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范勃個展《回到現場》:以一種實驗室的方式重返實驗過程

來源: 作者:劉軍 2019-12-13

12月8日,藝術家范勃個展《回到現場》在廣州三域.匯藝術空間開幕。此次展覽由藝術史學者尹吉男擔任策展人,尹吉男在展覽前言中寫道,"神經是聯通生命感觀和靈魂運動的特殊機制。它的活躍與衰弱似乎處在身心狀態(tài)的兩端。有感、無感或過度有感,將生命體分成不同方向?;蛐枰U養(yǎng)或需要醫(yī)療。無論是世界還是自身,感知它們的微弱存在或過度存在都是失控的體征。失去了探究哲學實在論的基本條件。我們可以精微地調控嗎?我們能確定自己存在于人類感知的基本條件里嗎?"范勃-回到現場"這個實驗性的展覽正是通過空間制作和平面幻覺來探討這個問題。"

本次個展,藝術家將整個展覽空間營造出逼真的"實驗室"環(huán)境,既構成了對《B2》系列作品中藥片狀物的再解剖,也使原本無法顯身的藥物的內在性被徹底揭示。


《回到現場》展覽現場


《回到現場》展覽現場


《回到現場》展覽現場

楊小彥認為"展覽即為現場,現場即為展覽"。

這其中的特定關系,就是讓所有得以進入有限空間中的所有因素,它們組合起來成為"一件"獨立的作品,讓意義只在"經過客觀限定的""位置"中自發(fā)地彌漫與擴散。這也是范勃在此次展覽的核心工作內容:以一種實驗室的方式重返實驗過程。


《回到現場》展覽現場


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99藝術網專訪范勃

99藝術網:這次《回到現場》展出的作品《關于中樞神經系統(tǒng)藥物的研究》系列是2019的新作,可以看作是您對之前"盲文"系列的進一步深入和擴展嗎?

范勃: "盲文"符號在我創(chuàng)作中大概于2015年開始出現,除了"盲文"材料的運用,還有一條重要的線索,它聯系到無視知覺能力的群體現有的認知生產方式、對該群體"視覺生產"可能性的探索、對視覺系統(tǒng)的反思等。


《回到現場》展覽現場

而在此次實驗室項目中,可以說是"以盲文為母本的藝術實驗探索呈現出不斷遞進的發(fā)展關系。"在以往的《B2》系列中,所有藥品所采用的原材料--即所使用的藥物,大都與中樞神經系統(tǒng)有關,比如抗焦慮、抗抑郁的藥物等。這些藥物,它們通過主體與其所經歷的痛苦產生對抗,試圖摧毀一切使主體生病的元素來保持主體的健康。主體在這個過程中,變成了一個互動營,或說成為了現代性抗爭的第一現場。

如果說此前所涉及的感知系統(tǒng)主要是視覺和觸覺,而此次指向的中樞神經則是最關鍵的另一系統(tǒng)。"從科學層面來說,生命體的各種感知都需經由中樞神經系統(tǒng)來反應。在這里,所謂的主觀性很強的藝術表達被實驗室化,變成了步驟嚴密的實驗程序。"

99藝術網:您一直對"看不見的內部世界"和"未知的力量"充滿興趣,并在自己的創(chuàng)作中不斷打破邊界,這次展覽現場布置成實驗室的場景是如何考慮的?

范勃:其實這次的實驗室展覽計劃,它像是偶然的,也是必然的。必然在于《B2》系列在我近幾年創(chuàng)作中的不斷迭進:在整個展覽空間中營造出的、逼真的"實驗室"環(huán)境,它即構成了對《B2》藥片的再解剖,也使原本無法顯身的藥物的內在性被徹底揭示。


《回到現場》展覽現場


《回到現場》展覽現場

另一點,還在于我這幾年不斷在展覽形式上對自己的突破。比如《卡巴拉-夢像》在第一次展覽,及第二次展覽時整個空間的變化;《凝視》系列從立體到平面,到空間的擴張等等。我?guī)缀踉诿看握褂[中,都會探索關于展覽現場的能力。

而這次,我進一步推進,使得展覽即為現場,現場即為展覽,其中的特定關系,就是讓所有得以進入有限空間中的所有因素,它們組合起來成為"一件"獨立的作品,讓意義只在"經過客觀限定的""位置"中自發(fā)地彌漫與擴散。

這也是我在此次展覽的核心工作內容:以一種實驗室的方式重返實驗過程。

99藝術網:觀念性和實驗性是您近年來藝術創(chuàng)作中很看重的表達語言,比如中樞神經系列、切片系列、盲文系列,作品中描繪的是觀眾具象可見的,但可見的表象下又是不可見的意識,知覺和精神性,這種反差是否是一直吸引你的興趣點?

范勃:在我看來,"反差"這個詞用在這里過于對立。在《可視性的多重文本》一文中,我提到"如何利用語言消解圖像,超越視覺再現的局限,構建當下對作品新的觀看和解讀方式,是我近幾年創(chuàng)作中思考的主要問題。"、"作品,不再是單純的審美對象,而是在不斷審視的過程中反復處理各種含有不同信息的符號,將視覺形式文本化。"


《回到現場》展覽現場

"形式或形態(tài),圖像或圖形,乃至于各種行跡或肌理,與媒材相關的質感,都成為一種可以讀解的形式符號。"我想,這應該才是我持續(xù)的興趣點所在,簡單來說,我的持續(xù)思考的方向應該是指向不同的認知系統(tǒng)。

99藝術網:我的理解是您的創(chuàng)作有些像田野調查的方式,但呈現的方式卻不僅僅是客觀再現,而是有了自己的加工和對所關注點的藝術強調,非常個人化的再現,您同意這個看法嗎?

范勃:藝術家如何在不同的維度之下,根據自身的創(chuàng)作觀念,延伸并擴展自己所觀察到的現實、思考到的內容,這是一個特別復雜的過程。在這個層面上來說,確實是個人的。


《回到現場》展覽現場


《回到現場》展覽現場

但另一個方面講,這也是我為何此次采用"實驗室"的方式進行程序。我試圖將創(chuàng)作的過程剖解并呈現在展覽的現場,使這種思考通過具體的物轉化出來,向所有的觀眾呈現出我這種"個人化的創(chuàng)作思考",彼此間構成對話關系。


《回到現場》展覽現場


《回到現場》展覽現場


《回到現場》展覽現場

99藝術網:您會繼續(xù)深入這一系列的創(chuàng)作嗎?繼續(xù)探討不可見和物質表象下潛藏的未知?

范勃:從創(chuàng)作者的角度來說,藝術家不一定為了完成一個系列而深入工作,有時可能會是相反。藝術家在不同的思考核心中不斷前行,這和藝術家個人的現實經驗息息相關,也好似是每個藝術家"天然"的動力。


范勃——回到現場

展覽時間:2019.12.07-2020.3.14

開放時間:10am-5pm(周二-周日)

展覽機構:三域·匯藝術空間

展覽地址:廣州海珠區(qū)昌崗大道隔山新街21號

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