2019年4月，上海當代藝術博物館將推出特展“挑戰(zhàn)的靈魂：伊夫·克萊因、李禹煥、丁乙”。通過百余件文獻、繪畫和裝置作品，觀眾將感受三位來自不同時代不同文化的藝術家對實驗、創(chuàng)新和發(fā)現(xiàn)的不懈追求；感受他們?nèi)绾我詡€人之力或群體之力發(fā)明嶄新的藝術語言、媒介和形式，挑戰(zhàn)約定俗成和流行。本次展覽亦是在中國境內(nèi)第一次大規(guī)模展出伊夫·克萊因和李禹煥的作品。
　　34歲英年早逝的藝術家伊夫·克萊因（Yves Klein）是法國上世紀50至60年代前衛(wèi)藝術的代表人物；李禹煥（Lee Ufan）是上世紀60年代日本“物派”運動的理論支持者，也是上世紀70年代韓國“單色畫”運動的代表人物。自上世紀80年代起就以“十字”作畫的丁乙是中國改革開放以及中國當代藝術發(fā)展的見證者和參與者，他標志性的“＋”誕生于中國當代藝術的萌芽期, 猶如中國城市化進程的當代考古坐標。
　　三位藝術家跨時空的相遇，讓我們得以批判性地審視發(fā)生于上世紀中葉亞歐兩地并仍在進行的實驗藝術運動。在亞歐兩大洲之間，他們平行或間歇開展的美學實踐，皆可被視為一種“變化”的新精神，為東方與西方前衛(wèi)藝術的比較研究提供了全新的視野，也賦予了當前藝術與社會、與公眾新的解讀關系。因此，“挑戰(zhàn)的靈魂”不僅是一次對藝術史的回溯，更是一項超越展覽的特別計劃。
　　“挑戰(zhàn)的靈魂”對當代藝術提出幾個基本問題。首先，什么是激勵著藝術家的真正的前衛(wèi)精神，為什么藝術家能夠通過實驗和反叛，對如何走在時代之先并取得個人自足的問題提供具有啟發(fā)性的意義和解答？再者，藝術僅僅是自我表達的審美工具，還是建立社會意識的媒介？本次展覽為藝術史和藝術評論提供了不同社會情境與文化脈絡下前衛(wèi)藝術比較的基礎。前衛(wèi)精神不僅是流變，也是時代平臺，在其上我們提出陌生而全新的社會價值和準則，并不斷延展體驗。
　　撼動藝術圈的為何往往是市場和藝術權力，而非關于藝術本質(zhì)問題的探索？當“前衛(wèi)”一詞已然成為市場和品牌標簽之時，伊夫·克萊因、李禹煥、丁乙，三位藝術家的嚴肅研究和實踐或許對藝術正面臨的扭曲的外部環(huán)境具有啟示意義。
　　關于伊夫·克萊因文獻庫
　　1962年，伊夫·克萊因于34歲英年早逝。他為后世留下了大量作品，以及包括文件、寫作、照片、影像、錄音、書籍、筆記在內(nèi)的文獻資料。這些文獻被Rotraut Klein Moquay存檔并保存至今。伊夫·克萊因文獻庫的使命在于重新梳理克萊因的作品，使大眾可以更好地理解伊夫·克萊因的藝術。同時，通過組織與參與多種文化項目，伊夫·克萊因文獻庫為克萊因科學與藝術研究提供資源。
　　關于PSA
　　上海當代藝術博物館成立于2012年10月1日，是中國大陸第一家公立當代藝術博物館，也是上海雙年展主場館。上海當代藝術博物館建筑由原南市發(fā)電廠改造而來，2010年上海世博會期間，曾是“城市未來館”。它見證了上海從工業(yè)到信息時代的城市變遷，其粗礪不羈的工業(yè)建筑風格給藝術工作者提供了豐富的想像和創(chuàng)作可能。
　　作為新城市文化的“生產(chǎn)車間”，不斷自我更新，不斷讓自身處于進行時是這所博物館的生命之源。上海當代藝術博物館正努力為公眾提供一個開放的當代文化藝術展示與學習平臺；消除藝術與生活的藩籬；促進不同文化藝術門類之間的合作和知識生產(chǎn)。