受訪人：趙力（“藝術(shù)北京2007”學術(shù)委員會代表、中央美術(shù)學院教授、博覽會資深專家）
采訪人：劉艷萍（99藝術(shù)網(wǎng)北京站記者）
采訪地點：北京今日美術(shù)館“藝術(shù)北京2007”當代藝術(shù)博覽會新聞發(fā)布會現(xiàn)場
時間：2007年9月12日
99藝術(shù)網(wǎng)（以下簡稱99）：您在“藝術(shù)北京2007”當代藝術(shù)博覽會主要負責什么？學術(shù)委員會在博覽會的主要職責是什么？
趙力（以下簡稱趙）：我以前的角色是藝術(shù)總監(jiān)，主要負責學術(shù)這一塊。今年我們把學術(shù)這一塊擴大了，范迪安、馮博一、盧杰、皮力，我們五位從藝委會出來，成立了一個學術(shù)機構(gòu)“學術(shù)委員會”，以此來強化當代藝術(shù)博覽會學術(shù)這一部分。為什么這么做呢？當代藝術(shù)本身與市場有距離，不能很快得進入市場，這就涉及到要使什么樣的當代藝術(shù)進入當代市場，要及時地通過博覽會反映出來。高品質(zhì)的中國當代藝術(shù)，有標準的中國當代藝術(shù)，進入這個市是最重要的。在這個過程中，學術(shù)委員會就是做一個品質(zhì)性的工作。怎么來控制品質(zhì)呢？一個就是學術(shù)委員會來負責，策劃博覽會的主題展、專題展的邀請；另外就是畫廊的甄別，學術(shù)委員會這邊也專門定了一個標準，什么樣的人能夠進入博覽會。通過這種形式學術(shù)委員會就進入到博覽會的深層次結(jié)構(gòu)里面了，也就是說它不僅管一般的展覽和藝術(shù)潮流，還管參展畫廊的學術(shù)品質(zhì)。
99：您再具體談談藝術(shù)北京是如何制定畫廊與藝術(shù)家的入選標準的？
趙：一個是亞洲的概念，一個是當代的概念，這兩個概念的復合是一個標準。在保證亞洲概念的基礎(chǔ)上，我們在畫廊的數(shù)量、比例上面作了一個調(diào)配，嚴格按照這個比例走，形成亞洲這樣一種資源的組合，一個亞洲的品牌。當代這塊，主要是側(cè)重當代重要的藝術(shù)家，特別注重年輕的，新的藝術(shù)趨勢，“新面孔，新感動”，新的這樣一種當代性。因為當代不全是名家，當代藝術(shù)更多的是反映出來的一種創(chuàng)作現(xiàn)狀。
99：趙老師，學術(shù)邀請展“藝術(shù)突破”，博覽會選擇參選對象的時候，是重視藝術(shù)家還是重視畫廊？
趙：“藝術(shù)突破”大部分資源因為都在畫廊里，所以我們首先甄別畫廊它有沒有這樣一個素質(zhì)，然后再從畫廊里面挑選代表性的藝術(shù)家。
99：那學術(shù)邀請展中的參展藝術(shù)家，是你們挑的，而不是畫廊推薦的？
趙：對，是我們挑的，我們先挑畫廊，然后再挑畫廊的藝術(shù)家。
99：那對藝術(shù)家的挑選是注重成熟的藝術(shù)家，還是新銳的藝術(shù)家？
趙：藝術(shù)突破這塊主要側(cè)重已有的基礎(chǔ)上的突破，基本上就是重要的藝術(shù)家本身的突破性作品。本來我們還有一個主題“年輕藝術(shù)區(qū)”，因為今年沒有場地了，所以就不做了。那么什么展覽能取代這個呢？我們今年抓了一個新的藝術(shù)趨勢“影像”，我們做了兩個影像展覽，尤其是池田亮司的專題展，在國內(nèi)應該說是新的多媒體風格。很遺憾的是年輕藝術(shù)區(qū)這塊沒有，明年肯定會做。
99：趙老師，您能通過這個藝術(shù)博覽會，預測一下當代藝術(shù)的發(fā)展趨勢嗎？
趙：預測很難。我們的預測只能根據(jù)原有的基礎(chǔ)，已有的經(jīng)驗來做，所以說預測是非常困難的。但是我們還是能夠把握那種大體的趨勢的。當代藝術(shù)本身的功能、職責就是打破疆域，發(fā)現(xiàn)新疆域，所以藝術(shù)在很多領(lǐng)域有突破，而且突破性還很強，那么根據(jù)這個突破性和已有的經(jīng)驗，以往的比較中可以發(fā)現(xiàn)，方向是什么，大概的趨勢是什么？還有就是目前很多藝術(shù)家，包括成名的藝術(shù)家都在強調(diào)變化，那么這種變化也反映一種明顯的趨勢，那么這個趨勢越來越強烈，就可以發(fā)現(xiàn)這個時代的藝術(shù)變化，觀念的變化。
