迄今來華規(guī)模最大、第一個全面反映美國藝術(shù)發(fā)展歷程的大型展覽——《美國藝術(shù)300年：適應(yīng)與革新》，將于2月9日下午4時在中國美術(shù)館隆重開幕并持續(xù)到4月5日。展覽匯集了在美國藝術(shù)史上占有重要位置的近120位藝術(shù)家的130余件作品，跨越了從十八世紀初北美殖民地時代至二十一世紀初當(dāng)代美國的各歷史階段，系統(tǒng)地勾畫了美國藝術(shù)300年的發(fā)展軌跡。這些作品來自歐美數(shù)十家博物館與收藏機構(gòu)，包括特拉基金會和古根海姆基金會。經(jīng)過數(shù)年時間的準備，這樣一個在美國本土也未曾實現(xiàn)的項目才得以形成并首航中國。展覽由中國美術(shù)館主辦，由紐約的所羅門•R•古根海姆基金會和芝加哥的特拉美國藝術(shù)基金會聯(lián)合籌備，在北京展出后將巡回上海及其它國家。巡展由美國鋁業(yè)基金會協(xié)辦，由亨利•魯斯基金會提供主要基金，合作贊助由福特汽車公司基金和安慶國際法律事務(wù)所提供，在北京的展出得到了上海通用汽車公司凱迪拉克品牌的贊助，在上海當(dāng)代藝術(shù)館的展出得到了HUGO BOSS的大力支持。
“這次展出是中美兩國人民的友誼孕育出來的豐碩果實，更是21世紀中美兩國藝術(shù)交流將更加寬闊展開的標志。”中國美術(shù)館館長范迪安對這個展覽高度評價：“這個展覽為我們提供了從美國藝術(shù)自身的文化邏輯及其與世界藝術(shù)的關(guān)系角度進一步認識美國藝術(shù)的機會，這將為中美兩國的藝術(shù)在新的全球文化情境中的交流與對話鋪墊新的基礎(chǔ)?！?
“作為一個全球文化機構(gòu)，古根海姆對中國的投入集中在自身的身份和策略上。”所羅門•R•古根海姆基金會的總監(jiān)托馬斯•克仁斯說?！拔覀兒芨吲d和上海北京的美術(shù)館合作伙伴們一起工作，并意識到《美國藝術(shù)三百年》的首次巡展可以在中國舉辦。這場展覽為我們國家歷史文化上的發(fā)展和大膽的創(chuàng)意本性提供了非比尋常的視野。這次計劃承諾在中國公眾中增加對美國歷史和文化的了解，也希望能夠成為中美之間大眾和文化的對話的靈感來源?！?
“一種國際視野影響著我們在特拉基金會所做的一切，”特拉美國藝術(shù)基金會的會長兼首席執(zhí)行官伊麗莎白•格拉斯曼說?！耙f最大的意義就是，我們舉辦《美國藝術(shù)三百年》的目標在于在中國觀眾中擴展和豐富對于美國藝術(shù)的知識。通過展示我們國家的歷史和藝術(shù)的遺產(chǎn)的復(fù)雜性，在和中國鍛造出新而持久的關(guān)系的同時，我們也在探索著分辨我們自身的文化。我們很高興在這個具有歷史意義的展覽上和所羅門•R•古根海姆基金會合作，并且再次向所有把珍貴作品借給世界分享的借方表示我們的謝意?！?
“鋁業(yè)基金會非常高興能夠贊助古根海姆這次重要的文化交流活動—— 《美國藝術(shù)三百年：適應(yīng)與革新》 ，我們期盼著可以把這些美國體驗的豐富表現(xiàn)和中國人民分享，尤其是通過這樣一種具有教育意義的項目把歷史帶給地方觀眾的機會”，美國鋁業(yè)基金會的主席和首席執(zhí)行官阿萊恩•貝爾達說?！拔覀児зR古根海姆組織出了這場令人印象深刻的展出。”
“1998年，因為一個令人振奮的想法——《美國藝術(shù)三百年》，古根海姆和亨利•魯斯基金會率先走到了一起，”基金會主席麥克爾•基里乾說。“使我們長期投入到促進中美更好的交流中，并為了更加全面的關(guān)注帶來了美國藝術(shù)家的作品，這是一種自然的契合。很榮幸能夠?qū)?00年來的美國藝術(shù)來到中國這件重大事件上有所幫助，中國已經(jīng)和我們分享她的歷史遺產(chǎn)很久了，現(xiàn)在我們很希望和中國人民一起分享我們這歷史的遺產(chǎn)?！?
