2009年4月27日，“超常——楊千個展”將于今日美術館主展廳展出。這次展覽是今日美術館繼岳敏君個展之后推出的又一個重要的學術性個展。本次展覽由著名策展人黃篤來策劃。
楊千是一名嚴肅的實驗型藝術家，藝術在他這里沒有一個固定的形狀，藝術語言如何表達自己的思想才是重要的。楊千早期的“浴室系列”曾給大家留下了深刻的印象，之后的“雙重繪畫”又在藝術界引起不小的影響，使得更多人知道楊千對藝術語言的探索并沒有因為名氣而止步。最近幾年，楊千的裝置作品更是將目光投向跟當下文化密切相關的現實問題，比如環(huán)境污染，親情關系，和媒體對社會的影響。在藝術因為市場而瘋狂的年代，楊千反而變得更冷靜，將更多的精力放到對裝置藝術的研究上，通過他的裝置作品去表達他對社會現實的關注。
在這次展覽中，楊千將展示給觀眾的是他最近創(chuàng)作的新裝置作品。這些作品的材料來源于我們的日常生活，比如他最近一直擅長使用的材料——“碎紙屑”——這些碎紙屑大多是各種雜志被粉碎機粉碎后得到的。這些“碎紙屑”原本是充斥我們生活各個角落的媒體信息，在藝術家這里，信息已經被“粉碎”，藝術家已然感覺到媒體對我們日常生活的影響力是過分的，而且有時候也是起誤導作用的。這次參展的作品有“紙屑繪畫”“紙屑裝置”，從視覺語言上說都不是傳統(tǒng)意義上的，藝術家“打破以往個展在交流上過于個人化的局限模式，采用更開放的藝術觀念，直接從跨學科的方法入手，將建筑、文學、戲劇、舞臺、大眾媒體、體育用品、現成品等作為藝術創(chuàng)作的動力，借用其他要素的介入來改造藝術自身的語言系統(tǒng)，以擴張裝置藝術的內涵與外延。”而且更主要的是藝術家非常注重作品和展廳之間的配合，觀眾也只有親臨現場才能感受到楊千作品的張力。
藝術家用財經雜志的碎紙屑“繪制”的“人民幣”“美元”“格林斯潘肖像”等作品，用一種全新的視角來看現在的金融危機，藝術家對媒體是持一種質疑的態(tài)度。這些媒體從某種程度上控制和影響我們的價值觀，作為大眾的我們很難逃脫媒體的影響，它幾乎無處不在。比較有意思的是，在楊千的作品中，這些人民幣和美元的幣值都是以“1001”出現的，這給觀眾留下了許多猜想，“紙幣貶值”、“金融危機”、“媒體”、“天方夜譚”.......這里有著更多的聯(lián)系.
金融市場的動蕩波及到藝術市場的蕭條，藝術的意義與價值和市場之間的關系成了目前國內外藝術界討論的焦點。此次展覽展出的作品中除了一部分用“紙屑”來創(chuàng)作的比較具象的作品，也有一部分是比較抽象的表達。比如藝術家用藝術品拍賣圖錄作為碎紙屑來源，創(chuàng)作了部分抽象作品，藝術家對藝術市場不想說太多的東西，在他的作品中似乎一切歸零。當下的藝術在市場的作用下已經超越了藝術本身，藝術一度成了資本的載體，在楊千的作品中，他對藝術的價值系統(tǒng)提出了新的關注。在他看來，目前問題的出現，媒體的責任不容忽視。媒體虛擬出來的價值，是不是值得重新審視，是他新裝置作品所要表達的一個重要問題。
此次參展的作品中，比較引人矚目的，也是藝術家投入更多精力的是巨型裝置作品《巴比塔》。這也是用各種碎紙屑制作的虛擬之塔。藝術家借用《圣經》中提到的“巴比塔”傳說，將我們現在全球一體化，價值觀格式化，以及這個世界各個利益團運用媒體的話語權建造自己“巴比塔”的現狀提出了質疑?！妒ソ洝分腥祟愐环N語言觸及了上帝的權威，所以上帝設置了溝通的障礙，抑制了巴比塔的修建，在楊千的作品中，他轉化了這個傳說中的部分內容，對媒體建造的巴比塔的未來提出了質疑。這個作品是有十米多高，五米見方的底座，逐漸堆砌出塔形。從外面像塔樓，里面往上看是空空的，在暗室中，錐光燈，而且在煙霧繚繞（暗示媒體信息不可靠）下，將我們價值觀中的“不穩(wěn)定”“虛擬”用藝術語言去再現，給觀眾以切實的身心感受，使我們在接受藝術熏陶的同時去思考“全球一體化”帶給人們的不僅僅是同步，也有更多對進步的禁錮，而這些推波助瀾的就是我們在生活中逃不掉的媒體信息。
在這次展覽中，楊千呈現給觀眾的是一個嚴肅藝術家對社會現實的關注，他將他深刻的社會責任感和知識分子情結融進自己的作品中，通過對材料的轉化解構材料的現實意義，用全新的視覺形式來表達他對于社會現實的一些看法。
引用策展人黃篤的話，“藝術家充分利用和發(fā)揮了個人能量和社會能量，”“作品不是如實照搬或者復制原有的日常形態(tài)，而是藝術家通過對客觀事物進行選擇、過濾、轉譯和放大后藝術升華的結果。”“它的觀念是多意的，甚至是歧義的，觀眾在作品面前就有了自由而無限的閱讀和理解空間。”
【編輯：仕賢】
