“南瓜擁有人類(lèi)般的品質(zhì)”，自然是解碼草間彌生藝術(shù)的關(guān)鍵

草間彌生是一位轟動(dòng)全球的傳奇藝術(shù)家，她為極簡(jiǎn)主義、波普藝術(shù)、行為藝術(shù)和沉浸式藝術(shù)裝置的發(fā)展鋪平了道路。草間激進(jìn)的藝術(shù)作品以南瓜、花朵、波爾卡圓點(diǎn)、圈環(huán)和鏡子為特色，挖掘出自我消融(self-obliteration)、恐懼和無(wú)限的理念，并借此在世界各地著名的藝術(shù)機(jī)構(gòu)收獲了大量的觀眾。 無(wú)論是關(guān)于草間的流行作品 《無(wú)限網(wǎng)》(Infinity Nets)、廣受好評(píng)的 《無(wú)限鏡屋》(Infinity Mirror Rooms)，還是她的精神疾病、成名之路，都已經(jīng)存在著眾多的報(bào)道，但作為她多產(chǎn)藝術(shù)生涯的一個(gè)重要方面，草間對(duì)自然恒久的迷戀卻一直鮮為人知。

因2020年疫情推遲之后，由紐約植物園(New York Botanical Garden, NYBG)策劃、備受期待的展覽“草間：宇宙自然”(Kusama: Cosmic Nature)于4月10日至10月31日向公眾開(kāi)放。這場(chǎng)展覽將圍繞草間對(duì)自然的熱愛(ài)展開(kāi)，進(jìn)行一次深入的探索。 NYBG 展覽的策展人吉竹美香(Mika Yoshitake)指出，草間對(duì)自然的迷戀源于她的孩提時(shí)光。整個(gè)童年，草間都在自己家族位于日本中部長(zhǎng)野縣(Nagano Prefecture)山區(qū)的大型種子苗圃度過(guò)，那里有著大片的草地和各類(lèi)溫室。正如藝術(shù)家本人在其自傳《無(wú)限網(wǎng)》(Infinity Net, 2003)中所回憶的那樣，草間對(duì)沉浸在植物和花朵世界的眾多經(jīng)歷仍記憶猶新，這些植物和花朵常常會(huì)活過(guò)來(lái)，和她說(shuō)話。

2021年晚些時(shí)候，草間的另一場(chǎng)展覽將在華盛頓的赫希洪博物館(Hirshhorn Museum)開(kāi)幕?！芭c永恒同在：赫希洪收藏草間彌生展”(One with Eternity: Yayoi Kusama in the Hirshhorn Collection)的策展人貝琪·約翰遜(Betsy Johnson)認(rèn)為，與自然界的親密關(guān)系開(kāi)啟了草間彌生的藝術(shù)實(shí)踐?！安蓍g曾一直與自然界交流——在對(duì)話中，自然將她帶到了她心目中的異世界。這一經(jīng)歷的確成為了她藝術(shù)實(shí)踐發(fā)展的基礎(chǔ)，”約翰遜說(shuō)。 的確，花是草間的藝術(shù)切入口，讓她對(duì)周?chē)挠钪嬗辛烁畹睦斫?。吉竹表示：“草間從很早的時(shí)候就開(kāi)始描摹花卉，特別是她1945年的素描和速寫(xiě)本【其中許多將在 NYBG 展上展出】，反映了她對(duì)植物解剖學(xué)及其發(fā)展階段的細(xì)致觀察?！?吉竹補(bǔ)充說(shuō)，雖然我們可以在草間的早期實(shí)踐中看到傳統(tǒng)的花卉表現(xiàn)，但在那段時(shí)間里，她也開(kāi)始“發(fā)展出自己的植物意象風(fēng)格，經(jīng)常采用細(xì)胞、原子和球體等抽象形式進(jìn)行創(chuàng)作”。

盡管草間在她的作品中不斷利用點(diǎn)、南瓜、花和陽(yáng)具等元素，以明顯、直白的方式對(duì)自然進(jìn)行描述，但她也并不畏懼用這些形式去深入探討宇宙、空間和自我這類(lèi)并不顯而易見(jiàn)的概念。 在 NYBG 展覽上出現(xiàn)的《水仙花園》(Narcissus Garden, 2016)是一件典型的裝置作品，數(shù)年來(lái)有過(guò)多次展出。這件作品首獲好評(píng)是在1966年的威尼斯雙年展上——當(dāng)時(shí)，仍是非官方參與者的草間將這件作品嵌入了這場(chǎng)著名的國(guó)際藝術(shù)活動(dòng)之中。草間用1000多個(gè)鏡面圓球包圍著自己，并站在一塊寫(xiě)著“出售你的自戀”(Your Narcissism For Sale)的牌子旁邊，試圖以2美元一個(gè)的價(jià)格將圓球賣(mài)給路人。這件作品的最初版本既被視作一種自我推銷(xiāo)的行為，也是一次對(duì)藝術(shù)商業(yè)化的批判。不過(guò)，之后的版本則被廣泛解讀為充滿(mǎn)活力的反射場(chǎng)，作品在營(yíng)造無(wú)限感的同時(shí)，也象征著相互聯(lián)系的宇宙動(dòng)態(tài)，其中的任一獨(dú)立空間都依賴(lài)于另外的空間。