展覽概觀
《美國藝術(shù)三百年：適應(yīng)與革新》依時間順序分為六個部分，每一部分都標記著這個國家的不同歷史時期：殖民與抗?fàn)帲?700－1830）；擴展與分裂（1830－1880）；民族主義與國際主義（1880－1915）；現(xiàn)代主義與地區(qū)主義（1915－1945）；繁榮與幻滅（1945－1980）；國家主義與全球主義（1980－至今）。展覽具有內(nèi)在的邏輯線索和完整的圖像敘事結(jié)構(gòu)，呈現(xiàn)出一部波瀾壯闊的美國藝術(shù)史：北美大陸原住民的形象、開國者們的風(fēng)姿、西部壯美的原野、內(nèi)戰(zhàn)時期的社會景觀、工業(yè)繁榮與技術(shù)進步、抽象表現(xiàn)主義與波普藝術(shù)代言的后工業(yè)社會景觀、影像與多媒體裝置藝術(shù)所映照的當(dāng)代……表現(xiàn)出美國文化在社會發(fā)展過程中不斷調(diào)整適應(yīng)與創(chuàng)新進取的過程與精神。
18世紀初至19世紀末的美國藝術(shù)以寫實風(fēng)格為主，蕓蕓眾生、自然風(fēng)光、社會生活永遠定格在五彩斑斕的畫面上。展覽從1735年一幅堅毅的印第安人肖像開始，《威廉•佩恩與印第安人的條約（William Penn’s Treaty with the Indians）》靜靜地拉開一幕歐洲殖民的歷史活劇，斯圖爾特為喬治•華盛頓所繪的經(jīng)典肖像強有力地昭示著美國的統(tǒng)一與獨立。一個個美國早期的人物形象雖歷經(jīng)數(shù)百年卻依然鮮活。19世紀中期繁榮的風(fēng)景畫、風(fēng)俗畫展現(xiàn)了美國更加廣闊的天地：粗獷遼闊的西部原野、水天相接的海岸風(fēng)光、熱火朝天的工業(yè)生產(chǎn)、城市與鄉(xiāng)間的日常生活……藝術(shù)家們用畫筆表達著對年輕祖國的無限熱愛。
19世紀末20世紀初的一大批美國藝術(shù)家活躍在國際舞臺上，如薩金特、卡薩特等人，他們深諳歐洲藝術(shù)技巧與趣味，熱心于創(chuàng)立表現(xiàn)獨特美國主題的美國式藝術(shù)。薩金特的《哈密爾頓·邁克寇恩·湯布利夫人》以其細膩的筆觸展現(xiàn)了當(dāng)時美國婦人的優(yōu)雅氣質(zhì)，卡薩特的《珍妮和她熟睡的孩子》是其“母與子”題材系列作品之一，明顯地受到了法國印象派風(fēng)格的影響?；裟瑢⒚绹L(fēng)俗畫創(chuàng)作推向了巔峰，這次展出的《看著破冰船：高海》則以人和大海為主題，在雄健的筆調(diào)中揭示了人與自然之間的征服與和諧的關(guān)系。
20世紀的美國，現(xiàn)代藝術(shù)大放異彩。美國的第一個現(xiàn)代藝術(shù)流派是20世紀初的“垃圾箱畫派”，它體現(xiàn)了美國藝術(shù)的獨立性與創(chuàng)新性。該派重要成員普仁德加斯特的作品《海岸風(fēng)景》，將使中國觀眾領(lǐng)略到 “顏料工廠的爆炸”式的風(fēng)格。二戰(zhàn)后的美國取代歐洲成為西方現(xiàn)代藝術(shù)的中心，這也是此次展覽最重要的一個篇章，眾多現(xiàn)代主義藝術(shù)大師濟濟一堂。抽象表現(xiàn)主義大師杰克遜·波洛克，對于世界包括中國的現(xiàn)代藝術(shù)都有著重要影響。這次展出了他的兩幅作品：1942的《月亮女人（The Moon-Woman）》和1950年的《第18號（Number 18）》。《月亮女人（The Moon-Woman）》運用了程式化的透視法和環(huán)形線條，主題是模糊的，所謂的“月亮女人”只是出于畫家本人的心理想象，而不是源自常規(guī)經(jīng)驗。抽象表現(xiàn)主義的重要畫家羅斯科與德·庫寧也將有作品展出。美國另一個產(chǎn)生世界性影響的是60年代廣泛流行的波普藝術(shù)。這次展出了波普藝術(shù)最重要代表安迪·沃霍的三件作品， 1963年的《種族暴動（Race Riot）》直接反映了美國的種族沖突，特別引人注目。羅伯特•勞申伯格（Robert Rauschenberg)的重要作品《駁船》，長近10米，是這次展覽中尺幅最大的作品，幾乎占據(jù)了整整一面展墻。