展覽前言

2020，一種超驗(yàn)的傳統(tǒng)智慧似乎已經(jīng)預(yù)感到了它將是充滿全球性危機(jī)的不平凡的一年：中國的干支紀(jì)元排序把2020年組合成了庚子鼠年，這一年，全球都成為了與新冠疫情抗?fàn)幍木薮髨鲇颉?/p>

盡管中國在經(jīng)過幾個(gè)月的沉寂之后，率先走出了暗淡時(shí)光，基本恢復(fù)了昔日經(jīng)濟(jì)生產(chǎn)、文化娛樂、人際交往秩序；但不幸的是，全球許多數(shù)國家與地區(qū)仍然深陷在沉重的災(zāi)難之中。世界作為一個(gè)生存共同體，我們會(huì)無時(shí)無刻關(guān)注著人類共同命運(yùn)的脈動(dòng)。我們不要放棄對(duì)現(xiàn)代科技的信賴，并應(yīng)該對(duì)醫(yī)學(xué)領(lǐng)域充滿信心，它一定會(huì)有重大突破，一定會(huì)讓我們復(fù)興往日的榮光，驅(qū)散籠罩在全人類頭上的陰霾。

正是在這一背景下，地處成都平原的新會(huì)展中心的文創(chuàng)商業(yè)地標(biāo)--里格177卻堅(jiān)守初心，頑強(qiáng)拼搏，氣宇高昂，一路走來，來到2020年接近年末的這一天。

這一天，我們迎來了《有為--里格177當(dāng)代青年藝術(shù)家邀請(qǐng)展》。

這次展覽我們邀請(qǐng)了十幾位當(dāng)下在國內(nèi)和國際間開始嶄露頭角的青年藝術(shù)家，他們的參展作品以裝置、雕塑、攝影、影像、行為等樣式構(gòu)成，平面的架上繪畫仿佛是在有意為之的謀劃中如期缺席。由此可以看出展覽組織方的一種明確的學(xué)術(shù)姿態(tài)：實(shí)驗(yàn)性空間的拓展意愿；契合著年輕藝術(shù)家作品的三位空間體驗(yàn)；以一種國際化的視覺語言的敘述方式，呈現(xiàn)不囿于本土身份和在地氣質(zhì)。

上個(gè)世紀(jì)90年代，當(dāng)中國藝術(shù)家剛剛借著日益開放的國際大融合的浪潮力量走向世界時(shí)，他們迫不及待地要表明的是自己文化身份，并明確無誤地在作品中標(biāo)注出來。如今，這一歷程已經(jīng)成為一個(gè)過去時(shí)態(tài)，年輕一代順應(yīng)的是網(wǎng)絡(luò)化民主時(shí)代，他們的視覺經(jīng)驗(yàn)無異于地球上任何一個(gè)角落生存的人們，在全球化語境中從事藝術(shù)工作于他們而言是與生俱來的。其結(jié)果就是，他們直接忽視作為藝術(shù)家的身份標(biāo)簽。"去身份化"的存在事實(shí)與無形動(dòng)力，已經(jīng)不可能在學(xué)術(shù)上被質(zhì)疑與責(zé)難。但它卻引發(fā)出另一個(gè)提問:當(dāng)我們?cè)谌虼罅康拿佬g(shù)館及展示空間中看到來自世界各國的作品時(shí)，我們是否會(huì)驚異地發(fā)現(xiàn)，一種趨同的視覺效果會(huì)瞬間控制我們的觀看經(jīng)驗(yàn)。因之，世界的"趨同性"是我們有必要提出的時(shí)代最具特征的問題。

我們?cè)?jīng)在不同文化品格中苦苦尋求的那些珍貴的"差異"如今安在？

這一藝術(shù)現(xiàn)象不僅僅發(fā)生在東方中國，它是普遍的國際性癥候。

自藝術(shù)從1960年代社會(huì)學(xué)轉(zhuǎn)向以來，它再也不是為了向我們提供一種形式多樣的視覺審美，它首先是極具觀念性的，它要提出思考，提出一種具有歷史意義的質(zhì)問。

于此，我們特別期待觀者的參與與回應(yīng)，并一同來思考，哪怕它只局限在很小的范圍內(nèi)。

世界不同價(jià)值系統(tǒng)的并存是人類要向前邁進(jìn)最需要堅(jiān)守的信條之一，而我們的藝術(shù)家和藝術(shù)作品正是這一信條的實(shí)踐者和文化物證。

張達(dá)星（文軒美術(shù)館創(chuàng)始館長，本次活動(dòng)策展人之一）