)能指的“神秘語(yǔ)境化”使藝術(shù)的能指進(jìn)一步“陌生化”,也就進(jìn)一步解放了藝術(shù)的能指(物品的能指完全離開既定的生活語(yǔ)境),并使藝術(shù)的能指可以不再主要是為了情感的表達(dá)(現(xiàn)代藝術(shù)主要是情感的表達(dá)),為藝術(shù)離開心理學(xué)的意義重建邁出了關(guān)鍵一步(杜尚的意義正在此),盡管歷史前衛(wèi)藝術(shù)并沒有完全擺脫心理學(xué)(能指的陌生化總有著心理學(xué)的神秘)。后前衛(wèi)藝術(shù)(包括后現(xiàn)代藝術(shù))能指的“泛社會(huì)語(yǔ)境化”(生活化)使藝術(shù)能指與社會(huì)建立了關(guān)系,藝術(shù)意義的重建指向了社會(huì)學(xué),由于后前衛(wèi)藝術(shù)的能指與所指在泛社會(huì)語(yǔ)境中是若即若離、似是而非的,藝術(shù)的能指、所指局限而不明確,藝術(shù)具有社會(huì)學(xué)特征,但藝術(shù)的社會(huì)學(xué)意義并沒有真正建立起來。當(dāng)代藝術(shù)能指的“特定問題語(yǔ)境化”使能指在社會(huì)問題(總是文化問題)的提示中產(chǎn)生“社會(huì)學(xué)意義”(王南溟的當(dāng)代藝術(shù)的“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式轉(zhuǎn)軌”命題實(shí)際上是指將藝術(shù)能指置于“社會(huì)—文化—政治學(xué)”問題語(yǔ)境中,從而重建藝術(shù)的意義),而且由于問題語(yǔ)境是多層面的、動(dòng)態(tài)變化的,所以語(yǔ)境中的能指――“能指的所指”同樣是豐富而變化的。

  因此,藝術(shù)意義的重建本質(zhì)上是藝術(shù)本體的重建,沒有本體的重建,藝術(shù)的意義必然是無源之水、無本之木?,F(xiàn)在的問題是,當(dāng)代藝術(shù)的意義在建立起了“社會(huì)學(xué)維度”(觀念維度)以后,是否藝術(shù)的“心理學(xué)維度”(審美維度)從此徹底消失?這里牽涉到當(dāng)代藝術(shù)針對(duì)“社會(huì)問題”(文化問題)的方法論(我稱為“問題社會(huì)學(xué)”)的具體問題。實(shí)際上,在當(dāng)代藝術(shù)的“問題社會(huì)學(xué)”方法論中,所有的方法(也包括心理學(xué)方法),都參與到了針對(duì)問題的觀念創(chuàng)造中,只不過藝術(shù)最后呈現(xiàn)出來的主要是“觀念”,即“審美”的“心理學(xué)維度”也成為了“觀念”的一部分,作品同樣具有“審美”因素,但這時(shí)的“審美”不具有獨(dú)立的意義,而是主要為了“觀念”的創(chuàng)造,它使“觀念”具有了感性的力量。所以,我在《“問題主義藝術(shù)”爭(zhēng)論(四)》一文中說:

  “為什么說‘當(dāng)代藝術(shù)’(觀念藝術(shù))的語(yǔ)言方式甚至包容了其它所有的藝術(shù)方式?因?yàn)?lsquo;當(dāng)代藝術(shù)’(觀念藝術(shù))在本體上超越了其它所有的藝術(shù)方式,而成為‘觀念’的方式,超越了其它所有的藝術(shù)方式,當(dāng)然就無所謂其它所有的藝術(shù)方式,自然就能夠‘包容’其它所有的藝術(shù)方式。‘超越’是否定舊事物的‘根本局限性’,從而變成新事物,新事物本來就會(huì)包含舊事物的某些特性(將舊事物的某些部分進(jìn)行轉(zhuǎn)換加以利用以生成新的事物),所以‘當(dāng)代藝術(shù)’(觀念藝術(shù))的語(yǔ)言方式完全可以包容其它所有的藝術(shù)方式。但這種‘包容’不是‘整體地包容’,而是‘選擇性地吸收’。即其它所有的藝術(shù)方式都可以用來參與表達(dá)‘觀念’,但是最后呈現(xiàn)的藝術(shù)方式是‘觀念’,而不是其它藝術(shù)方式。”【7】

  這就是說,心理學(xué)因素同樣會(huì)投射到當(dāng)代藝術(shù)(觀念藝術(shù))的形式中。所以當(dāng)代藝術(shù)相對(duì)于現(xiàn)代主義藝術(shù)來說,藝術(shù)的意義維度就藝術(shù)本身而言不是 “從一元到一元”,而是“從一元到二元”,它不僅建構(gòu)了一個(gè)新的維度――“社會(huì)學(xué)維度”,而且還保留(“選擇性地吸收”)了“心理學(xué)維度”,甚至還保留了古典藝術(shù)的“哲學(xué)維度”(因?yàn)楣诺渌囆g(shù)方式同樣可以被當(dāng)代藝術(shù)有選擇性地吸收以用于觀念的表達(dá),如觀念藝術(shù)同樣攜帶有人生觀的信息。這就像現(xiàn)代主義藝術(shù)同樣不絕對(duì)排斥古典藝術(shù)方式一樣,比如古典藝術(shù)同樣有形式審美,而現(xiàn)代藝術(shù)是將形式審美發(fā)揮到極致,而且也具有哲學(xué)的意味)。就像任何藝術(shù)方式,都有它的主要意義維度一樣,當(dāng)代藝術(shù)的主要意義維度是“社會(huì)學(xué)維度”,現(xiàn)代主義藝術(shù)主要是“心理學(xué)維度”(當(dāng)然也間接與社會(huì)學(xué)有關(guān)),古典藝術(shù)主要是“哲學(xué)維度”(同樣心理學(xué)、社會(huì)學(xué)有一定的關(guān)系),這是由各種藝術(shù)方式的本體論結(jié)構(gòu)決定的。

  一般來說,藝術(shù)的意義的生成通常有三種途徑:“一是由藝術(shù)家在創(chuàng)作前賦予的,二是由藝術(shù)家在創(chuàng)作中或創(chuàng)作后賦予的,三是由非創(chuàng)作者的觀看者賦予的”。【8】但這三種途徑也可以綜合概括為二種:即一是由創(chuàng)作者賦予的,即藝術(shù)家在創(chuàng)作中有意無意通過作品本身表達(dá)出來的意義(創(chuàng)作前的賦予包含在創(chuàng)作中,創(chuàng)作后的賦予也無法離開創(chuàng)作中賦予作品的意義“能力”),二是由欣賞者(非創(chuàng)作者的觀看者)賦予的。今天,我們討論當(dāng)代藝術(shù)意義維度的建構(gòu),實(shí)際上只是討論第一種途徑,因?yàn)榈诙N途徑對(duì)于任何一種藝術(shù)形式都是存在的,而且它是很難把握的和控制的。所以對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)的意義維度建構(gòu)來說,重要的是藝術(shù)本身能夠有多少意義維度。

  我們說,那種將藝術(shù)的能指置于特定的“社會(huì)—文化—政治學(xué)”的問題語(yǔ)境中的當(dāng)代藝術(shù)(觀念藝術(shù)),藝術(shù)家所創(chuàng)造的“特定”藝術(shù)形式(能指的藝術(shù)形式)――“特定”的圖像及其關(guān)系,才能蘊(yùn)含當(dāng)下豐富的“特定”社會(huì)、文化、政治的信息,透過蘊(yùn)含這些“特定”信息的形式,我們才能看到“特定”藝術(shù)形式背后的真實(shí)、豐富的“特定”社會(huì)、文化、政治場(chǎng)景。沒有針對(duì)“特定”的“社會(huì)—文化—政治學(xué)”問題語(yǔ)境的“特定”藝術(shù)形式,我們就無法看到藝術(shù)形式背后的“特定”社會(huì)、文化、政治場(chǎng)景,即不在“特定”的問題語(yǔ)境而在泛社會(huì)語(yǔ)境中的能指的藝術(shù)形式,并不能揭示“特定”的社會(huì)、文化、政治場(chǎng)景,而只能揭示泛泛的(帶有抽象性的)社會(huì)、文化、政治狀況,而這是通過藝術(shù)家的藝術(shù)形式風(fēng)格的一般心理學(xué)審美和圖像的一般內(nèi)容反映出來的。這兩種情況對(duì)于藝術(shù)的意義是完全不同的,它們呈現(xiàn)出來的文化批判的深刻性和力度是不一樣的。因?yàn)榍罢叩?ldquo;特定”藝術(shù)形式(圖像符號(hào)及其關(guān)系)在蘊(yùn)含“特定”的社會(huì)、文化、政治信息的同時(shí),還攜帶一般的社會(huì)、文化、政治信息和審美的心理學(xué)信息以及藝術(shù)家風(fēng)格追求的信息,所以它的藝術(shù)意義要比后者豐富、深刻得多。這就是為什么當(dāng)代藝術(shù)(觀念藝術(shù))要比歷史前衛(wèi)藝術(shù)、后前衛(wèi)藝術(shù)更具有豐富、深刻的社會(huì)、文化、政治的批判性和意義的原因,也是為什么當(dāng)代藝術(shù)(觀念藝術(shù))更比現(xiàn)代主義藝術(shù)具有豐富、深刻的社會(huì)、文化、政治的批判性和意義的原因。

