文化視角

　　文化視角

　　中國當代藝術(shù)的進程常被認為是一個速成版的西方現(xiàn)代美術(shù)史，戴著“殖民、后殖民文化”的帽子。那么，作為藝術(shù)界“最高法院”的美術(shù)館，他們從什么樣的角度切入中國當代藝術(shù)呢?

　　梳理脈絡(luò)，注重文化延續(xù)是一種比較典型的角度。在紐約乃至美國的美術(shù)館，存在著一個漢學(xué)家群體，他們感興趣的是那些融入中國傳統(tǒng)文化精粹的中國當代藝術(shù)，認為這些藝術(shù)更新了中國傳統(tǒng)文化，甚至將其變得更有生命力。紐約大都會博物館亞洲藝術(shù)部策展人Maxwell K. Hearn( 何慕文) 曾就其策劃的中國當代藝術(shù)展覽表示：“幾乎所有這些當代藝術(shù)家都在運用中國的成語和典故，并清晰地反映了西方的流行觀念和知識，我認為，對于西方觀眾來說，這樣會讓傳統(tǒng)的中國文化變得更易理解。” 這種理念是很有代表性的，也是蔡國強、徐冰等藝術(shù)家能在西方社會取得輝煌成就的原因之一。首先，他們的藝術(shù)表達方式容易獲得西方觀眾的認同。其次，他們的題材、隱喻或者思想根源，很多來自傳統(tǒng)的中國文化和哲學(xué)思想，為西方觀眾提供了一個全新的視角。像蔡國強的火藥系列、爆破裝置、《草船借箭》等等，均利用了中國古代文明的成果去詮釋他的藝術(shù)理念。徐冰的《何處惹塵?！?、《新英文方塊字書法》等等，無不是借用中國傳統(tǒng)文化的杰作。何慕文進一步指出，“我要把當代藝術(shù)作為一道溝通東西方的橋梁。” 那么，這些游弋于東西方文化之間的移民藝術(shù)家，無疑就是這座橋梁的最佳基石了。

　　另一方面，有些策展人更熱衷于從全球性的角度去審視中國當代藝術(shù)所充當?shù)慕巧捌鋵τ趪H藝術(shù)圈中所謂的全球性對話的貢獻。這一類型的策展人更喜歡將目光投回中國大陸，關(guān)注社會重大變革之下藝術(shù)家們做出的反應(yīng)。像加州大學(xué)漢莫美術(shù)館(Hammer Museum) 策展人詹姆斯(James Elaine) 去年為宋琨所策劃的“這就是我的生活”和今夏孫遜的個展“新中國”(New China)，就是這種思想指導(dǎo)下的產(chǎn)物。為了更深入地了解中國當代社會變革和考察中國當代藝術(shù)，今年5 月開始詹姆斯將在中國長駐一段時間。紐約現(xiàn)代美術(shù)館和P.S.1 等機構(gòu)，也是持這種態(tài)度的典型代表。因此，他們展出張培力的影像作品，舉辦“十三人：中國當代影像展”。這些通過新媒體去反映當今中國社會的巨大變化的藝術(shù)作品跟他們的理念是十分吻合的，因此，他們更鐘情于像曹斐、楊福東這樣的新秀。

　　另一股不可忽視、也起著十分重要作用的力量就是深諳中國文化，甚至親歷過中國當代藝術(shù)運動，目前活躍于美國藝術(shù)界的學(xué)者們?nèi)缥坐櫋⒏呙旱热说膶W(xué)術(shù)活動。特殊的背景，使這些學(xué)者成為一座恰到好處的溝通橋梁。高名潞策劃的“由內(nèi)向外：新中國藝術(shù)”、巫鴻策劃的“書”等等，均為中國當代藝術(shù)進入美國美術(shù)館作出了重要的貢獻。

【編輯：姚丹】