羅伊·利奇滕斯坦（Roy Lichtenstein)、詹姆斯·羅森奎斯特（James Rosenquist)、克勒斯·歐登柏格（Claes Oldenburg)等都有作品展出。風(fēng)行于20世紀80年的照相寫實主義（Photo-Realism），用手工方式復(fù)制照片中完美的圖像，主要選擇美國式的主題如家庭汽車、糖果機、當(dāng)?shù)仉娪胺炕蛴貌驼叩?。這在羅伯特•貝克特爾、查爾斯·貝爾等人的作品中都可看到。查克·克勞斯（Chuck Close)喜歡繪制廣告牌大小的肖像畫，這次展出了他1980年到1981年間創(chuàng)作一幅碩大頭像。展覽中最有趣的當(dāng)屬基思·哈林和巴斯奎特的涂鴉繪畫，他們將簡約、散亂、隨意的涂抹改造為具有美學(xué)意義的語言，曾經(jīng)風(fēng)靡一時。這種活躍于街頭的涂鴉藝術(shù)最終進入到博物館，得到了人們的認可。巴斯奎特1982年創(chuàng)作的代表作品《拿波里來的人（Man from Naples）》也將出現(xiàn)在展覽中。
另外，活躍于當(dāng)代藝壇的年輕藝術(shù)家的作品也在展覽中露面。馬修·巴尼（Matthew Barney)的影像作品《懸絲（The Cremaster Cycle）》由五個分部組成，編織了一個多重含義、艱深晦澀的敘事情景，把歷史與幻想交織成了一幕具有精神性色彩的戲劇。當(dāng)代藝術(shù)市場最火的藝術(shù)家杰夫·昆斯（Jeff Koons)2000年創(chuàng)作的《尼加拉瓜河（Niagara)》，采取挪用手法調(diào)侃了商業(yè)社會的變動對人們的影響。觀眾還可以看到美國最新的作品，這就是2006年的《一起來保衛(wèi)和建設(shè)海島》（克海德·維里），反映了70年代出生的美國年輕藝術(shù)家的創(chuàng)作狀態(tài)。
這次展覽還包括了華人藝術(shù)家在美國的創(chuàng)作，他們的出現(xiàn)將使中國觀眾眼前一亮，如華人畫家朱沅芷20世紀早期創(chuàng)作的《車輪：工業(yè)紐約》，表現(xiàn)了華人藝術(shù)家對美國社會激變的感受，畫龍點睛地提示了美國多元文化是由世界各地包括中國移民熔鑄而成的。
總之，觀看這一展覽，猶如捧讀一本厚重的美國藝術(shù)史。
本次展覽的策劃團隊主要由所羅門•R•古根海姆基金會總監(jiān)托馬斯•克仁斯領(lǐng)導(dǎo)，為本次展覽作出貢獻的策展人有：蘇珊•戴維德森（Susan Davidson），所羅門•R•古根海姆博物館資深策展人；伊麗莎白•肯尼迪（Elizabeth Kennedy），特拉美國藝術(shù)基金會收藏策展人；南希•馬修斯（Nancy Mowll Matthews）, 威廉姆斯學(xué)院藝術(shù)博物館19至20世紀藝術(shù)策展人。
本次展覽得益于以下美國藝術(shù)和現(xiàn)代主義的學(xué)者們的專業(yè)意見：邁克爾•樂嘉（Michael Leja），賓西法尼亞大學(xué)藝術(shù)史教授；羅伯特•羅森布魯姆（Robert Rosenblum），所羅門•R•古根海姆博物館策展人；約翰•威馬?。↗ohn Wilmerding），普林斯頓大學(xué)美國藝術(shù)教授。
出版
展覽同期出版發(fā)行了圖文并茂的中英文畫冊，各篇章由美國本國的藝術(shù)史專家學(xué)者撰寫：瑪格麗特•M•洛弗爾（Margaretta M. Lovell）生動地描繪了早期的美國；大衛(wèi)•M•魯賓（David M. Lubin）描繪的是19世紀美國的藝術(shù)和文化；南希•馬修斯（Nancy Mowll Matthews）嚴肅地審視了美國國內(nèi)外的情形；賈斯廷•沃爾夫（Justin Wolff）研究的是工業(yè)文明給美國藝術(shù)帶來的沖擊；羅伯特•羅森布魯姆（Robert Rosenblum）探索的是戰(zhàn)后的美國作為世界范圍內(nèi)藝術(shù)界的一支力量的興起；以及蘇珊•克勞斯（Susan Cross）則在全球上下文的聯(lián)系中評述有關(guān)美國藝術(shù)的論題。其他相關(guān)論題的短文同樣也包括：帕莎•約翰斯頓（Patricia Johnston）和杰西卡•拉尼爾（Jessica Lanier）討論了中國對早期美國視覺藝術(shù)的影響；安東尼•李（Anthony Lee）貢獻了關(guān)于華裔藝術(shù)家和在美國的中國移民的短文；伊麗莎白•肯尼迪（Elizabeth Kennedy）則解讀了關(guān)于美國牛仔的傳奇。這些論述精辟、視野新穎的文章使這部畫冊成為一部別致的美國藝術(shù)研究論集。