  當(dāng)代藝術(shù)的觀念的表達(dá)從來就伴隨著“審美”的表達(dá),那是因?yàn)楫?dāng)代藝術(shù)的觀念實(shí)際上是藝術(shù)形式的觀念,當(dāng)代藝術(shù)的形式是觀念的形式,我們不能認(rèn)為當(dāng)代藝術(shù)的特定觀念是一種獨(dú)立于藝術(shù)形式(語(yǔ)言)之外的存在物。從根本上說,當(dāng)代藝術(shù)還是形式主義的,因?yàn)楫?dāng)代藝術(shù)由圖像符號(hào)通過特定的關(guān)系構(gòu)成的特定形式,已經(jīng)獨(dú)立于圖像(物像)之外(即在特定形式中的圖像已經(jīng)不是圖像本身,這和古典藝術(shù)不一樣),而成為能夠產(chǎn)生“特定觀念”的形式。這種產(chǎn)生“特定觀念”(針對(duì)特定問題)的特定藝術(shù)形式必定攜帶藝術(shù)家的“審美”情感,因?yàn)樗囆g(shù)家對(duì)與人的生命有關(guān)的社會(huì)問題(文化問題)的認(rèn)識(shí)既是理性的又是感性的,他的感受和體驗(yàn)的情感,不可能不投射到特定藝術(shù)形式中,而使特定藝術(shù)形式的觀念表達(dá)充滿感性的力量。這就是說,當(dāng)代藝術(shù)形式的“審美”是為了觀念的表達(dá),而不像現(xiàn)代主義藝術(shù)形式的“審美”是其目的。這說明了當(dāng)代藝術(shù)方式超越了現(xiàn)代主義藝術(shù)“審美”以后,卻又包容了現(xiàn)代主義藝術(shù)的“審美”。

  所以,對(duì)當(dāng)代藝術(shù)(觀念藝術(shù))意義維度的建構(gòu),我們不能無視當(dāng)代藝術(shù)在本體論上對(duì)后前衛(wèi)藝術(shù)、歷史前衛(wèi)藝術(shù)和現(xiàn)代主義藝術(shù)(尤其是現(xiàn)代主義藝術(shù))的超越,以及超越后對(duì)被超越的藝術(shù)方式的意義維度的包容;同時(shí)也要看到藝術(shù)的各種意義維度的主次關(guān)系,不然我們就無法區(qū)分不同的藝術(shù)方式及其超越性。

  二、“從單向道到多維度”是一個(gè)偽命題

  魯明軍認(rèn)為現(xiàn)代主義藝術(shù)的心理學(xué)審美和當(dāng)代藝術(shù)(觀念藝術(shù))的社會(huì)學(xué)觀念都是一種“單向道”的藝術(shù)意義的建構(gòu)。他說:

  “在圖像價(jià)值創(chuàng)設(shè)的層面上,任何單向道的路徑都終將圖像陷入狹仄的境地,都不可避免地存在著局限性。”;“以審美為主導(dǎo)的心理價(jià)值創(chuàng)設(shè)維度中意義的不確定性、模糊性反而消解了藝術(shù)本身的價(jià)值。潛在地又陷入了一個(gè)悖論中:一方面在訴求意義,另一方面又在遮蔽意義。圖像的意義變成了沒有意義,抑或說意義不在。于是導(dǎo)致其割裂現(xiàn)實(shí),缺席歷史。”;“以社會(huì)為主導(dǎo)的公共價(jià)值創(chuàng)設(shè)維度盡管突出了意義的明確與肯定,但其中所強(qiáng)調(diào)的意義先行則使圖像的能指退后,而所指的優(yōu)先化在使其意義顯在化的同時(shí),也使得其不得不面臨身份危機(jī)。近年來,圖像的公共意義和價(jià)值似乎成了當(dāng)代藝術(shù)的通則,成為當(dāng)代藝術(shù)進(jìn)入公共領(lǐng)域的惟一路徑。殊不知,由此不僅導(dǎo)致了圖像的功利化趨向,而且圖像的傳播性本身也不可避免地具有消極化趨向,甚至具有被非法利用的可能。況且,能指退后的圖像本身就面臨著接受度和傳播性的限制。”【9】

  所以,魯明軍提出要從圖像的“觀看”與“被看”兩個(gè)方面揭示當(dāng)代藝術(shù)“內(nèi)容—形式”背后的多維圖景,從而建構(gòu)當(dāng)代藝術(shù)的多元意義維度,并認(rèn)為這的當(dāng)代藝術(shù)(圖像價(jià)值)創(chuàng)設(shè)的新路向。他說:

  “任何單向道的解釋都無法賦予和揭示一個(gè)客觀的、真實(shí)的價(jià)值。只有通過多維的、纏繞的解讀才是圖像價(jià)值創(chuàng)設(shè)的有效路徑。”;“對(duì)于被看者而言,圖像的價(jià)值意義正是藝術(shù)家在圖像的創(chuàng)造過程中被自覺或非自覺地賦予的。這不僅取決于藝術(shù)家自身關(guān)于圖像形式創(chuàng)造的能力,更重要的則取決于其經(jīng)驗(yàn)的積累和對(duì)于現(xiàn)實(shí)的敏感及在形式創(chuàng)造中的有效轉(zhuǎn)化。而對(duì)于觀看者而言,不僅從圖像所直接傳達(dá)的內(nèi)容中尋找真相,更重要的是從圖像形式中探求意義。無論是對(duì)于歷史學(xué)家或藝術(shù)史家,還是對(duì)于他者,我們都試圖從“內(nèi)容—形式”的結(jié)構(gòu)中揭示圖像背后的豐富、多維的真實(shí)場(chǎng)景。它既有審美的、心理的一面,亦有公共的、社會(huì)的一面。這倒是與結(jié)構(gòu)主義的主張有所契合。在結(jié)構(gòu)主義人類學(xué)家克勞德·斯特勞斯的帶領(lǐng)下,結(jié)構(gòu)主義者希望能發(fā)現(xiàn)潛伏在所有社會(huì)和文化底下的結(jié)構(gòu)。”【10】

  顯然,魯明軍是離開當(dāng)代藝術(shù)的本體論轉(zhuǎn)型,僅從“觀看者”與“被看者”的“解讀”的角度,來進(jìn)行所謂的當(dāng)代藝術(shù)多元意義維度的建構(gòu)的(當(dāng)然魯明軍也談到了“形式創(chuàng)造中的有效轉(zhuǎn)化”,但沒有區(qū)分是什么藝術(shù)方式的“形式創(chuàng)造”)。然而,在今天,這種“觀看者”與“被看者”的“解讀”對(duì)于任何藝術(shù)方式(古典藝術(shù)、現(xiàn)代主義藝術(shù)、前衛(wèi)藝術(shù)、當(dāng)代藝術(shù))都是一樣的,這已經(jīng)成為解讀藝術(shù)意義的普遍方式和規(guī)律。通過這種方式根本無法發(fā)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)與其它藝術(shù)方式的意義維度有什么不同(包括那種多元維度中的主要維度),也無法發(fā)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的特定觀念所針對(duì)的特定社會(huì)、文化、政治的圖景,因?yàn)樘囟ㄓ^念所針對(duì)的特定社會(huì)、文化、政治的圖景在根本上不是“解讀”出來的,而是作品的“特定的藝術(shù)形式”的能指本身“提供”的,藝術(shù)能指如果沒有能力“提供”,“觀看者”與“被看者”是無論如何也“解讀”不出來的,怎么可能無中生有地“解讀”?“被看者”(藝術(shù)家)如果沒有根據(jù)當(dāng)代藝術(shù)的方法論創(chuàng)造出那種“特定的藝術(shù)形式”,“被看者”又如何賦予作品背后的“特定社會(huì)、文化、政治的圖景”呢?所以,不考慮當(dāng)代藝術(shù)的本體論,無論怎樣的“解讀”都是一般意義上的“解讀”,都不是針對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的“特定的解讀”。也許魯明軍也考慮到了藝術(shù)能指的“能力”問題,他說:

  “但反過來說,圖像或者說圖像的形式是否涵有如此圖景的能力呢?有學(xué)者就提出,微觀史學(xué)的局限性就在于“有人或許知道1968年巴黎街頭面包的價(jià)格,但不知道發(fā)生的革命暴亂”。圖像學(xué)的謬誤也同樣在此。”【11】

  但由于魯明軍并沒有考慮到當(dāng)代藝術(shù)的特定的本體論性質(zhì),所以他針對(duì)能指的“能力”提出的解決辦法只是“聯(lián)合解碼”。他說:

  “因此,面對(duì)圖像的審慎態(tài)度和途徑就是“聯(lián)合解碼”。意義僅憑圖像及其形式無法明確,那只是一種可能而已,亦即在注重形式(風(fēng)格)、內(nèi)容(題材)的同時(shí),還須兼顧圖像學(xué)中的文本應(yīng)用。”【12】

  然而,如果藝術(shù)能指沒有“能力”,你再怎么“兼顧圖像學(xué)中的文本應(yīng)用”,也是無法“解讀”出“特定的社會(huì)、文化、政治的圖景”的。所以,魯明軍舉的例子――巫鴻在《武梁祠:中國(guó)古代畫象藝術(shù)的思想性》一書中,“不僅通過武梁祠漢畫像中的題材尋找歷史的真實(shí)痕跡,更重要的是通過畫像中的形式風(fēng)格看到了政治、社會(huì)、文化結(jié)構(gòu)的豐富圖景”【13】;在《重屏:中國(guó)繪畫的媒介和表現(xiàn)》一書中,“通過對(duì)中國(guó)古代繪畫的形式分析,揭示了繪畫媒介及其表現(xiàn)的歷史變遷”【14】;以及白謙慎“透過傅山的筆墨形式,輔以相關(guān)文獻(xiàn),佐證了傅山很多在一直被認(rèn)為的經(jīng)典作品不過是應(yīng)酬之作,甚至是他人的代筆而已,以此折射了十七世紀(jì)中國(guó)文人的文化、社會(huì)及政治遭遇與處境”【15】等等,恰恰說明了僅僅從“觀看者”與“被看者”的“解讀”的角度,而不從當(dāng)代藝術(shù)本體論意義上,無法真正建構(gòu)當(dāng)代藝術(shù)的多元意義維度。按照魯明軍的舉例,整個(gè)中國(guó)古典藝術(shù)(包括中國(guó)古代畫象藝術(shù),文人畫及書法等)都可以進(jìn)行“巫鴻式”或“白謙慎式”的“解讀”,揭示當(dāng)時(shí)社會(huì)的政治、社會(huì)、文化結(jié)構(gòu)的豐富圖景,那么“古典藝術(shù)”是不是也都是“當(dāng)代藝術(shù)”(觀念藝術(shù))呢?

  魯明軍沒有區(qū)分藝術(shù)家通過藝術(shù)形式能指本身有意無意地進(jìn)行傾向性提示的“特定社會(huì)、文化、政治信息”,和一定時(shí)代的藝術(shù)形式自然會(huì)攜帶這個(gè)時(shí)代一定的“非特異的社會(huì)、文化、政治信息”的區(qū)別。即魯明軍并沒有看到當(dāng)代藝術(shù)意義維度的解構(gòu)在本體論上相對(duì)于其它藝術(shù)形式的特異性,而是從一般的“解讀”的意義上試圖建構(gòu)當(dāng)代藝術(shù)的多元意義維度,但這樣建構(gòu)起來的意義維度,無論多元與否,都無法體現(xiàn)出當(dāng)代藝術(shù)的意義維度建構(gòu)的特異性和超越性。而要體現(xiàn)出當(dāng)代藝術(shù)的意義維度建構(gòu)的特異性和超越性,則必須從當(dāng)代藝術(shù)的本體論建構(gòu)的特異性和超越性著手,即我們應(yīng)該分析,怎樣的當(dāng)代藝術(shù)本體論,才能真正建構(gòu)起具有特異性和超越性的當(dāng)代藝術(shù)意義維度?超越了后前衛(wèi)藝術(shù)、歷史前衛(wèi)藝術(shù),更超越了現(xiàn)代主義藝術(shù)的當(dāng)代藝術(shù)(觀念藝術(shù)。王南溟稱為“批評(píng)性藝術(shù)”或“更前衛(wèi)藝術(shù)”;我稱為“問題主義藝術(shù)”)本體論,實(shí)際上恰恰在能指傾向性地指向問題的“觀念”意義上,才能真正建立起了兼容并包后前衛(wèi)藝術(shù)、歷史前衛(wèi)藝術(shù)、現(xiàn)代主義藝術(shù)乃至古典藝術(shù)的心理學(xué)、哲學(xué)意義維度的社會(huì)學(xué)意義維度。這樣的社會(huì)學(xué)意義維度才是當(dāng)代藝術(shù)的具有特異性和超越性的多元意義維度。當(dāng)代藝術(shù)本體論對(duì)既往藝術(shù)方式的全面性的超越與現(xiàn)代主義藝術(shù)本體論對(duì)古典藝術(shù)方式的超越是不同的。現(xiàn)代主義藝術(shù)本體論超越了古典藝術(shù)的哲學(xué)意義維度以后,其心理學(xué)審美意義維度同樣一定程度地包容古典藝術(shù)的哲學(xué)意義維度,這就是為什么現(xiàn)代主義藝術(shù)在極端性地表達(dá)情感的同時(shí),那種表現(xiàn)性的點(diǎn)線面總給人形而上的哲學(xué)意味的原因;而當(dāng)代藝術(shù)本體論超越了既往藝術(shù)方式后,由于它全面解放了藝術(shù)媒材和藝術(shù)能指,以至于,當(dāng)代藝術(shù)可以將所有的藝術(shù)方式用于觀念的表達(dá),從而使當(dāng)代藝術(shù)的社會(huì)學(xué)意義維度包容了既往藝術(shù)的所有意義維度(主要是現(xiàn)代主義藝術(shù)的心理學(xué)審美維度和古典藝術(shù)的哲學(xué)維度)。這是藝術(shù)的大解放,使藝術(shù)真正地全面回歸人本身。當(dāng)代藝術(shù)的意義維度的特異性和超越性就在這里。這是從當(dāng)代藝術(shù)本體論意義上我們需要思考的藝術(shù)形式本身有“能力”建構(gòu)的意義維度。至于針對(duì)作品“解讀”而建構(gòu)的非特異性和超越性的意義維度與其它藝術(shù)方式一樣都是存在的,但它不應(yīng)該是當(dāng)代藝術(shù)意義維度建構(gòu)的主要方面。

  另外,魯明軍說:

  “‘力求明確的意義’中意義往往落腳于圖像內(nèi)容(題材)而非形式(風(fēng)格),內(nèi)容易填,形式難求……形式即內(nèi)容,但內(nèi)容不等于形式,形式也不全然代表圖像的審美元素和心理元素,而審美心理元素則一定涵括在圖像的形式范疇中。”;“當(dāng)代藝術(shù)還應(yīng)基于內(nèi)容前提下回到形式。這是作為藝術(shù)的底線。”;“不僅從圖像所直接傳達(dá)的內(nèi)容中尋找真相,更重要的是從圖像形式中探求意義。無論是對(duì)于歷史學(xué)家或藝術(shù)史家,還是對(duì)于他者,我們都試圖從“內(nèi)容—形式”的結(jié)構(gòu)中揭示圖像背后的豐富、多維的真實(shí)場(chǎng)景。它既有審美的、心理的一面,亦有公共的、社會(huì)的一面。”;“意義僅憑圖像及其形式無法明確,那只是一種可能而已,亦即在注重形式(風(fēng)格)、內(nèi)容(題材)的同時(shí),還須兼顧圖像學(xué)中的文本應(yīng)用。”?!?6】

  顯然,魯明軍把當(dāng)代藝術(shù)理解成為“內(nèi)容—形式”的本體論,就說明魯明軍對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的本體論轉(zhuǎn)型缺乏認(rèn)識(shí)。當(dāng)代藝術(shù)已經(jīng)不是“形式(能指)—內(nèi)容(所指)”的本體論,而是“形式(能指)-觀念(所指)”的本體論,在當(dāng)代藝術(shù)中,“形式”與“觀念”――“能指”與“所指”是不分的,語(yǔ)境中的“能指”就是“所指”,“所指”就是“能指”,但這個(gè)“所指”不是圖像(藝術(shù))的“內(nèi)容”(題材),而是對(duì)“問題”的提示――“觀念”。嚴(yán)格說當(dāng)代藝術(shù)中的圖像是“符號(hào)”,“符號(hào)”是無所謂“內(nèi)容”的。在特定的藝術(shù)形式(藝術(shù)語(yǔ)境)中,“圖像”不是“圖像”了,而是表達(dá)觀念的“符號(hào)”(媒體),這個(gè)時(shí)候,圖像的內(nèi)容成了非特異性的東西,它不是當(dāng)代藝術(shù)主要關(guān)注的東西。這和現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的“形式和內(nèi)容的兩分法”不同,也和現(xiàn)代主義藝術(shù)的“形式就是內(nèi)容,內(nèi)容就是形式”也不同。魯明軍將當(dāng)代藝術(shù)理解成“形式和內(nèi)容的兩分法”的關(guān)系(所謂“內(nèi)容易填,形式難求”),說明魯明軍還圄于現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù),而尚未進(jìn)入當(dāng)代藝術(shù)的本體論,甚至也未進(jìn)入現(xiàn)代主義藝術(shù)的本體論。所以,在當(dāng)代藝術(shù)中,“能指”在特定問題語(yǔ)境中的傾向性――“所指”是提示“問題”,它哪里是什么“內(nèi)容”(題材)呢?所以將當(dāng)代藝術(shù)的特定符號(hào)及其特定關(guān)系當(dāng)作圖像內(nèi)容(題材)本身而不是特定的藝術(shù)形式來“解讀”,則只能通過圖像本身攜帶的非特定信息“解讀”出 “非特定的社會(huì)、文化、政治的圖景”,而不能通過特定的藝術(shù)形式能指來“解讀”出“特定的社會(huì)、文化、政治的圖景”。對(duì)當(dāng)代藝術(shù)能指與所指關(guān)系的混亂認(rèn)識(shí),也說明魯明軍對(duì)藝術(shù)的形式主義語(yǔ)言學(xué)缺乏深入了解,以至于在文章中將現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)和前衛(wèi)藝術(shù)、當(dāng)代藝術(shù)的本體論混為一談。

