2021年1月4日晚7點，"出山·四川音樂學(xué)院實驗藝術(shù)學(xué)院2020成果匯報展"在四川音樂學(xué)院本部南校區(qū)操場拉開帷幕。
本次展覽由四川音樂學(xué)院實驗藝術(shù)學(xué)院主辦，四川天府銀行作為品牌支持，周思源擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)，王文、田野、白小墨、林印吉擔(dān)任學(xué)術(shù)支持，鐘舒擔(dān)任策展人，黃佼擔(dān)任策展執(zhí)行。參展藝術(shù)家包括周思源，田野，白小墨，林印吉，夏凡，鐘舒，陳意，魏盛杰，王妍力，張晉，徐靜平，易加義(持有者)，徐寶(設(shè)計)、張唯義(制作)，熊周藝。
隨著操場展棚外立面建筑投影作品的啟動，展覽緩緩拉開。開幕式由四川音樂學(xué)院黨委常委、副院長、四川音樂學(xué)院實驗藝術(shù)學(xué)院執(zhí)行院長文云英主持，本次展覽策展人鐘舒，實驗藝術(shù)學(xué)院參展教師代表白小墨相繼致辭，并由四川省科學(xué)技術(shù)廳副廳長陳學(xué)華宣布展覽開幕。
據(jù)了解，四川音樂學(xué)院為了努力探尋藝術(shù)與科技共生的發(fā)展路徑，于2019年12月27日成立了實驗藝術(shù)學(xué)院。旨在探索藝術(shù)內(nèi)容、表現(xiàn)形式、工具材料的創(chuàng)新，推動藝術(shù)與科技的跨界融合，促進新知識的發(fā)現(xiàn)與形成以及科技進步新的可能性。
實驗藝術(shù)學(xué)院在建立之初就制定了三步走的發(fā)展目標(biāo)。第一步，用一年的時間，基本形成學(xué)科專業(yè)架構(gòu)，在全國藝術(shù)與科技融合領(lǐng)域走在前列;第二步用三年的時間，學(xué)科專業(yè)架構(gòu)進一步成熟，形成一批國家認(rèn)可的新學(xué)科、新專業(yè)，在藝術(shù)與科技融合方面取得一批有質(zhì)量的研究成果，培養(yǎng)一批高水平的領(lǐng)軍人才;第三步用五年的時間，成為新藝術(shù)領(lǐng)域具有國內(nèi)水平一流、國際知名的研究型、創(chuàng)新型、跨界型學(xué)院。
通過一年多的建設(shè)，實驗藝術(shù)學(xué)院已基本實現(xiàn)了藝術(shù)與科技共生，促進兩者最新成果并惠及大眾，聯(lián)動社會美育的辦學(xué)初衷，取得一些成果。這次開幕的"出山·四川音樂學(xué)院實驗藝術(shù)學(xué)院2020成果匯報展"便是學(xué)院交出的第一份答卷。
"出山·四川音樂學(xué)院實驗藝術(shù)學(xué)院2020成果匯報展"可謂是四川地區(qū)高校首次將樂器、裝置、架上繪畫、新媒體等多種形式進行綜合展示的展覽，具有一定的示范意義。四川音樂學(xué)院黨委書記周思源在接受媒體采訪時談到，以"出山"作為展覽的主題，直白的表達了四川音樂學(xué)院實驗藝術(shù)學(xué)院的態(tài)度。"'山'即是困難，這座觀念上的山，需要解放思想，需要創(chuàng)新?，F(xiàn)在外界對藝術(shù)與科技的融合有著不同意見，作為實驗藝術(shù)學(xué)院，在推進的過程中首先要思想解放，要創(chuàng)新;其次，'出山'也是我們的自信，作為實驗藝術(shù)學(xué)院初步的成果展示，讓更多的人看到我們的態(tài)度，道阻且長，先拿出我們的決心和信心來;第三，本次展覽作為實驗藝術(shù)學(xué)院成立一年之初的成果和成效的呈現(xiàn)，能夠起到教育意義，讓大家更加具有緊迫感和責(zé)任感，意識到藝術(shù)與科技的融合不僅僅是說說而已的事情，必須動，不動就會落后。"
周思源表示，四川音樂學(xué)院實驗藝術(shù)學(xué)院在信息化、網(wǎng)絡(luò)化時代之下，面對藝術(shù)與科技的融合，打出了"錯位發(fā)展、特色發(fā)展"的路線，這與其他院校是在同一起跑線上的。整個展覽也是為了解決和研究、推進藝術(shù)與科技更好的融合。"藝術(shù)與科技的融合不是單向的，而是雙向的，多維度的。希望更多的老師和學(xué)生認(rèn)識到它的重要性，增加自信。這條路既艱苦又責(zé)任重大，深入研究探索，相信會取得意想不到的效果。"