教育項目
為了更好地配合展覽，使觀眾更充分地了解美國藝術(shù)和文化，中美雙方還組織了精彩的教育項目，包括：一本免費的全彩小冊子，語音導(dǎo)覽和志愿者義務(wù)講解、2月11日美方策展人的學(xué)術(shù)講座、學(xué)生集體參觀、有趣的家庭項目等
所羅門•R•古根海姆基金會
所羅門•R•古根海姆基金會創(chuàng)立于1937年，主要目的即致力于促進對藝術(shù)，建筑，以及其它各種視覺文化的不同表現(xiàn)形式的理解和欣賞，主要關(guān)注現(xiàn)代與當(dāng)代時期，致力于在我們的時代對藝術(shù)的收藏，保護，和學(xué)習(xí)。通過各種優(yōu)異的展覽，有教育意義的項目，自發(fā)性的研究和探索，以及不同的出版物，此基金會認識到了這個任務(wù)，通過使用美術(shù)館獨特的網(wǎng)絡(luò)和文化上的合作伙伴，努力從事于啟發(fā)不斷增加中的多樣化的國際觀眾。目前，所羅門•R•古根海姆基金會擁有和運作的美術(shù)館有三家：位于紐約第五大道的古根海姆美術(shù)館；位于意大利威尼斯的佩吉•古根海姆美術(shù)館（The Peggy Guggenheim Collection）；以及位于拉斯維加斯的古根海姆•赫米特基美術(shù)館（The Guggenheim Hermitage Museum ）。此外，基金會還為歐洲的兩家每美術(shù)館提供規(guī)劃和管理，并以此命名，分別是：畢爾包古根海姆美術(shù)館，以及在柏林的德國古根海姆美術(shù)館。通過獨特的同盟協(xié)議，古根海姆基金會和俄羅斯圣彼得堡冬宮博物館以及奧地利維也納藝術(shù)史博物館共享收藏品和進行項目合作。
從1996年起，作為當(dāng)代西方藝術(shù)在中國的第一批展覽之一，當(dāng)所羅門•R•古根海姆基金會收藏會在上海博物館展出后，作為一個全球文化機構(gòu)，古根海姆對中國的投入與關(guān)注集中在自身的身份和策略上。在1998年，古根海姆舉辦了“中國五千年”，一個史無前例的從古至今的中國藝術(shù)、考古學(xué)和文化上的杰作大觀，作品由中國主要的博物館提供，由中華人民共和國文化部協(xié)辦。近來，古根海姆制定了自身關(guān)于亞洲藝術(shù)的策劃方向，首先是在一個西方的當(dāng)代藝術(shù)博物館里開始。在2008年，古根海姆將舉辦中國當(dāng)代藝術(shù)家蔡國強的第一個作品回顧展。
特拉美國藝術(shù)基金會
特拉美國藝術(shù)基金會一貫優(yōu)先致力于促進創(chuàng)新性項目的發(fā)展，強調(diào)多元視角與跨文化參與。27年來，特拉基金會就有關(guān)美國藝術(shù)的交流與溝通，在全球范圍內(nèi)協(xié)助和支持了諸多展覽、獎學(xué)金及教育項目等。特拉基金會收藏的美國藝術(shù)作品逾700件，時間跨度從殖民地時期直至1945年。目前，特拉基金會運作著吉韋爾尼美國藝術(shù)博物館，主動把收藏借給國內(nèi)和國際的展覽，大力促進支持美國藝術(shù)獎金，并致力于擴大其授權(quán)項目，以滿足世界范圍內(nèi)對美國藝術(shù)的需要。在歐洲、加拿大、拉丁美洲，以及如今在亞洲，基金會都授權(quán)組織了若干探究美國藝術(shù)的展覽及其他項目。此外，基金會還通過在史密森尼美國藝術(shù)博物館設(shè)立住宿獎學(xué)金，以及通過對倫敦的考陶爾德美術(shù)學(xué)院、柏林的約翰•肯尼迪北美研究機構(gòu)和巴黎的國立藝術(shù)史學(xué)院等提供游歷基金，以支持學(xué)者交流活動。（中國美術(shù)館供稿）
