A Nigerian performance pieceat the Arsenale for the 57thVenice Biennale, 2017.Photo by CaseyKelbaugh for Artsy.
你參觀過盧浮宮和大都會博物館，你膜拜過《西斯廷教堂》和《大衛(wèi)》。你有幸在巴塞羅那一睹高迪建筑的風采，到維也納感受克里姆特的金色光芒。也許你已經(jīng)打卡了傳奇的埃及金字塔，對兵馬俑嘆為觀止。如果你正想計劃一場另辟蹊徑的假日藝術(shù)之旅，或許你需要一些靈感。
下面，我們分享了以上那些著名藝術(shù)之都之外的10個藝術(shù)勝地。盡管觀看藝術(shù)通常是相對溫和的體驗，這些朝圣之旅卻未必。準備好踏出自己的舒適區(qū)，去到那些著名的花園，史前的洞穴，令人目眩的美術(shù)館，還有超現(xiàn)實風景中的雕塑，它們一定會讓你大開眼界。不論你在追尋一場冒險之旅，還是一處冥想勝地，這里總能找到你想要的。
1. 日本瀨戶內(nèi)海建筑和藝術(shù)圣地 日本直島
Artwork by Yayoi Kusama,at Benesse Foundation,Naoshima, Japan.Photo by Veronique DURRUTY/Gamma-Rapho via Getty Images.
直島是瀨戶內(nèi)海的一座偏遠僻靜的小島，祥和的自然環(huán)境中卻有著驚人的藝術(shù)裝置、美術(shù)館和建筑。90年代，日本 Benesse 集團開始在此地展示他們的現(xiàn)當代藝術(shù)收藏，于是這里變成了一處藝術(shù)旅行名勝。
Benesse 集團邀請安藤忠雄設計的建筑內(nèi)收藏著從莫奈、伊夫·克萊因、賽·托姆布雷到布魯斯·瑙曼等大師杰作。處在中心的是 Benesse House，一系列超現(xiàn)實主義建筑展示著日本本國的和國際藝術(shù)家的作品。這里正是草間彌生著名的南瓜雕塑所在。如果你訂一間房，你就可以在夜間欣賞這些藝術(shù)品。
Benesse house garden, Seto Inland Sea, Naoshima, Japan, 2017.Photo by Eric Lafforgue/Art In AllOf Us/Corbis via Getty Images.
其他不可錯過的亮點包括位于地下的地中美術(shù)館，那里有詹姆斯·特雷爾的“Skyspaces”，有致敬韓國藝術(shù)家李禹煥的李禹煥美術(shù)館，有由廢棄房屋改建的 Art House Project，還有致敬建筑師安藤忠雄本人的安藤博物館。
如何抵達：從高松、宇野或犬島搭輪渡前往直島宮之浦（Miyanoura）港口。
2. 西德克薩斯的極簡主義經(jīng)典 德克薩斯瑪法
Claes Oldenburg and Coosjevan Bruggen, Monument tothe Last Horse, 1991.Photo by Florian Holzherr.Courtesy of The Chinati Foundation.
瑪法并不太容易抵達。但西德克薩斯鎮(zhèn)的偏遠正是使它成為令人能夠屏氣凝神觀賞極簡主義藝術(shù)的絕佳背景。
唐納·德賈德讓面積僅有1.6平方英里的瑪法成為了藝術(shù)史中的名勝。這位極簡主義藝術(shù)大師在1970年代定居于此，這里在二戰(zhàn)期間曾是軍事訓練基地。如今，你可以參觀賈德的故居和工作室——那里是通往藝術(shù)家偉大思想的窗口，彰顯了被他在生活方方面面付諸實踐的秩序和精確。
Art Studio, Marfa, TX. Image by Elizabeth Felicella/Esto Judd Foundation.Donald Judd Art JuddFoundation/Artists RightsSociety (ARS), New York.
記得預約參觀齊納提基金會，這座露天美術(shù)館由賈德創(chuàng)建，他邀請藝術(shù)家將這些廢棄的軍械營改造成藝術(shù)空間。這里有六座致敬丹·弗萊文霓虹雕塑的建筑，還有展示著約翰·張伯倫、羅尼·霍恩、查爾斯·威爾西作品的不加修飾的寬闊空間。一定要留出一些時間給羅伯特·歐文的《無題（黎明到黃昏）》（2016），看一看這座黑白織物填充而成的馬蹄形雕塑沐浴在日落的余暉中。
在你進出小鎮(zhèn)的途中，也別錯過與瑪法齊名的 Prada Marfa。這件位于鄰近的瓦倫丁鎮(zhèn)的 Instagram 觀念名作由艾默格林與德拉塞特創(chuàng)作，外觀仿照了 Prada 商店。
如何抵達：搭乘飛機前往埃爾帕索國際機場，驅(qū)車向南大約三小時抵達。
3. 遺世獨立的巴西藝術(shù)綠洲 巴西布魯馬迪紐（Brumadinho）的因赫泰姆藝術(shù)中心（Inhotim）
Centro Educativo Burle Marx.Photo by Marcelo Coelho.Courtesy of Instituto Inhotim.
