蒙德里安被認(rèn)為是風(fēng)格派藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的創(chuàng)始人,他是20世紀(jì)抽象藝術(shù)的先驅(qū)之一。蒙德里安認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)該以直線和純色來(lái)表現(xiàn),這是一種比康定斯基更為純粹的抽象風(fēng)格。
2022年將是蒙德里安(1872-1944)誕辰150周年,海牙藝術(shù)博物館為了紀(jì)念藝術(shù)家誕辰,4月將舉辦一場(chǎng)探討蒙德里安鼓舞人心的友誼的展覽,以及他作為許多后來(lái)者靈感來(lái)源的角色。蒙德里安把繪畫(huà)帶到了抽象的新層次,他對(duì)現(xiàn)代主義的影響是巨大的——不僅在視覺(jué)藝術(shù)、還在建筑和時(shí)尚方面。
抽象藝術(shù)經(jīng)常被認(rèn)為難以理解,不易接近。蒙德里安的作品切斷了藝術(shù)和表現(xiàn)形式之間古老的聯(lián)系,追求一種近乎宗教的普遍統(tǒng)一的信仰。它創(chuàng)造了20世紀(jì)現(xiàn)代最豐富的藝術(shù)探索之一。
紅、藍(lán)、黃三色構(gòu)成了蒙德里安純凈、嚴(yán)肅的藝術(shù)世界。
Piet Mondrian in his studio-home
蒙德里安生活在被第一次世界大戰(zhàn)的暴力動(dòng)搖下的歐洲,那是一個(gè)社會(huì)重新評(píng)價(jià)和自我探索的時(shí)代。蒙德里安決心成為一名畫(huà)家,但在家人的堅(jiān)持下,他首先獲得了教育學(xué)位。1892年他去家附近的一個(gè)小鎮(zhèn)上,從一個(gè)畫(huà)家那里學(xué)習(xí)繪畫(huà),隨后搬到阿姆斯特丹。
Piet Mondrian, Composition II in Red, Blue, and Yellow, 1929
他與荷蘭藝術(shù)家揚(yáng)·托羅普(Jan Toorop)的結(jié)識(shí),加強(qiáng)了他的新風(fēng)格。托羅普領(lǐng)導(dǎo)了法國(guó)新印象主義的一個(gè)分支——荷蘭Luminist運(yùn)動(dòng),新印象派。蒙德里安專(zhuān)注于色彩的使用,并將他的調(diào)色板限制在基本色調(diào)上:他在繪畫(huà)中證明了自己對(duì)這種強(qiáng)烈的、燦爛的陽(yáng)光的喚起的掌握,主要用黃色、紅色和藍(lán)色完成。
Piet Mondrian, The Red Cloud, 1907
1909年,蒙德里安的Luminist作品在阿姆斯特丹市立博物館舉行的大型集體展覽中展出,這堅(jiān)定地確立了他作為荷蘭先鋒派的一部分。那一年對(duì)蒙德里安的事業(yè)來(lái)說(shuō)是重要的,蒙德里安開(kāi)始將繪畫(huà)中描繪的對(duì)象從自然主義的表現(xiàn)中解放出來(lái),換句話說(shuō),物質(zhì)元素開(kāi)始與他作品的整體精神信息相融合。
Evolution, 1910 - 1911 - Piet Mondrian
比如在《進(jìn)化》(1910-11)這幅由三個(gè)站立的人組成的三聯(lián)畫(huà)中,人的形象看起來(lái)驚人地相似,但作品強(qiáng)調(diào)了蒙德里安更注重的形式和視覺(jué)節(jié)奏,而不是視覺(jué)再現(xiàn)。第二年,他將一幅較為抽象的畫(huà)作提交給了巴黎的獨(dú)立沙龍展,這是他第一次獲得國(guó)際認(rèn)可。
Gray Tree, (1911).KUNSTMUSEUM DEN HAAG/PUBLIC DOMAIN
1911年,他第一次看到了畢加索和喬治·布拉克的早期立體派作品。這給他留下了深刻的印象,以至于1912年初他搬到了巴黎,并在蒙帕納斯定居下來(lái)。幾乎是在那之后,他就開(kāi)始將立體主義的戒律運(yùn)用到自己的作品中,物體呈現(xiàn)為日常生活中可識(shí)別的形式,他的抽象意識(shí)比以往任何時(shí)候都更加強(qiáng)烈。
Theo van Doesburg, Arithmetic Composition, 1929-1930. Courtesy Kunstmuse
1917年,蒙德里安與人共同創(chuàng)辦了《風(fēng)格》(The Style)雜志,這是一本充滿烏托邦理想的雜志,倡導(dǎo)藝術(shù)與生活的全面融合。正是在這時(shí)期,蒙德里安開(kāi)始走向抽象,將構(gòu)圖減少到基本線條和原色。
Theo van Doesburg, Rhythm of a Russian Dance, 1918. Courtesy MoMA
這一時(shí)期,他對(duì)樹(shù)木、建筑立面和腳手架的創(chuàng)作證明了他渴望將個(gè)體形式簡(jiǎn)化為一個(gè)通用的公式。蒙德里安在一定程度上保持了立體派的界限,他利用立體派有限的調(diào)色板,赭色、棕色和灰色,以便不分散對(duì)形式的注意力。他還觀察了立體派的構(gòu)圖方式,在這種構(gòu)圖中使用幾何分割,畫(huà)作被引到一個(gè)中心焦點(diǎn),而畫(huà)布的各個(gè)角落幾乎未受影響。
Piet Mondrian, Composition with Yellow, Blue and Red, 1937-1942
為了進(jìn)一步減少構(gòu)圖元素,蒙德里安避免了曲線和對(duì)角線的強(qiáng)調(diào),越來(lái)越多地只使用垂直和水平的線條。他超越了分析立體主義將個(gè)體物體分解成組成部分的傾向,而是努力追求一種完全超越個(gè)體物體的現(xiàn)實(shí)視覺(jué):從1913年起他的風(fēng)格開(kāi)始向完全抽象的方向發(fā)展。