  別開當(dāng)代藝術(shù)的本體論轉(zhuǎn)型,而談當(dāng)代藝術(shù)的意義維度建構(gòu)實(shí)際上是不可能的。魯明軍說:“多維度的圖像價(jià)值創(chuàng)設(shè)亦應(yīng)基于主體期冀實(shí)現(xiàn)超越的思想背景下回到語(yǔ)言,回到圖像的能指優(yōu)勢(shì)。”【17】但在當(dāng)代藝術(shù)未實(shí)現(xiàn)本體論從前衛(wèi)藝術(shù)(包括歷史前衛(wèi)藝術(shù)和后前衛(wèi)藝術(shù))轉(zhuǎn)向觀念藝術(shù)的時(shí)候,藝術(shù)形式(圖像關(guān)系)的能指優(yōu)勢(shì)甚至連社會(huì)學(xué)意義維度都沒辦法真正地建立起來,而最多只有一個(gè)表面上是社會(huì)學(xué)而實(shí)際上是心理學(xué)的意義維度。所以,魯明軍的旨在建構(gòu)當(dāng)代藝術(shù)的多元意義維度的“從單向道到多維度”命題,由于停留在一般圖像的“形式-內(nèi)容”意義上的“解讀”而非“特定的圖像關(guān)系”(與當(dāng)代藝術(shù)的本體論有關(guān))意義上的“解讀”,所以不可能真正建構(gòu)起當(dāng)代藝術(shù)的多元意義維度。它實(shí)質(zhì)上是一個(gè)偽命題。

  三、“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式轉(zhuǎn)軌”命題的超越性和局限性

  易英的“力求明確的意義”命題針對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的意義維度建構(gòu)來說,只有在當(dāng)代藝術(shù)本體論轉(zhuǎn)型的意義上,才具有真正的意義。然而,由于易英提出這一命題的時(shí)候,并沒有對(duì)“力求明確的意義”的“意義”有超越性的認(rèn)識(shí),而是將“意義”理解成了“意思”或“想法”,將當(dāng)代藝術(shù)理解成生活本身(而不是我所說的“有意義”的生活),他在2004年依然是這樣的認(rèn)識(shí),在《藝術(shù)的邊界》一文中易英說:

  “對(duì)于觀念藝術(shù)而言,藝術(shù)不再是一種題材與內(nèi)容,或風(fēng)格和形式,也不是材料和技術(shù),而是思想的表達(dá)。這個(gè)思想也不要太精神化,而是指意思或想法。一種想法通過某個(gè)媒介表達(dá)出來就可能是藝術(shù),盡管這個(gè)媒介完全可能是非藝術(shù)的。就像美國(guó)的波普藝術(shù)家安迪·沃霍爾把一個(gè)裝肥皂的盒子作為藝術(shù)品一樣。一件非藝術(shù)的物品要成為藝術(shù)品,可能有多個(gè)前提,或者是哲學(xué)或者思想對(duì)它的指認(rèn)或介入,這是把哲學(xué)的價(jià)值置于藝術(shù)之上;或者是在藝術(shù)的前提下非藝術(shù)才成為藝術(shù),這實(shí)際上是把傳統(tǒng)藝術(shù)的某個(gè)概念抽取出來裝裱成非藝術(shù),使它成為藝術(shù)。就像沃霍爾的肥皂盒一樣,它像雕塑一樣是一個(gè)占有空間的實(shí)體,像繪畫一樣有圖像的表面,因此具有作為藝術(shù)品的權(quán)利,但它又是生活本身,它像一枚錢幣的兩面,藝術(shù)與生活已經(jīng)沒有界限。”【18】

  這種認(rèn)識(shí)使易英沒有能夠在當(dāng)代藝術(shù)的本體論轉(zhuǎn)型上做出有意義的工作,以至于在20世紀(jì)90年代中后期,易英的“力求明確的意義”命題在當(dāng)時(shí)的美術(shù)理論主張的藝術(shù)“題材論”的觀照下,最終變成了“力求明確的含義”,從而將藝術(shù)的本體論倒回到能指與所指合一的“實(shí)在論”的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的本體論。這一藝術(shù)本體論的倒退,被王南溟發(fā)現(xiàn)。在《重新檢驗(yàn)觀念:杜尚與觀念藝術(shù)之間》一文中,王南溟說:

  “當(dāng)代藝術(shù)要有‘力求明確的意義’才是一個(gè)很有價(jià)值的命題,我已經(jīng)從當(dāng)代藝術(shù)史中看到了一個(gè)藝術(shù)發(fā)生中的新現(xiàn)象和特征(其實(shí)這個(gè)特征在西方的當(dāng)代藝術(shù)中也并不十分明確),即作品都在進(jìn)行著一種言說而不是現(xiàn)代主義以來的不言說,但這種言說的藝術(shù),在‘力求明確的意義’的提出者的論述中卻成了我們已經(jīng)習(xí)慣了的現(xiàn)實(shí)主義方式的回歸,就像我們?nèi)菀装押蟋F(xiàn)代主義藝術(shù)看成是古典主義的回歸一樣。”【19】;“‘力求明確的意義’的理論主張是和當(dāng)時(shí)的美術(shù)理論主張藝術(shù)的題材論合在一起的,這種題材論原本是引起美術(shù)評(píng)論家對(duì)西方選擇中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)時(shí)唯題材的總結(jié),也是一種機(jī)會(huì)主義的發(fā)現(xiàn),所以使‘力求明確的意義’變成了‘力求明確的含義’,即要讓不深入理解中國(guó)情況或者將中國(guó)文化解釋成簡(jiǎn)單的標(biāo)簽的西方的中國(guó)項(xiàng)目主持人進(jìn)入中國(guó)藝術(shù)的領(lǐng)域提供方便。”【20】

  所以,王南溟要對(duì)易英的“力求明確的意義”命題重新進(jìn)行修正和論述,這種“修正”糾正了易英命題在當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐中對(duì)于“意義”的模糊認(rèn)識(shí),并克服了前衛(wèi)藝術(shù)發(fā)展到后現(xiàn)代主義之后的能指在無限差異下的不確定性所導(dǎo)致的無意義性。王南溟說:

  “當(dāng)代藝術(shù)的意義不是讓意義變成無意義,而是讓無含義(那種結(jié)構(gòu)主義與后結(jié)構(gòu)主義的方法)變成有意義,它是關(guān)于呈現(xiàn)與判斷的結(jié)合體的一種表達(dá)。即當(dāng)藝術(shù)從它的能指絕對(duì)對(duì)應(yīng)其所指,藝術(shù)只能為其特定的含義服務(wù),從而使藝術(shù)的表達(dá)也成為了特定的和唯一的,這種表達(dá)方式的規(guī)定性在隨后的結(jié)構(gòu)主義與后結(jié)構(gòu)主義的能指無限差異性中得到破除,所以變成了他們所稱的能指的‘自我指涉’,或者是能指的‘主體間性’。當(dāng)然這種理論卻無法給出一個(gè)意義的有效性結(jié)果,盡管這種有效性一直為我們現(xiàn)在所看到的藝術(shù)家所反對(duì),這種反對(duì)與其說是他們不需要有效性,還不如說是他們根本就不知道一種意義的有效性真正對(duì)結(jié)構(gòu)主義和后結(jié)構(gòu)主義所造成的無意義結(jié)果的克服和糾正。事實(shí)上也正是這樣,簡(jiǎn)單地以為藝術(shù)所指的無限差異導(dǎo)致了人們不需要判斷這樣一個(gè)事實(shí),思想的犬儒性在反對(duì)教條的傳統(tǒng)思想的背景下產(chǎn)生,所以中國(guó)的現(xiàn)代主義與中國(guó)的太監(jiān)文化開始了稱兄道弟,我們說現(xiàn)代主義到了后現(xiàn)代主義這個(gè)浪漫主義結(jié)出的惡之花,已經(jīng)讓判斷不復(fù)存在,留給我們的是無可無不可,這種無可無不可成為了藝術(shù)的時(shí)尚,而判斷在他們看來是一個(gè)在結(jié)構(gòu)主義之前的古板的說教。這都是對(duì)后結(jié)構(gòu)主義之后的知識(shí)狀況缺乏認(rèn)識(shí)的原因所致。(就在《意義的設(shè)定:從解構(gòu)到批判》中),其實(shí)我早就為意義在能指狀況下的設(shè)定作出了論述,而意義的有效性直接關(guān)系到判斷的有效性,是判斷也只有判斷讓意義成為真正的意義。”【21】