99：雕塑、照片、多媒體的市場是不是越來越引人注意？
趙：這個市場是新興的。目前成熟的市場是平面的藝術(shù)。從突破度來講，雕塑、照片、多媒體的發(fā)展受限制。其它像科技發(fā)展，社會發(fā)展，視覺藝術(shù)發(fā)展，在這方面的應用實際上很多，所以多媒體，圖片的發(fā)展方式現(xiàn)在也很清楚了，實際是未來的發(fā)展趨勢。
99：今年重視影像，實際上就是博覽會對這種趨勢的一個反映，對嗎？
趙：對。明年我們還會強調(diào)新的變化。
99：那這個博覽會對畫種的選擇有沒有自己獨到的想法與定位？
趙：我們不側(cè)重畫種的角度，而側(cè)重畫廊的角度。畫廊的變化非常大，以前主要是平面的東西多，如油畫?，F(xiàn)在圖片、多媒體、雕塑、裝置也越來越多了。實際上畫廊本身的經(jīng)營內(nèi)容也發(fā)生了很大的變化。這樣，我們把東西拿過來，你看我們的博覽會就不一樣了。
99：趙老師，您是研究博覽會的專家，對博覽會的歷史、發(fā)展有很深入的認識，那您從學術(shù)的角度，怎么看這個博覽會？
趙：作一個博覽會最主要的是服務功能要好。博覽會是一個中介，一個平臺，所以服務要增強。今年，從整個的組合，團隊，從專業(yè)性角度來講，是滿強的。而且大家都重視服務意識，這是最基本的。另外從結(jié)構(gòu)角度來說，一個博覽會應該有什么結(jié)構(gòu)，藝術(shù)北京雖然叫當代藝術(shù)博覽會，但你可以看到主展場展覽面積20000多平米，外圍展以新農(nóng)展館為核心，輻射北京各大藝術(shù)區(qū)，形成了北京國際當代藝術(shù)節(jié)的氛圍。所以未來的藝術(shù)北京可能會成為不同于博覽會的展會形式，這種形態(tài)我覺得是非常新穎的。而且這種形式的藝術(shù)博覽會不完全是一種商業(yè)的交易，你看到的更多的是一種綜合性的藝術(shù)現(xiàn)狀。從這個角度來說，博覽會脫胎換骨的變化，會在最近的幾年顯現(xiàn)出來。我們的目標不僅僅是做一個博覽會，做“藝術(shù)北京”的展會形態(tài)，而是要做成一個藝術(shù)北京的節(jié)日形態(tài)。
99：現(xiàn)在國內(nèi)外的博覽會這么多，藝術(shù)北京如何把持自己的特色？
趙：我覺得就是要定位清楚，就是要定位你要做什么？我覺得藝術(shù)北京的定位很清楚。第一個階段是要做好當代的博覽會，是以亞洲本土為核心的博覽會，表現(xiàn)新的東西，形式要多樣。第二個階段，要辦成學術(shù)與商業(yè)結(jié)合的，甚至學術(shù)比例要超過商業(yè)的這樣的一個博覽會，這樣才能真正把學術(shù)與商業(yè)變成一個平臺。第三個階段，就是藝術(shù)北京與別的資源的一種整合，完成北京成為亞洲的藝術(shù)中心與交易中心的這樣一種使命。如果能走到第三個階段，那么我想藝術(shù)北京對于中國與國際的接軌，中國當代藝術(shù)真正的國際化將起到巨大的推動作用。
99：您覺得辦一個博覽會，最大的成功之處是什么？
趙：最大的成功是大家關(guān)注。因為當代藝術(shù)是大家參與的一件事，大家都活在當代，都在當代生活，藝術(shù)是人類精神的一種表征，所以當代藝術(shù)需要大家的關(guān)注，大家參與，才能使藝術(shù)與我們的生活更加有關(guān)系，我們的生活才能因為藝術(shù)而發(fā)生改變。今天提出感動的問題，實際上我覺得藝術(shù)就是一種感動，社會感動藝術(shù)的創(chuàng)作。我覺得這種互動關(guān)系很重要，如果能達到這種互動關(guān)系，這個博覽會就成功了。