一個陽光明媚的晴朗日子對于參觀因赫泰姆藝術(shù)中心再適合不過。盤踞了5000畝繁茂綠林和花園的藝術(shù)及植物機構(gòu)是全球最大的露天當代藝術(shù)博物館。來到這里，你會有足夠的機會在戶外散步，游覽美術(shù)館的戶外藝術(shù)和展示場地特定裝置的建筑展亭。
因赫泰姆藝術(shù)中心的鎮(zhèn)館之作之一是巴西新具體運動（Neo-concrete）的藝術(shù)家何里歐·奧迪塞卡（Hélio Oiticica）的《Inveno da cor, Penetrável Magic Square # 5, De Luxe》（1977）。這系列暖色調(diào)的水泥墻形成一個方形，坐落在棕櫚樹和一片湖水中間，令人想要沉下心思考，聯(lián)想起我們對于色彩和奇觀的微妙感受。走過這片區(qū)域，你還會看到其他同樣美妙的作品，比如奧拉維爾·埃利亞松的萬花筒望遠鏡、約格·瑪吉（Jorge Macchi）的靜謐泳池，池塘里草間彌生的一系列反光圓球，吉塞普·佩諾內(nèi)（Giuseppe Penone）的漂浮樹等等。在展亭中，你能找到奇特的室內(nèi)裝置，比如切爾多·梅雷萊斯（Cildo Miereiles）充滿紅色家具的室內(nèi)設計，和阿德里安娜·瓦雷讓（Adriana Varejao）的裝載著覆著瓷磚的沉浸式裝置的漂浮方塊。
如何抵達：從米納斯吉拉斯州（Minas Gerais）的首府貝洛奧里藏特市（Belo Horizonte）驅(qū)車或搭乘巴士前往。因赫泰姆藝術(shù)中心每周三可以免費入場。
4. 包豪斯之家 包豪斯德紹，德紹-羅斯勞，德國
View of Bauhaus Building, Dessau, 2010.Photo by Tadashi Okochi Pen Magazine. Courtesy of Stiftung Bauhaus Dessau.
1919年，當建筑師沃爾特·格羅皮烏斯（Walter Gropius）在魏瑪創(chuàng)建了包豪斯，他沒有想到這所學校將會對藝術(shù)和設計產(chǎn)生如此深遠的影響。他堅信學生應該“構(gòu)思和創(chuàng)造屬于未來的新建筑，將建筑、雕塑和繪畫等形式統(tǒng)一起來，”他在一份宣言中寫道。包豪斯學院在其14年的歷程中，經(jīng)歷了三處校址，擁有包括約瑟夫和安妮·阿爾伯斯、馬塞爾·布勞耶、保羅·克利、路德維希·密斯·凡·德羅和瓦西里·康定斯基在內(nèi)的得天獨厚的學術(shù)資源。如今，最有代表性的包豪斯舊址是1925到1932年所在的德紹校區(qū)，由格羅皮烏斯設計的校舍如今已成為包豪斯現(xiàn)代主義建筑經(jīng)典。
View of The Masters'House in Dessau, 2011.Photo by Yvonne Tenschert.Courtesy of StiftungBauhaus Dessau.
格羅皮烏斯設計的包豪斯校舍有著不對稱的玻璃外立面和清晰的線條，如今被列為聯(lián)合國教科文組織世界保護遺產(chǎn)。盡管這座建筑如今被一所學校使用，你仍然可以進入樓內(nèi)，參觀那些曾經(jīng)的包豪斯學生和老師學習授課的教室。還可以走進大師住宅，游覽教授曾經(jīng)居住的空間，包括格羅皮烏斯、康定斯基、克利、奧斯卡·施萊默和拉茲洛·莫霍利·納吉。
為了慶賀包豪斯百年，包豪斯德紹博物館將于2019年9月8日開幕。
5. 藝術(shù)界的奧林匹克 意大利威尼斯雙年展
Film still from Behind the Biennale: A Short History of the World's MostImportant Art Exhibition.Directed by OscarBoyson, 2015.
沒有藝術(shù)迷能否認威尼斯雙年展的魅力。
這場每隔一年在運河邊舉行的藝術(shù)盛會是全球當代藝術(shù)的風向標。雙年展分為 Giardini 和 Arsenale 兩個展場，有著各個國家的展亭，在那些幾十年歷史的展亭中，展示著由各國家選派的優(yōu)秀藝術(shù)家為場地量身打造的展覽。雙年展也有中心展覽，由當今全球最有影響力的策展人策劃，請來數(shù)十個重要的當代藝術(shù)家圍繞主題進行展示。在雙年展期間的整個威尼斯城，古老的宮殿、教堂和眾多名勝古跡都能見到大膽的當代藝術(shù)。
Installation view of work by VadimZacharov at the Russian Pavilion at the 55th Venice Biennale, 2013.Photo by AlexJohn Beck for Artsy.