  這就在本體論意義上對(duì)前衛(wèi)藝術(shù)直至后現(xiàn)代主義藝術(shù)做出了超越,而這種本體超越的關(guān)鍵就是“能指的特定問題語(yǔ)境化”【22】。能指的“特定問題語(yǔ)境化”必然能夠使能指深入到“特定的社會(huì)、文化、政治”的現(xiàn)場(chǎng),并為當(dāng)代藝術(shù)的社會(huì)學(xué)意義維度的建構(gòu)提供了可能性。所以,王南溟提出了當(dāng)代藝術(shù)的“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式轉(zhuǎn)軌”命題,即當(dāng)代藝術(shù)應(yīng)該從前衛(wèi)藝術(shù)以來的能指的無限差異(自我指涉)的形式主義陌生化的語(yǔ)言學(xué)游戲,轉(zhuǎn)向能指的特定問題語(yǔ)境傾向性的“社會(huì)—文化—政治學(xué)”批判。藝術(shù)的本體論由此發(fā)生轉(zhuǎn)型,即從前衛(wèi)藝術(shù)的本體論轉(zhuǎn)向當(dāng)代藝術(shù)(觀念藝術(shù))的本體論。王南溟的“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式轉(zhuǎn)軌”命題顯然較大地適應(yīng)和促進(jìn)了當(dāng)代藝術(shù)的本體論轉(zhuǎn)型,在當(dāng)代藝術(shù)的意義維度的建構(gòu)意義上,它顯然是有超越意義的,它不僅超越了前衛(wèi)藝術(shù)(歷史前衛(wèi)藝術(shù)、后前衛(wèi)藝術(shù)、后現(xiàn)代主義藝術(shù))的那種帶有明顯心理學(xué)陰影的不明確的社會(huì)學(xué)意義維度,更超越了現(xiàn)代主義藝術(shù)的心理學(xué)意義維度。

  魯明軍對(duì)王南溟的“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式轉(zhuǎn)軌”命題的認(rèn)識(shí)是有誤區(qū)的。這種認(rèn)識(shí)的誤區(qū)主要是因?yàn)轸斆鬈姏]有注意到王南溟的命題與當(dāng)代藝術(shù)本體論轉(zhuǎn)型的關(guān)系,即沒有注意到,只有從當(dāng)代藝術(shù)本體論意義上才能看到王南溟命題的超越性和意義。魯明軍說:

  “王南溟的認(rèn)識(shí)誤區(qū)在于將‘語(yǔ)言學(xué)轉(zhuǎn)向’與他所謂的‘社會(huì)—文化—政治學(xué)模式轉(zhuǎn)軌’割裂了開來,認(rèn)為是一個(gè)前后轉(zhuǎn)向過程,事實(shí)上后者本身就是語(yǔ)言學(xué)轉(zhuǎn)向的結(jié)果,亦即從‘能指優(yōu)先’轉(zhuǎn)向‘所指優(yōu)先’的結(jié)果。當(dāng)然,可以肯定的是這個(gè)轉(zhuǎn)向過程本身亦是一個(gè)基于回避形式前提下的意義明確化過程。因此王南溟的主張不僅割裂了符號(hào)的能指與所指,而且摒棄了解構(gòu)主義本身所具有的批判維度和政治維度,將其狹隘地獨(dú)立于‘社會(huì)—文化—政治學(xué)批判’的價(jià)值創(chuàng)設(shè)路徑。也就是說,他是從一個(gè)單向道轉(zhuǎn)向另一個(gè)單向道,而不是從一個(gè)單向道延伸至一個(gè)多維的視野。在這里王南溟是理想主義的。如果說,審美之維是一個(gè)藝術(shù)家建構(gòu)的‘理想國(guó)’的話,王南溟主張的社會(huì)批判之維不過是從這個(gè)‘理想國(guó)’轉(zhuǎn)向了另一個(gè)‘理想國(guó)’,從這個(gè)‘烏托邦’轉(zhuǎn)向了另一個(gè)‘烏托邦’。如果說前者是他虛構(gòu)的脫離語(yǔ)境的形式主義場(chǎng)域,那么后者則同樣是他虛構(gòu)的摒棄形式的‘公共場(chǎng)域’;如果前者是封閉的‘邏各斯中心主義’,那么后者則是‘實(shí)在論’層面上的‘意義’。問題在于藝術(shù)與這一‘公共領(lǐng)域’和‘意義’能否發(fā)生直接關(guān)聯(lián)?顯然,除非反藝術(shù)與非藝術(shù)才有介入的可能,且即便介入也只是一廂情愿而已,抑或說能夠介入的公共領(lǐng)域是已經(jīng)藝術(shù)家處理的‘烏托邦’而已,而對(duì)于公共事實(shí)是則很少生成或幾乎沒有實(shí)在信度和效度。這才是藝術(shù)真正的終結(jié)之維。問題還在于,形式主義本身能否脫離公共語(yǔ)境?‘實(shí)在論’層面上的‘意義’能否脫離‘邏各斯中心主義’?筆者以為,形式主義的生成本身就是基于一個(gè)既定的公共語(yǔ)境,而‘實(shí)在論’的‘意義’更是建立在‘邏各斯中心主義’的背景之下。更為復(fù)雜的是,審美本身就具有訴求意義的意涵,本身它就潛在著一定的批判性。所以,王南溟的理論倒象是左右手在打架。”【23】

  段君也說:

  “1990年代中期關(guān)于意義問題的爭(zhēng)論,曾引發(fā)王南溟向解構(gòu)發(fā)難。他認(rèn)為解構(gòu)只是一種方法和技術(shù),而不關(guān)心其技術(shù)后面的情景,從而否定了解構(gòu)的批判性。情況正好相反,裝置的解構(gòu)活動(dòng)一再表明:裝置的社會(huì)性和干預(yù)精神是裝置藝術(shù)前行的首要因素。王南溟誤將解構(gòu)的反歷史決定論當(dāng)作反歷史化和對(duì)深度的平面化,以至籠統(tǒng)地將解構(gòu)放在一個(gè)已被庸俗化的后現(xiàn)代視點(diǎn)中,同時(shí)也將理論界對(duì)裝置藝術(shù)的關(guān)注點(diǎn)引入意義、語(yǔ)言歧途。王林此前已指出:‘我們討論裝置藝術(shù),不是從形式、意義、隱喻性,而是從它的思維的方式和角度來思考一個(gè)作品的價(jià)值。’裝置藝術(shù)本土性的確立,亦須由此入手;裝置的解構(gòu)意識(shí)所能給予的啟示,只能是一再的‘差異’。”【24】

  簡(jiǎn)單地認(rèn)為“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式轉(zhuǎn)軌”是所謂的語(yǔ)言學(xué)轉(zhuǎn)向――即從‘能指優(yōu)先’轉(zhuǎn)向‘所指優(yōu)先’的結(jié)果,是不符合前衛(wèi)藝術(shù)語(yǔ)言學(xué)轉(zhuǎn)向和當(dāng)代藝術(shù)本體論轉(zhuǎn)型的藝術(shù)事實(shí)的。實(shí)際上語(yǔ)言學(xué)轉(zhuǎn)向指的是轉(zhuǎn)向前衛(wèi)藝術(shù)的形式主義語(yǔ)言實(shí)驗(yàn),結(jié)果是能指無限差異的形式主義語(yǔ)言游戲。而“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式轉(zhuǎn)軌”是將能指引入“問題語(yǔ)境”,前衛(wèi)藝術(shù)發(fā)生本體論轉(zhuǎn)型――即轉(zhuǎn)向當(dāng)代藝術(shù)(觀念藝術(shù))后的可能性,在問題語(yǔ)境中不是“能指優(yōu)先”轉(zhuǎn)向“所指優(yōu)先”,而是能指與所指的“互動(dòng)和衍生”――即在問題的動(dòng)態(tài)變化中能指與所指在問題的指向中是不斷相互生發(fā)的(實(shí)際上沒有能指、所指誰優(yōu)先的問題,因?yàn)樘囟▎栴}語(yǔ)境中的能指就是所指,所指就是能指)。這在根本上不是能指差異的形式主義語(yǔ)言游戲,而是能指在“社會(huì)—文化—政治學(xué)”問題語(yǔ)境中的有意義的工作。當(dāng)然這種工作同樣是通過形式主義語(yǔ)言來完成的,如果一定要將當(dāng)代藝術(shù)的這種形式主義語(yǔ)言動(dòng)向說成是“語(yǔ)言學(xué)轉(zhuǎn)向”,那只能說是一種“新的語(yǔ)言學(xué)轉(zhuǎn)向”,不然就很容易與前衛(wèi)藝術(shù)的“語(yǔ)言學(xué)轉(zhuǎn)向”相混淆。

