高古軒紐約正在舉辦全新展覽,推出美國藝術(shù)家海倫·馬登(Helen Marden)的新作畫展「Bitter Light a Year」。
在馬登的構(gòu)圖里,她將鮮艷的色彩與自由的繪畫姿態(tài)結(jié)合在一起,呈現(xiàn)出一種歡快的對生命能量的肯定。她用樹脂把霓虹燈般明亮的丙烯顏料與粉狀的顏料,以及其它自然物質(zhì)和拾得的物品統(tǒng)統(tǒng)結(jié)合在一起,正因這種結(jié)合,她得以為抽象表現(xiàn)主義繪畫的美學(xué)和技法注入了多樣性和嶄新的意圖。
在畫作《Noon Tide》(2020)中,馬登將貝殼和玻璃碎片這兩種材料添加到以明快的粉色渲染出的生物形式中去,產(chǎn)生了有機(jī)與人工兩種風(fēng)格動態(tài)融合的效果。這些附加的元素沿著畫布表面上的一道顏料線排列,暗示著這兩組不同材料之間的流動和共生關(guān)系。在《Forward》(2020)中,同樣的粉紅色周圍加入了紅黃藍(lán)三種色彩構(gòu)成的半透明區(qū)域,幾者的重疊形狀暗示著生物實(shí)體,但又并不過分追求形象化的表現(xiàn)。
在馬登創(chuàng)作的畫面里,一串串貝殼顯得既與構(gòu)圖密切相關(guān),但又好似可以脫離構(gòu)圖而獨(dú)立存在。例如在另外一件作品《Evening Tide》(2020)中,兩只大貝殼好像睜大的眼睛,鑲嵌在粉紅色、藍(lán)色、綠松石和深紅色構(gòu)成的仿佛嚎叫般的臉孔中。
馬登本次展覽的標(biāo)題「Bitter Light a Year」充滿詩意,暗示了來之不易的智慧,以及在地球面臨深刻挑戰(zhàn)的時期人類集體的崛起。在這些令人賞心悅目而又無拘無束的具有生命力的繪畫作品中,馬登提供了一個樂觀的愿景,即環(huán)境的力量和人類的文化是能夠在這個世界上得到和解與重聚的。這次展覽將持續(xù)展出至2021年5月8日。