"出山·四川音樂學(xué)院實驗藝術(shù)學(xué)院2020成果匯報展"展示了以周思源書記為代表的實驗藝術(shù)學(xué)院共計十四名(組)教師的實驗藝術(shù)作品。其中包括了mapping投影、紗幕投影裝置、計算機算法視覺裝置、計算機算法聲音裝置、互聯(lián)網(wǎng)藝術(shù)、燈光裝置、影像媒體、樂器設(shè)計與改造、交互激光裝置、數(shù)字化機械設(shè)備裝置，AI音樂教輔研發(fā)、架上繪畫等實驗藝術(shù)作品共計32件，其中新媒體藝術(shù)作品15件。
在本次展覽中藝術(shù)家周思源的作品展現(xiàn)了傳統(tǒng)架上繪畫與科學(xué)技術(shù)手段交融實現(xiàn)的跨界嘗試。其中名為《蜀道》的mapping投影和紗幕投影，以油畫為創(chuàng)作素材通過投影的疊加突破了時間和空間的限制。一方面，突出了山的偉岸、格局和意象;另一方面，數(shù)字圖像的再造實現(xiàn)了從平面到三維空間的提升。同時呈現(xiàn)了油畫本身對山體肌理的厚重與穩(wěn)固地塑造以及山這個主體的色彩或雄渾或富麗或內(nèi)斂或清爽。數(shù)字影像中流淌的筆觸還原著藝術(shù)家創(chuàng)作時的心境，宛如壯麗的交響樂奏鳴曲，為觀者提供一種層次分明的體驗。
田野現(xiàn)場展出的是一個結(jié)合了影像與裝置的作品《2019-2020》。嚴(yán)格意義上說這是一件互聯(lián)網(wǎng)藝術(shù)作品，在新冠肺炎席卷全球之際，眾多藝術(shù)家都在積極地思考關(guān)于生命、社會、疾病等主題的創(chuàng)作。田野作為教育者首先通過互聯(lián)網(wǎng)發(fā)起了一場藝術(shù)活動，面對回到全國各地在家的藝術(shù)學(xué)院的學(xué)生，要求每人帶三張當(dāng)?shù)匾咔榉揽仄陂g的出門條或通行卡拍攝成照片和圖像返回給藝術(shù)家進行整理;回到藝術(shù)現(xiàn)場，該作品包括了搜集的物件圖像的呈現(xiàn)和影像裝置兩部分，其中影像展現(xiàn)了worldmeter網(wǎng)站全球?qū)崟r更新的新冠感染、死亡與治愈數(shù)據(jù)，為藝術(shù)家參與社會公共事件提供有效地佐證。
本次展覽中新媒體藝術(shù)家白小墨展出了兩件作品，分別是計算機算法裝置《幽月》，使用黃銅和磷加工而成為特殊的視覺呈現(xiàn)媒介，以月球表面影像作為材料進行創(chuàng)作。通過算法實時生成的聲音與視覺實時交互。作品《回》延續(xù)??墨"秩序"系列交互裝置藝術(shù)作品的特征，即以計算機編程為手段、信息轉(zhuǎn)換為本質(zhì)、跨媒介交互為風(fēng)格，并且以聲音作為作品的核?媒介。兩件作品的共同點都在于用技術(shù)闡釋現(xiàn)象，賦予科技表現(xiàn)藝術(shù)新的可能性。
畢業(yè)于中國美院藝術(shù)現(xiàn)象學(xué)與實踐方向的林印吉博士創(chuàng)作了《攬星》系列的燈光裝置作品。誠如藝術(shù)家的詮釋"我為了生命中的星光而活，人們卻說那是在浪費時間。"整組燈光裝置呈現(xiàn)出中國藝術(shù)審美精神的獨特詩性之美?！稊埿恰吩噲D以最常見的照明手段介入傳統(tǒng)的文人題材。石頭作為中國傳統(tǒng)文人美學(xué)的標(biāo)志性符號，本組裝置提供一種新的策略，就像一次對習(xí)慣與標(biāo)準(zhǔn)的破壞。同時，也是藝術(shù)家對2020年這一特殊年份的思考與對未來的勉勵。
本次成果匯報展同時體現(xiàn)了實驗藝術(shù)學(xué)院對探索藝術(shù)內(nèi)容、表現(xiàn)形式、工具材料的創(chuàng)新的追求。夏凡博士開發(fā)設(shè)計的"AI古箏教輔系統(tǒng)"為古箏初學(xué)者構(gòu)建了一套較為完善的自學(xué)古箏框架，通過AI唱譜、AI智能糾錯、AI智能打分等多種寓教于樂形式，讓初學(xué)者在輕松快樂中高效學(xué)習(xí)古箏。