盡管你能在一天之內(nèi)逛完主要的展場，但那或許并不是最理想的體驗。給自己幾天時間沉浸在豐富的藝術(shù)中，別錯過城中那些各具特色的藝術(shù)機構(gòu)。威尼斯學院美術(shù)館（L’Accademia）、Prada 基金會、格拉西宮殿、海關(guān)大樓博物館及其他美術(shù)館都會在雙年展期間開幕新展。
如何抵達：搭火車到威尼斯，或是飛到威尼斯馬可波羅機場。從機場搭船或巴士前往。
6.你能親身體驗的最古老的洞穴藝術(shù)西班牙埃爾卡斯蒂山洞，坎塔布里亞
Interior of El Castillo Cave.Image via Wikimedia Commons.
拉斯科洞窟、肖維巖洞和阿爾塔米拉洞：這些全球最負盛名的洞穴藝術(shù)遺址擁有全世界全早出現(xiàn)的創(chuàng)意表達痕跡。但由于這些史前痕跡的脆弱，這些遺址長期以來并不對外開放。游客往往只能看到復刻版。但如果你想看真跡，坐落在西班牙北部坎塔布里亞地區(qū)的埃爾卡斯蒂一定不會令你失望，這里有40多處洞穴繪畫遺跡。
考古學家通過研究1903年在西班牙北部被發(fā)現(xiàn)的埃爾卡斯蒂洞穴，了解史前人類的生活和思想。這些能追溯到舊石器時代的洞穴藝術(shù)包含了275幅對人類和動物的描繪，包括馬、野牛、鹿、山羊和猛犸象。
如何抵達：埃爾卡斯蒂距離畢爾巴鄂約50英里，從蓬特維耶斯戈（Puente Viesgo）開車或步行25分鐘即可到達。
7. 一座巴斯克城市中的美術(shù)館奇觀 西班牙畢爾巴鄂
Louise Bourgeois, Maman, 1999.Courtesy of the GuggenheimMuseum Bilbao.
古根海姆美術(shù)館畢爾巴鄂分館自1997年開館以來就引來了不少爭議，這座屹立不倒的美術(shù)館完美的結(jié)合了明星建筑和世界級當代藝術(shù)作品。
這座由弗蘭克·蓋里設計的建筑可以從不同角度觀賞。此外，在建筑外部走走，你還能見到不少公共雕塑，包括杰夫·昆斯巨大的《小狗》（1992）和路易斯·布爾喬亞30多英尺高的蜘蛛裝置《媽媽》（1999）。館內(nèi)還有一間不規(guī)則伸展的展廳，理查德·塞拉的橢圓鋼鐵裝置佇立其中。
Jeff Koons, Puppy, 1992.Courtesy of the GuggenheimMuseum Bibao.
但畢爾巴鄂并不是只有古根海姆美術(shù)館。畢爾巴鄂美術(shù)館（Museo de Bellas Artes）也擁有精彩絕倫的永久收藏，從西班牙古典大師埃爾·格雷科和高雅，到巴斯克當代藝術(shù)大師，還有不少臨時展。從 Euskal Museoa，Arkeologi Museo 到 Museo Marítimo Ría de Bilbao，這些美術(shù)館提供了了解巴斯克地區(qū)歷史文化的窗口。
建筑迷不能錯過這些：十五世紀的畢爾巴鄂大教堂，高迪的 Casa Montero，圣地牙哥·卡拉特拉瓦（Santiago Calatrava）的 Zubizuri 步行橋，還有菲利普·斯塔克重新設計的 Azkuna Zentroa 文化中心。
8. 無與倫比的沙漠藝術(shù)節(jié) 內(nèi)華達州黑巖沙漠火人節(jié)
Photo by Alexander Forbes.Image design by PhilipWarner Patton for Artsy.
每年八月底，超過6萬人前往內(nèi)華達黑巖沙漠參加火人節(jié)。參與這場奇幻盛會的人們身著奇裝異服，連身衣、皮草、護目鏡，無奇不有。人們騎著單車穿過沙漠匯聚到營地和派對，他們推動包容、去商品化和自我表達等價值觀念。而藝術(shù)在其中扮演了重要的角色。
Erik More, TheOrca Project, 2016.Photo by Alexander Forbes, with imagedesign by Philip Warner Patton for Artsy.