“我認(rèn)為，‘形而上’(metaphysical)是一個(gè)很恰當(dāng)?shù)脑~匯，既可以用來(lái)描述草間看待宇宙的方式、她在宇宙中的位置，也可以修飾一切都互相依存的狀態(tài)，”約翰遜說(shuō)。吉竹也贊同這一觀點(diǎn);她斷言，在草間的心目中，“自然界是有生命的，處于成形、解體和重生的永久循環(huán)中，是更大宇宙的一個(gè)組成部分”。 草間的《無(wú)限鏡屋》有著萬(wàn)花筒式的環(huán)境，作品充斥著藝術(shù)家創(chuàng)造的無(wú)盡宇宙幻象。在大多數(shù)以草間為主題的展覽中，這一作品都不會(huì)缺席。今年春天，倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館(Tate Modern)將舉辦 “草間彌生：無(wú)限鏡屋”(Yayoi Kusama: Infinity Mirror Rooms)展，這場(chǎng)特殊展覽也將圍繞這件標(biāo)志性的沉浸式藝術(shù)作品展開(kāi)。 這些驚人裝置所擁有的高度“網(wǎng)紅”外觀或許讓她登上了如今的藝術(shù)明星高位，但除此之外，這些參與式作品也內(nèi)含許多指涉，呈現(xiàn)了草間對(duì)自然和形而上的迷戀。例如，在《無(wú)限鏡屋——Phalli’s Field(地面作品)》(Infinity Mirror Room—Phalli’s Field【Floor Show】, 1965/2016)中，草間用紅白相間、圓點(diǎn)狀、形似陽(yáng)具的地毯填充了一整個(gè)鏡屋。這件典范之作現(xiàn)已被納入赫希洪博物館的永久收藏，它喚起了草間被無(wú)邊無(wú)際的田野包圍的童年經(jīng)歷，同時(shí)亦探討了重復(fù)、性探索和感知的概念。

波爾卡圓點(diǎn)是草間最著名的圖案，也是草間對(duì)自然理解的另一個(gè)符號(hào)。圓點(diǎn)在她的行為作品、裝置、繪畫(huà)和雕塑中都有出現(xiàn)。草間對(duì)圓點(diǎn)的執(zhí)著可以追溯到自己的童年——那時(shí)，一望無(wú)際的草原會(huì)模糊她的視線，生發(fā)出自我消融之感?！安蓍g的圓點(diǎn)好似‘訓(xùn)練有素’的壓力點(diǎn)表征，它們散布在身體的外圍區(qū)域，與宇宙生命相互聯(lián)系?！奔裾f(shuō)，“波爾卡圓點(diǎn)并非以單一、平面、圓形的姿態(tài)為人感知，而是如同太陽(yáng)一樣，是一個(gè)構(gòu)造復(fù)雜、沒(méi)有邊界的球形實(shí)體，處于爆炸性擴(kuò)張的臨界點(diǎn)之上?！?正如草間自己所言：“波爾卡圓點(diǎn)是通往無(wú)限的道路。當(dāng)我們用圓點(diǎn)抹去自然和自己的身體時(shí)，我們就成為了統(tǒng)一環(huán)境的組成部分。我成為了永恒的一隅，我們?cè)趷?ài)中抹去了自己?！? 吉竹指出，草間對(duì)植物生命人性化的處理方式，是她與自然親近的另一重要表現(xiàn)。這一點(diǎn)在她對(duì)南瓜的處理上尤為明顯。草間分享說(shuō)，她小時(shí)候遇到的第一個(gè)南瓜就曾“以一種最為生動(dòng)的方式”和她說(shuō)話。從那時(shí)起，她就開(kāi)始贊美南瓜，“因?yàn)樗鼈儞碛杏哪男螒B(tài)、溫暖的情感和如同人類(lèi)一般的品質(zhì)”。約翰遜指出，盡管草間的一些南瓜雕塑遠(yuǎn)看可能很相似，但每件作品實(shí)際上都是獨(dú)一無(wú)二的。在藝術(shù)家看來(lái)，這種低調(diào)的生物具有很強(qiáng)的差異性，與人并無(wú)二致。

在 NYBG 展出的部分紙上作品上，這種擬人化的處理方式也可見(jiàn)一斑。在《夜》(The Night，1953)中，一個(gè)漂浮的球體也是一顆跳動(dòng)的心臟;在《種子》(Seed，1952)中，一只眼睛則模擬了一粒種子的形象。吉竹表示，在這些發(fā)自肺腑的早期畫(huà)作中，草間意欲“以黑暗的方式表現(xiàn)幻影、預(yù)感與情緒;但除此之外，我們也目睹了一次奇妙的擁抱，藝術(shù)家將富有光明與天體感的自然攜入懷中，融合了塵世和宇宙?！? 92歲的草間彌生似乎并沒(méi)有放慢腳步。除了上述展覽，今年最盛大的將是名為“我在宇宙中看到的一束愛(ài)”(A Bouquet of Love I Saw in the Universe)的展覽。這場(chǎng)關(guān)于草間彌生長(zhǎng)達(dá)七十年夢(mèng)幻藝術(shù)生涯的大型回顧展曾因疫情多次推遲。4月23日，展覽終于將在柏林的格羅皮烏斯包美術(shù)館(Gropius Bau)開(kāi)幕，一直持續(xù)到8月15日。