  正因?yàn)轸斆鬈娍床坏疆?dāng)代藝術(shù)在本體論轉(zhuǎn)型后的能指與所指那種“互動(dòng)和衍生”的關(guān)系,而是將它們理解為從“能指優(yōu)先”轉(zhuǎn)向“所指優(yōu)先”,所以魯明軍將王南溟的當(dāng)代藝術(shù)的“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式”說成是“邏各斯中心主義”的“實(shí)在論”,是“理想國(guó)”和“烏托邦”,是摒棄形式的“公共場(chǎng)域”,是反藝術(shù)與非藝術(shù)的“一廂情愿”,是“藝術(shù)真正的終結(jié)之維”,是“左右手在打架”。然而在問題語(yǔ)境中的能指傾向性和能指與所指的“互動(dòng)和衍生”,怎么可能是導(dǎo)致“邏各斯中心主義”的“實(shí)在論”(能指針對(duì)的是“問題”而不是題材,所以它不可能是“實(shí)在”的而只能是“意義”的)?能指在問題語(yǔ)境中的“社會(huì)—文化—政治學(xué)”批判怎么會(huì)是不切實(shí)際的“理想國(guó)”和“烏托邦”?如果緊貼“社會(huì)—文化—政治學(xué)”問題的觀念批判都是“理想國(guó)”和“烏托邦”的話,那還有什么不是“理想國(guó)”和“烏托邦”?明明是在問題語(yǔ)境中的“特定藝術(shù)形式”的“能指傾向性”和能指與所指的“互動(dòng)和衍生”,怎么可能摒棄形式主義語(yǔ)言?他實(shí)際上是摒棄了前衛(wèi)藝術(shù)那種的形式主義語(yǔ)言游戲――即“形式-形式”語(yǔ)言學(xué)模式,而重新建立了“形式―觀念”(形式-意義)語(yǔ)言學(xué)模式。至于說是“反藝術(shù)與非藝術(shù)”,那確實(shí)被魯明軍說對(duì)了,因?yàn)楫?dāng)代藝術(shù)的性質(zhì)就是“反藝術(shù)與非藝術(shù)”的,當(dāng)代藝術(shù)就是要不斷把“反藝術(shù)與非藝術(shù)”的東西變成藝術(shù),這種當(dāng)代藝術(shù)的“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式”不是“反藝術(shù)與非藝術(shù)的一廂情愿”,而是今天的當(dāng)代藝術(shù)事實(shí),也是今天的人的進(jìn)一步完善的需要。這確實(shí)是“藝術(shù)”――通常意義的“藝術(shù)”――真正的終結(jié)之維。但正像我在《圄于藝術(shù)的內(nèi)部——金鋒的<仿真警察>批評(píng)》文中所說的:“藝術(shù)‘終結(jié)’在人的自由與尊嚴(yán)的生活(工作)中。在人的自由與尊嚴(yán)的生活中,藝術(shù)的‘終結(jié)’就是藝術(shù)的‘永生’。”【25】這樣的藝術(shù)的“終結(jié)”有什么不好?所以,王南溟的“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式”不是王南溟“左右手在打架”,而恰恰是王南溟在用左右手(本體論與功能論)與舊藝術(shù)方式在“打架”(當(dāng)然,他的“本體論”這只手要弱一些)。

  魯明軍的問題就在于沒有認(rèn)識(shí)到王南溟的“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式轉(zhuǎn)軌”命題所對(duì)應(yīng)的當(dāng)代藝術(shù)的本體論的性質(zhì)及其對(duì)于前衛(wèi)藝術(shù)(包括后現(xiàn)代藝術(shù))的超越性。而且魯明軍認(rèn)為“審美本身就具有訴求意義的意涵,本身它就潛在著一定的批判性”,更是沒有看清楚“審美的批判性”和“觀念的批判性”的區(qū)別。“審美的批判性”是能指的陌生化所導(dǎo)致的對(duì)社會(huì)的“大拒斥”的批判性(異在性),“觀念的批判性”是能指的特定問題語(yǔ)境化所導(dǎo)致的對(duì)社會(huì)特定問題“揭示”的批判性,前者是籠統(tǒng)的、模糊的、姿態(tài)性的、非正視社會(huì)的,具有逃避社會(huì)的性質(zhì);后者是具體的、明確的、行動(dòng)性的、正視社會(huì)的,具有深入社會(huì)的性質(zhì)。它們的性質(zhì)和力量是完全不同的。

  另外,段君和魯明軍都認(rèn)為解構(gòu)主義本身就具有的批判維度和政治維度,認(rèn)為王南溟對(duì)解構(gòu)主義的發(fā)難是“否定了解構(gòu)的批判性”。但王南溟實(shí)際上一直都認(rèn)為解構(gòu)主義確實(shí)具有一定的批判性,但前衛(wèi)藝術(shù)的“批判性”只是一種“批判性”的“哲學(xué)姿態(tài)”【26】。這種“批判的姿態(tài)”的“批判性”實(shí)質(zhì)上就是我在上文所說的形式主義語(yǔ)言游戲的“審美的批判性”,這種“批判性”是非特定的、籠統(tǒng)的、模糊的、姿態(tài)性的、非正視社會(huì)的,具有逃避社會(huì)的性質(zhì),它恰恰對(duì)應(yīng)了杜尚以來的前衛(wèi)藝術(shù)史,它對(duì)應(yīng)的前衛(wèi)藝術(shù)本體最多就是能指的“泛社會(huì)語(yǔ)境化”(歷史前衛(wèi)藝術(shù)還是“神秘語(yǔ)境化”),正因?yàn)槭悄苤傅?ldquo;泛社會(huì)語(yǔ)境化”和“神秘語(yǔ)境化”,所以能指的“批判性”才是一種“批判的姿態(tài)”。這種語(yǔ)言游戲的“批判的姿態(tài)”發(fā)展到后現(xiàn)代主義的“怎樣都行”的時(shí)候,就變成了“游戲的姿態(tài)”了,它還有什么“批判性”可言。今天的后現(xiàn)代主義藝術(shù)狀況不就是如此嗎?然而,就算前衛(wèi)藝術(shù)在當(dāng)代還保留了“批判的姿態(tài)”,但當(dāng)代藝術(shù)只能永遠(yuǎn)是這種“批判的姿態(tài)”,而不能超越這種“批判的姿態(tài)”嗎?。在當(dāng)代藝術(shù)的本體超越前衛(wèi)藝術(shù)而成為能指的“特定問題語(yǔ)境化”后,當(dāng)代藝術(shù)能指的批判性就不再是“批判的姿態(tài)”而是“批判的行動(dòng)”了。由于這種“批判的行動(dòng)”的“批判性”是針對(duì)具體問題的“批判性”――即上文所講的“觀念的批判性”,所以這種“批判性”才是特定的、具體的、明確的、真實(shí)的、行動(dòng)性的、正視社會(huì)的,具有深入社會(huì)的性質(zhì)(杜尚的作品《泉》的“批判性”其實(shí)用其它任何一個(gè)生活物品都可以達(dá)到,因?yàn)椤度纷髌分械奈锲?ldquo;小便器”與特定的社會(huì)問題沒有建立特定的關(guān)系)。這就將前衛(wèi)藝術(shù)的“批判性”向前推進(jìn)了一步,而超越了前衛(wèi)藝術(shù)本體論的當(dāng)代藝術(shù)的方法論仍然是“解構(gòu)”的,能指離開既定語(yǔ)境而進(jìn)入特定問題語(yǔ)境中,對(duì)能指的既定所指來說也說“陌生化”的。今天的當(dāng)代藝術(shù)――那種嚴(yán)格意義上的觀念藝術(shù)――(我稱之為“問題主義藝術(shù)”,包括王南溟“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式”下的當(dāng)代藝術(shù)),不斷地將不是藝術(shù)的東西變成藝術(shù),不就是一種更決絕的“解構(gòu)”嗎?而且也解構(gòu)了前衛(wèi)藝術(shù)的本體論。所以,當(dāng)代藝術(shù)的“解構(gòu)”不再是能指在泛社會(huì)語(yǔ)境中的“一再的差異”,而是能指在特定問題語(yǔ)境中的“一再的傾向性的差異”。這種藝術(shù)中的新的“解構(gòu)”方法論不再等同于舊的“解構(gòu)主義”(內(nèi)涵),它包括在我“問題主義藝術(shù)”【27】的方法論――“問題社會(huì)學(xué)”中,不妨稱它為“問題解構(gòu)主義”(或“新解構(gòu)主義”。名稱其實(shí)不重要)。所以“解構(gòu)主義”的精髓就在于“不斷的解構(gòu)”,以不斷建立新的解構(gòu)方法。王林認(rèn)為應(yīng)從作品的思維方式和角度而不是從形式、意義、隱喻性思考當(dāng)代藝術(shù)的價(jià)值,只是適用于前衛(wèi)藝術(shù),而不適用于當(dāng)代藝術(shù)。當(dāng)代藝術(shù)既要從“思維方式和角度”(方法論),更要從“意義”來思考當(dāng)代藝術(shù)的價(jià)值,因?yàn)楫?dāng)代藝術(shù)的“意義”和“方法論”是密切聯(lián)系在一起的,而且在一切都是藝術(shù)的時(shí)代,單純的“思維方式和角度”不足以支撐藝術(shù)的價(jià)值。所以不在本體論轉(zhuǎn)型的意義上,同樣也看不到當(dāng)代藝術(shù)對(duì)于“解構(gòu)主義”本身的超越性。