樂器改良家徐靜平現(xiàn)場展示《長笛家族與一笛兩用》包括了分別使用黑檀木、鎳銀、純銀、k金打造的短笛、高音木長笛、高音長笛銀制、高音長笛10K金、中音長笛、低音長笛、倍低音長笛、一笛兩用。
同時，現(xiàn)場同時呈現(xiàn)了一把碳纖維小提琴，熊周藝使用小提琴制作界正在探索新的材料，能在零下二十度的戶外演奏的小提琴。
作品《銀杏吉他》由現(xiàn)代器樂系徐寶老師為貴州正安神曲樂器設(shè)計。采用與傳統(tǒng)古典吉他不同的音梁結(jié)構(gòu)，口輪花和琴頭都采用了銀杏葉來作為標(biāo)志進行裝飾。該作品是普及型的面單吉他，創(chuàng)新的設(shè)計使其在聲音的清晰度、遠達性等多方面均可與高檔的音樂會吉他相媲美。
樂器改良家陳意展出《復(fù)共鳴之聲》的樂器改良系列，包括了復(fù)共鳴二胡(明清老紅木)、復(fù)共鳴中胡(紫檀木)、復(fù)共鳴高胡(紫檀木與復(fù)共鳴大中胡(紫檀木)共計四把，旨在于提高樂器演奏的聲學(xué)效果。
藝術(shù)家王妍力在現(xiàn)場展示了一把借鑒斯特拉迪瓦里黃金時期琴型的中提琴，琴身長413毫米，面板年輪均勻，橫向射線豐富; 背板由兩塊楓木對拼而成，花紋對稱。該把提琴個性化調(diào)整契合當(dāng)代演奏者的需要，保證了音色的平衡和充分傳導(dǎo)性，具有良好聲學(xué)性。
另有一把川音十孔笛，于上世紀(jì)50年代，由四川音樂學(xué)院竹笛專業(yè)開創(chuàng)者沈文毅老先生研制而成。該十孔笛承載著幾代川音笛人的期盼，作為川音、巴蜀乃至中國的一張音樂新名片，未來十孔笛將繼續(xù)在藝術(shù)舞臺上迸發(fā)著無限的可能性和生命力。
作為本次展覽的策展人兼參展藝術(shù)家鐘舒，帶來了一件光雕攝影與聲音交互的媒體藝術(shù)作品《閱后即焚》。理解該作品有以下關(guān)鍵詞：信息、時間、物質(zhì)與非物質(zhì)。取名《閱后即焚》旨在表達人對信息的理解和儲存方式取決于文字內(nèi)容的權(quán)威性。該件媒體藝術(shù)作品包括了聲音交互、光雕投影與樹脂裝置三部分。首先，當(dāng)人進入展場時觸發(fā)響應(yīng)裝置，光雕投影隨之將文字焚燒的相關(guān)內(nèi)容通過軟件進行分屏投影處理，在于傳達一種共時性的存在。其次，《閱后即焚》里的火的焚燒與殘存的物，是一種非物質(zhì)(文字)與物質(zhì)(殘留物)的對應(yīng)，也是表達對文字權(quán)威性的肯定。
公共藝術(shù)家魏盛杰本次展出的作品集合了器樂交互與聲音裝置即《像素城市》，從膠片時代到數(shù)碼時代，像素作為數(shù)字時代最基本的計算單位，被運用到各種數(shù)字化機械設(shè)備中深切的改變著我們的生活。該作品隱喻著城市的模塊化發(fā)展、組團式迭代以及人作為城市獨立的像素點存在，移動、碰撞、交流、融合?！断袼爻鞘小愤@件作品反思人與空間、人與人在城市中的位置關(guān)系，讓觀眾在步入作品中感知自己與空間的映射關(guān)聯(lián)，啟發(fā)對城市未來的思考。
藝術(shù)家張晉的裝置作品《談特斯拉先談鋰電池》是一個嚴(yán)肅的呈現(xiàn)科學(xué)原理的作品。資料顯示Model S 85是特斯拉公司2016年宣布停產(chǎn)的一款汽車，其動力部分由7000多顆鋰電池提供。它每跑一小時候需要消耗85度的電能，約等于張晉工作室一個月的耗電量，即平均每一天消耗2.8度電。藝術(shù)家通過技術(shù)手段讓特斯拉線圈產(chǎn)生的高壓電擊穿空氣產(chǎn)生電弧把音頻信號轉(zhuǎn)換成物理意義上的聲音。
"出山·四川音樂學(xué)院實驗藝術(shù)學(xué)院2020成果匯報展"用這場實驗藝術(shù)的實踐嘗試消解藝術(shù)與科技的焦灼，力圖表現(xiàn)藝術(shù)與科技之間的博弈。更在于提供一種開放而誠實的態(tài)度，提出藝術(shù)家應(yīng)有的思考，保持對科技的審視與好奇，拉開藝術(shù)與科技持續(xù)性對話與交流的未來圖景。展覽客觀于當(dāng)下的數(shù)字化變革，更寄希望于未來的精神。
據(jù)悉，本次展覽從2021年1月5日起，每天下午2點至晚上9點在四川音樂學(xué)院本部南校區(qū)操場展出，并持續(xù)至2021年1月10日。