火人節(jié)的場地 Playa 不僅有著成千上萬個營地，還有上百件藝術(shù)品?；鹑斯?jié)每年的藝術(shù)項目吸引了成百上千的藝術(shù)家參與，從已經(jīng)廣為人知的里奧·維拉瑞爾（Leo Villareal）、漢克·威利斯·托馬斯（Hank Willis Thomas）和 Studio Drift，到構(gòu)劃了那些挑戰(zhàn)空前雕塑規(guī)模的設計師和工程師。每一年，火人節(jié)藝術(shù)委員會選出一個作品主題，并為尤其有吸引力的項目提供資助。
火人節(jié)的藝術(shù)品往往是帶有聲音和燈光元素的巨大雕塑和裝置。他們一定要非常醒目，且能經(jīng)歷風吹日曬的嚴酷沙漠氣候。而這也為體驗藝術(shù)提供了無與倫比的風景。
9. 阿聯(lián)酋的藝術(shù)中樞 阿薩卡藝術(shù)區(qū)（Alserkal Avenue），迪拜
Installation view of "Fabric (ated)Fractures," at Concrete, 2019.Photo by Aboobacker. Courtesyof Alserkal Avenue and Concrete.
阿聯(lián)酋的藝術(shù)景點早就不是秘密。沙迦藝術(shù)博物館以其當代藝術(shù)展覽項目和雙年展而聞名，而盧浮宮阿布扎比則吸引著無窮無盡的好奇心和話題。盡管阿布扎比薩迪亞特島（Saadiyat Island）的美術(shù)館還沒落成，有一處已經(jīng)建好的藝術(shù)中心已經(jīng)悄然發(fā)展成迪拜 Al Quoz 社區(qū)的活力中心：阿薩卡藝術(shù)區(qū)。
Photo by Jandri Angelo Aguilor.Courtesy of Alserkal Avenue.
由一群不規(guī)則散布的銀色倉庫組成的阿薩卡藝術(shù)區(qū)聚集了60多家當代藝術(shù)畫廊、非盈利機構(gòu)、表演中心及其他創(chuàng)意公司。其中包括該地區(qū)首屈一指的畫廊，包括Leila Heller、, The Third Line、Green Art Gallery、Lawrie Shabibi、Ayyam Gallery 和 Carbon 12。阿薩卡藝術(shù)區(qū)全年不斷的展覽項目帶動著當?shù)厮囆g(shù)社群的發(fā)展，包括夜間的畫廊開幕活動、創(chuàng)意工作坊、表演和講座。
千萬別錯過 Concrete，這座多功能文化空間有著天馬行空的工業(yè)感設計，由雷姆·庫哈斯的 OMA 建筑事務所打造。
10.墨西哥壁畫天堂墨西哥城
Universidad Nacional Autonomade Mexico (UNAM) library.Photo via Wikimedia Commons.
墨西哥城不缺文化地標，它的美術(shù)館密度甚至堪稱全球最高。盡管來墨西哥不能錯過路易斯巴拉甘（Luis Barraga）的建筑和弗里達·卡羅的藍屋，但墨西哥壁畫運動的果實同樣值得充足的時間來欣賞。
一場墨西哥城壁畫之旅一定不能錯過壁畫運動的三巨頭：畫家何塞·克萊門特·奧羅斯科（José Clemente Orozco）、迭戈·里韋拉和大衛(wèi)·阿爾法羅·西蓋羅斯（David Alfaro Siqueiros）。但還有更多藝術(shù)家推動了壁畫運動，在這場盛行于1920年代到70年代的富有政治意味的運動中，藝術(shù)家們在公共空間和無人問津的墻上創(chuàng)作社會現(xiàn)實主義杰作。
Diego Rivera, Man at theCrossroads, 1934.Image via Wikimedia Commons.
在墨西哥城藝術(shù)宮（Palacio de Bellas Artes）你不僅能看到奧羅斯科、里韋拉和西蓋羅斯的繪畫，這里還有魯菲諾·塔馬約（Rufino Tamayo）相當令人驚艷的幾幅壁畫杰作。不容錯過的作品包括里韋拉著名的《十字路口的人》（1934年），這件作品是他為洛克菲勒中心創(chuàng)作的那幅畫的復刻，原作已經(jīng)損毀。
如果你期待在室外觀賞一些更粗糲的壁畫，可以去墨西哥國立自治大學。校園內(nèi)幾座學院樓的外墻就有弗朗西斯科·埃彭斯·赫爾格拉（Francisco Eppens Helguera）、何塞·查韋斯·莫拉德（José Chávez Morado）和胡安·奧戈爾曼（Juan O’Gorman）的壁畫。
其他可以看到壁畫的地方：里韋拉壁畫博物館、 Palacio Nacional、La Secretaría de Educación Pública、Universidad Autónoma de Chapingo、Museo Nacional de Historia at Castillo de Chapultepec、Polyforum Cultural Siqueiros 和 Museo Nacional De Antropología。