  而魯明軍認(rèn)為形式主義的生成本身就是基于一個(gè)既定的公共語(yǔ)境,所以他認(rèn)為:

  “王南溟所提倡的批判模式要么是一種想象的所指,事實(shí)上在看似差異的能指背后,所指被同質(zhì)化了,能指已失卻了區(qū)分所指的功能;要么就是一個(gè)藝術(shù)家的成名實(shí)踐而已,事實(shí)上一旦成名,其往往迅速降格為失卻批判力的世俗肉身。‘人權(quán)藝術(shù)家’在當(dāng)代中國(guó)或許有他存在的正當(dāng)性和迫切性,然而在缺乏一個(gè)必要的公共制度支撐和超越價(jià)值引領(lǐng)的前提下,即便個(gè)體暫時(shí)獲得批判的權(quán)力乃至效力,也會(huì)迅即陷入虛妄當(dāng)中。換言之,作為非藝術(shù)的‘更前衛(wèi)藝術(shù)’或許有實(shí)現(xiàn)公共身份認(rèn)同的可能,但毋庸置疑的是其必然面臨著藝術(shù)家身份及其持續(xù)批判的危機(jī)。因此,多維度的圖像價(jià)值創(chuàng)設(shè)亦應(yīng)基于主體期冀實(shí)現(xiàn)超越的思想背景下回到語(yǔ)言,回到圖像的能指優(yōu)勢(shì)。”【28】

  魯明軍沒有區(qū)分“公共語(yǔ)境”(我稱之為“泛社會(huì)語(yǔ)境”)和“具體問題語(yǔ)境”,前衛(wèi)藝術(shù)那種形式主義語(yǔ)言游戲的語(yǔ)言學(xué)模式確實(shí)與“泛社會(huì)語(yǔ)境”不無關(guān)系,但這種在“泛社會(huì)語(yǔ)境”中的形式能指提示不出具體的問題,所以前衛(wèi)藝術(shù)的對(duì)于社會(huì)的批判性――“審美的批判性”,實(shí)際上就像那些不滿社會(huì)的人以古怪、荒誕、游戲的行為拒絕社會(huì)(所謂對(duì)社會(huì)的“大拒斥”)一樣的批判性,而這種“批判性”在今天的文化語(yǔ)境中還有什么力量可言(所以王南溟要說解構(gòu)主義的語(yǔ)言學(xué)批判性只是“批判”的“哲學(xué)姿態(tài)”)。而當(dāng)代藝術(shù)的形式能指是深入到“具體問題語(yǔ)境”中,由于“問題語(yǔ)境”的“復(fù)雜性”、“動(dòng)態(tài)性”,對(duì)問題揭示的批判性――“觀念的批判性”,能指與所指是“互動(dòng)和衍生”而形成“網(wǎng)絡(luò)”的,能指的所指不可能固定化(不能說“同質(zhì)化”),即不可能是“實(shí)在論”的。這樣當(dāng)代藝術(shù)在具體問題語(yǔ)境中的能指“批判性”是針對(duì)具體問題的真實(shí)而富于力量的“批判性”。它既不是“一種想象的所指”,也不能隨便被指責(zé)為“藝術(shù)家的成名實(shí)踐”。沒有證據(jù)表明,當(dāng)代藝術(shù)在特定問題語(yǔ)境中的批判性,“在缺乏一個(gè)必要的公共制度支撐和超越價(jià)值引領(lǐng)的前提下,即便個(gè)體暫時(shí)獲得批判的權(quán)力乃至效力”,也一定會(huì)“迅即陷入虛妄當(dāng)中”,一定會(huì)“面臨著藝術(shù)家身份及其持續(xù)批判的危機(jī)”。哪一種藝術(shù)能夠保證有“絕對(duì)”的批判性呢?再說前衛(wèi)藝術(shù)那種籠統(tǒng)的、模糊的、姿態(tài)的、非正視社會(huì)的、曖昧的乃至故弄玄虛的“審美的批判性”不是更加容易成為一個(gè)藝術(shù)家的“成名實(shí)踐”嗎?,本來就沒有審美批判力,更不用說“持續(xù)批判”的身份了。

  至于魯明軍說王南溟的“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式轉(zhuǎn)軌”命題是“從一個(gè)單向道轉(zhuǎn)向另一個(gè)單向道,而不是從一個(gè)單向道延伸至一個(gè)多維的視野”,確實(shí)是一個(gè)需要具體分析的問題。事實(shí)上,王南溟在他的“批評(píng)性藝術(shù)”或“更前衛(wèi)藝術(shù)”的理論建構(gòu)中,相對(duì)來說較偏重于當(dāng)代藝術(shù)的“功能論”,而疏于當(dāng)代藝術(shù)的“本體論”研究,具體地說是較少涉及對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的本體論結(jié)構(gòu)中形式主義語(yǔ)言的“心理學(xué)審美”與“社會(huì)學(xué)觀念”的關(guān)系,包括特定藝術(shù)形式的特定能指結(jié)構(gòu)(特定圖像符號(hào)關(guān)系,我有時(shí)稱為“藝術(shù)語(yǔ)境”)與特定問題語(yǔ)境的關(guān)系、藝術(shù)形式能指如何提示特定問題語(yǔ)境中的特定問題、形式主義語(yǔ)言學(xué)審美與能指問題針對(duì)性(觀念)的關(guān)系、特定問題語(yǔ)境和泛社會(huì)語(yǔ)境的區(qū)別等等的研究。當(dāng)然王南溟也論述過當(dāng)代藝術(shù)(觀念藝術(shù))的語(yǔ)言學(xué)是“觀念形式主義”,并對(duì)形式主義藝術(shù)的能指、所指與現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)做了區(qū)別,即在觀念藝術(shù)(當(dāng)代藝術(shù))中能指不存在現(xiàn)實(shí)主義的超級(jí)所指,能指在語(yǔ)境中才有傾向性的所指,在語(yǔ)境中的能指就是所指【29】。但在當(dāng)代藝術(shù)本體論層面,作品的形式主義語(yǔ)言的“心理學(xué)審美”與“社會(huì)學(xué)觀念”究竟是怎樣的關(guān)系缺乏深入的論述;而在當(dāng)代藝術(shù)功能論層面,王南溟更重視當(dāng)代藝術(shù)的政治學(xué)針對(duì)性,認(rèn)為當(dāng)代藝術(shù)是“最政治的藝術(shù)”【30】(應(yīng)該說“人權(quán)藝術(shù)”是當(dāng)代藝術(shù)一個(gè)極重要的部分。雖然任何社會(huì)問題都可能牽涉到政治問題,但是還是有直接政治問題與間接政治問題的區(qū)別;而且社會(huì)學(xué)問題的范圍更廣;另外,還有直接針對(duì)文化學(xué)問題的文化學(xué)作品)。以至于人們?nèi)菀渍`解王南溟的“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式轉(zhuǎn)軌”是摒棄“形式語(yǔ)言”,走向“觀念說教”,從而認(rèn)為“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式”的當(dāng)代藝術(shù)不是“藝術(shù)”――有“感染力”的藝術(shù),更有甚者(如魯明軍等)將它說成是現(xiàn)實(shí)主義的“實(shí)在論”藝術(shù),或者是“反藝術(shù)”、“非藝術(shù)”(此處意指與形式語(yǔ)言無關(guān)),所以魯明軍要呼吁當(dāng)代藝術(shù)“回到語(yǔ)言,回到圖像的能指優(yōu)勢(shì)”。這樣王南溟的“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式轉(zhuǎn)軌”命題就容易被忽視所對(duì)應(yīng)的當(dāng)代藝術(shù)的本體論轉(zhuǎn)型,被忽視當(dāng)代藝術(shù)本體論轉(zhuǎn)型后的其它“可能性”的意義維度――如心理學(xué)審美維度和文化學(xué)維度。實(shí)質(zhì)上,王南溟的“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式轉(zhuǎn)軌”命題只有在當(dāng)代藝術(shù)的本體論轉(zhuǎn)型意義上才是成立的,王南溟的“批評(píng)性藝術(shù)”的理論研究也吻合和促進(jìn)了當(dāng)代藝術(shù)的本體論轉(zhuǎn)型,不然,“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式轉(zhuǎn)軌”命題就毫無意義可言,魯明軍的質(zhì)疑就完全是對(duì)的了。所以對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的形式主義語(yǔ)言學(xué)和心理學(xué)審美意義維度缺乏充分的關(guān)注(或者說關(guān)注沒有在理論上充分展開),或許是王南溟“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式轉(zhuǎn)軌”命題的局限性,但這種局限性只是這個(gè)命題的理論研究的局限性,而不是這個(gè)命題所對(duì)應(yīng)的當(dāng)代藝術(shù)的本體論轉(zhuǎn)型后的意義建構(gòu)的“可能性空間”的局限性(這個(gè)命題所對(duì)應(yīng)的當(dāng)代藝術(shù)的本體論的超越性是根本意義上的)。因此,如果使當(dāng)代藝術(shù)在本體論轉(zhuǎn)型后的“可能性”的各種意義維度充分展開,王南溟的當(dāng)代藝術(shù)的“社會(huì)—文化—政治學(xué)模式”就應(yīng)該轉(zhuǎn)變?yōu)楫?dāng)代藝術(shù)的“心理-社會(huì)-文化學(xué)模式”。