Piet Mondrian, Composition A, 1923
蒙德里安將他的藝術(shù)詞匯縮減為簡(jiǎn)單的幾何元素和一些基本的顏色,他創(chuàng)造了一種純凈的藝術(shù)風(fēng)格。蒙德里安想要?jiǎng)?chuàng)作的是可以被普遍閱讀的繪畫(huà),以及直接反映視覺(jué)和諧的藝術(shù)。這就是為什么每個(gè)人都能認(rèn)出他作品的原因。
Piet Mondrian, Tableu II, 1922
直線是蒙德里安最重要的繪畫(huà)手法之一,因?yàn)樗暦Q(chēng)直線有助于人類(lèi)理解復(fù)雜的體驗(yàn)。直線給人性帶來(lái)了秩序感和表現(xiàn)力,線條邊緣的尖銳對(duì)整體作品產(chǎn)生了更為深刻的影響,蒙德里安從不用尺子畫(huà)線。
Yves Saint Laurent’s The Mondrian Collection, 1965
他的作品激發(fā)了時(shí)尚和音樂(lè)人的創(chuàng)作靈感。1965年法國(guó)時(shí)裝設(shè)計(jì)師伊夫·圣·洛朗推出了蒙德里安系列;六件雞尾酒會(huì)禮服采用了藝術(shù)家的色塊風(fēng)格。蒙德里安的設(shè)計(jì)就像一件行走的藝術(shù)品,在T臺(tái)上展示。美國(guó)搖滾樂(lè)隊(duì)White Stripes也深受他作品的影響,他們的第二張錄音室專(zhuān)輯取名為“De Stijl”。
Piet Mondriaan, Victory Boogie Woogie, c.1942
蒙德里安繼續(xù)通過(guò)寫(xiě)作和繪畫(huà)來(lái)發(fā)展他的思想,到20世紀(jì)20年代,他將唯心論、藝術(shù)理論和現(xiàn)代生活極大地融合在了一起。他發(fā)現(xiàn)爵士樂(lè)的即興和節(jié)奏令人著迷,爵士樂(lè)激發(fā)了他許多偉大作品的靈感。30年代,蒙德里安的作品變得越來(lái)越嚴(yán)肅。
Piet Mondrian, Broadway Boogie Woogie, 1942–1943
1940年后他首先打破了黑色線條的簡(jiǎn)樸模式,取而代之的是彩色條紋。然后他用一系列小矩形來(lái)代替這些連續(xù)不斷的帶狀圖案,這些小矩形組合成有節(jié)奏的彩色直線和水平線。他后期的代表作《紐約市I》和《百老匯布吉伍吉》在1943-44年展出,這是他二十多年來(lái)的第一次個(gè)人展覽。
Piet Mondrian, Trafalgar Square, 1939-43
蒙德里安的藝術(shù)向完全抽象的持續(xù)發(fā)展是現(xiàn)代美術(shù)史上的一大壯舉,他的作品預(yù)示了20世紀(jì)四五十年代抽象藝術(shù)的興起,但他的藝術(shù)超越了單純的審美。蒙德里安今天被認(rèn)為是抽象主義發(fā)展中的一個(gè)開(kāi)創(chuàng)性人物,對(duì)后來(lái)的藝術(shù)家和藝術(shù)運(yùn)動(dòng)產(chǎn)生了重大影響,包括包豪斯和后來(lái)的極簡(jiǎn)主義。他的作品被世界各地許多著名博物館收藏,包括紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、巴黎奧賽博物館、巴塞爾藝術(shù)博物館和阿姆斯特丹市立美術(shù)館。
Piet Mondrian,Composition: No. II with Yellow, Red and Blue, 1927
剛剛過(guò)去的2021年,在二級(jí)市場(chǎng)上誕生了一件其作品價(jià)格第三的作品:畫(huà)于1927年的《Composition: No. II, With Yellow, Red and Blue》,該作在佳士得紐約20世紀(jì)夜場(chǎng)中拍出了2612萬(wàn)美元的價(jià)格。作品濃縮了蒙德里安獨(dú)特美學(xué)的純潔,優(yōu)雅和極端的嚴(yán)謹(jǐn),蒙德里安相信,他可以創(chuàng)造出一種純粹平衡的理想化的繪畫(huà)形式,將基本美感重新融入生活。
蒙德里安作品市場(chǎng)價(jià)格 Top10
top 1
Composition No. III, with Red, Blue, Yellow, and Black 1929
sold for 5056.5萬(wàn)美元
top 2
Composition avec bleu, rouge, jaune et noir 1922
sold for 2156.9萬(wàn)歐元
top 3
Piet Mondrian,Composition: No. II with Yellow, Red and Blue, 1927
sold for 2612萬(wàn)美元
top 4
Composition with Red, Blue and Grey 1927
sold for 2569萬(wàn)美元
top 5
NEW YORK. 1941/BOOGIE WOOGIE. 1941-42
sold for 2100.8萬(wàn)美元
top 6
Composition No. II with Blue and Yellow 1930
sold for 1240萬(wàn)英鎊
top 7
Composition avec grille 2 1918
sold for 1440萬(wàn)歐元
top 8
COMPOSITION WITH RED, YELLOW AND BLUE 1927
sold for 926.6萬(wàn)英鎊
top 9
facade in tan and grey 1913
sold for 960萬(wàn)美元
top 10
Komposition II, with Red, 1926
sold for 934.9萬(wàn)美元