  四、“心理-社會(huì)-文化學(xué)模式”與當(dāng)代藝術(shù)意義維度的建構(gòu)

  現(xiàn)在我們已經(jīng)清楚,現(xiàn)代主義藝術(shù)主要是一種心理學(xué)審美意義模式,前衛(wèi)藝術(shù)(包括歷史前衛(wèi)藝術(shù)、后前衛(wèi)藝術(shù)、后現(xiàn)代藝術(shù))主要是一種帶有社會(huì)學(xué)傾向的心理學(xué)審美意義模式(從歷史前衛(wèi)藝術(shù)到后前衛(wèi)藝術(shù)再到后現(xiàn)代藝術(shù),社會(huì)學(xué)傾向逐漸增強(qiáng)),而當(dāng)代藝術(shù)(觀念藝術(shù))應(yīng)該是在心理學(xué)審美基礎(chǔ)上的社會(huì)學(xué)-文化學(xué)意義模式――即“心理-社會(huì)-文化學(xué)模式”,它所對(duì)應(yīng)的當(dāng)代藝術(shù)的本體論就是“藝術(shù)能指的特定問題語(yǔ)境化”。

  由于當(dāng)代藝術(shù)(觀念藝術(shù))的觀念仍然是形式主義的,是通過特定的圖像(符號(hào))關(guān)系(形式)的能指才能創(chuàng)造特定的觀念。我在《科學(xué)不是藝術(shù)的死對(duì)頭――再談當(dāng)代藝術(shù)的“問題社會(huì)學(xué)”方法論及其超越性》一文中說:

  “當(dāng)代藝術(shù)的觀念實(shí)際上是藝術(shù)形式的觀念,當(dāng)代藝術(shù)的形式是觀念的形式。而藝術(shù)的形式本身(無論是形象或文字)從本質(zhì)意義上說首先是感性(心理學(xué)審美)的,這首先是因?yàn)榍楦校ǜ行裕?huì)或多或少地、直覺不自覺地投射到形式上去的,其次是因?yàn)樗囆g(shù)形式可以激發(fā)人的許多情感(畢竟無論什么藝術(shù)形式總是物質(zhì)的,而不是純粹的精神的概念),以至于藝術(shù)本身容易感性而不容易理性的。這樣當(dāng)代藝術(shù)的觀念可以說是感性(形式)的觀念,而那種感性的形式由于觀念所針對(duì)的問題的無限‘豐富性’和‘生動(dòng)性’而同樣是無限‘豐富’而‘生動(dòng)’的……而觀念在藝術(shù)形式中的生成也并非像文字語(yǔ)言一樣直接地言說出來的,而是藝術(shù)形式符號(hào)之間的特定關(guān)系對(duì)特定問題的“傾向性提示”而產(chǎn)生的。由于藝術(shù)形式符號(hào)能指的豐富性,那種“傾向性提示”必定同樣豐富性地指向了問題的方方面面(多層面、多結(jié)構(gòu)),而使那種特定的針對(duì)問題的觀念同樣生動(dòng)活潑、豐富多彩和廣博深邃,只不過它不再是讓人東一榔頭西一棒槌的胡思亂想而已。”【31】

  所以,當(dāng)代藝術(shù)的“觀念”實(shí)際上離不開形式的“審美”,但這種“審美”不是為了“審美”本身,而是為了“觀念”,即“審美”納入到當(dāng)代藝術(shù)的本體構(gòu)成了,“審美”是當(dāng)代藝術(shù)的本體構(gòu)成要素,這種“審美”使當(dāng)代藝術(shù)的“觀念”具有了“感性”的力量,要不然當(dāng)代藝術(shù)就是一種“干巴巴的觀念”了,而這種“干巴巴的觀念”實(shí)際上不可能是具有豐富“意義”的“觀念”,而是具有某種“干癟含義”的“想法”。所以當(dāng)代藝術(shù)的心理學(xué)審美意義維度是不可或缺的,也是完全可能的。從這個(gè)意義上說當(dāng)代藝術(shù)本來就是“語(yǔ)言”的,就是“能指優(yōu)勢(shì)”的,所以不存在魯明軍所說的當(dāng)代藝術(shù)應(yīng)該“回到語(yǔ)言,回到圖像的能指優(yōu)勢(shì)”的問題。

  藝術(shù)形式能指對(duì)特定問題的提示――“觀念”,是能指的特定問題語(yǔ)境化的必然,“問題”之所以是“問題”,首先是針對(duì)“社會(huì)”(公共領(lǐng)域)而言的。當(dāng)代藝術(shù)由此建立觀念批判的社會(huì)學(xué)意義維度(包括了政治學(xué)意義維度,因?yàn)檎螁栴}也是社會(huì)問題,是社會(huì)問題的最敏感的部分)。觀念批判的社會(huì)學(xué)意義維度是當(dāng)代藝術(shù)主導(dǎo)性的意義維度,它是當(dāng)代藝術(shù)在意義維度上區(qū)別于其它藝術(shù)方式的標(biāo)志。前衛(wèi)藝術(shù)(包括歷史前衛(wèi)藝術(shù)、后前衛(wèi)藝術(shù)和后現(xiàn)代藝術(shù))是帶有社會(huì)學(xué)傾向的心理學(xué)審美意義維度(所謂物品就能審美。它們的社會(huì)學(xué)傾向不是“觀念批判”的,而是泛社會(huì)聯(lián)系的,后前衛(wèi)藝術(shù)的社會(huì)學(xué)傾向要更強(qiáng)一些);現(xiàn)代主義藝術(shù)主要是心理學(xué)意義維度(主要從心理學(xué)角度審美);古典藝術(shù)主要是哲學(xué)(宗教)意義維度(從哲學(xué)宗教的角度審美),現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)(屬古典藝術(shù)敘事方式)主要是類似于古典藝術(shù)的新的哲學(xué)(宗教)意義維度(人文關(guān)懷類似于宗教關(guān)懷)。

  由于社會(huì)問題的背后根源是文化問題,所以,當(dāng)代藝術(shù)的觀念批判不僅是社會(huì)學(xué)的,同時(shí)也是文化學(xué)的,它通過特定的社會(huì)問題讓人看到了某種文化的局限性,從而質(zhì)疑既存文化秩序(往往帶有強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)和歷史的雙重指向)。同時(shí),當(dāng)代藝術(shù)還有直接針對(duì)文化學(xué)問題的作品(這是當(dāng)代藝術(shù)一個(gè)重要方面),文化學(xué)作品雖然不是直接針對(duì)社會(huì)問題,但文化問題總與社會(huì)問題有關(guān),或者說文化問題總會(huì)引起(表現(xiàn)為)社會(huì)問題,因?yàn)樯鐣?huì)學(xué)問題總是一定的文化長(zhǎng)期作用的結(jié)果,它可以說是文化學(xué)問題的社會(huì)學(xué)形式,而文化學(xué)問題都會(huì)引起社會(huì)學(xué)問題,它可以說是社會(huì)學(xué)問題的文化學(xué)根源。可以說文化問題和社會(huì)問題是一個(gè)事物的兩面。另外當(dāng)代藝術(shù)還有同時(shí)針對(duì)社會(huì)學(xué)、文化學(xué)的作品。所以當(dāng)代藝術(shù)還具有文化學(xué)意義維度。但文化學(xué)意義維度的著眼點(diǎn)還是針對(duì)社會(huì),因?yàn)槿绻幕瘑栴}不引起社會(huì)問題,則文化問題也不成其為文化問題,即解決文化問題是為了解決社會(huì)問題(即人的問題),因?yàn)樯鐣?huì)問題直接與人的進(jìn)一步完善相關(guān),文化問題是間接的聯(lián)系。所以,對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)來說,文化學(xué)意義維度

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