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NFT藝術與傳統(tǒng)藝術
是一對處在動態(tài)變化中的關系
99藝術網(wǎng):請介紹一下參加此次展覽的藝術家和作品情況。 程雪:“區(qū)塊鏈數(shù)字藝術周”是由Neal Digital Gallery(NDG數(shù)字畫廊)與加密藝術家社區(qū)Stratosphere DAO聯(lián)合發(fā)起、策劃和組織的一個龐大的藝術家群體展覽。作品基本是以數(shù)字形式通過屏幕來呈現(xiàn)。 99藝術網(wǎng):NFT藝術與傳統(tǒng)藝術在展覽形式上會有什么不同和創(chuàng)新? 程:單從數(shù)字媒介來說,通常的呈現(xiàn)方式是屏幕、投影、燈光這幾種。這次展覽整體上采用了屏幕展示的方式,一是因為作品數(shù)量龐大,通過屏幕可以更集中地呈現(xiàn);第二也是因為物理空間的場地有限。除了線下的展覽,另外一部分的作品會在線上VR畫廊進行展示。線上相對會受空間局限會更小一些。 我們通常說的“傳統(tǒng)”與在這里談的“傳統(tǒng)”又不一樣。傳統(tǒng)也是在不斷變化的。NFT藝術是正在發(fā)生的一個很新的領域,相對而言,“傳統(tǒng)”就是已經(jīng)成形的、成熟的領域。但這兩者其實是一對處在動態(tài)變化中的關系。傳統(tǒng)的藝術形式在呈現(xiàn)方式上,更多的是通過物理材料來實現(xiàn),而NFT藝術會有適合它自己的呈現(xiàn)方式。02
NFT藝術是一種新的藝術門類嗎?
99藝術網(wǎng):NFT藝術是什么?您是如何看待NFT藝術的? 程:雖然NFT藝術不代表一定是數(shù)字藝術,但是狹義上我們還是傾向于把數(shù)字作為它的一個基本要素來描述。對于NFT藝術,其實現(xiàn)在我們還不太想過多地下定義,這也是為什么我們要在這次展覽中呈現(xiàn)如此多的藝術家或者說是創(chuàng)作者的作品。我們希望提供給大家一個去看這些作品、去看這個領域正在發(fā)生著什么的機會。通過呈現(xiàn)出來的事實,可能每個人會有自己不同的定義。 REVA:因為我本身是技術出身的,所以我更偏向于用技術解釋什么叫NFT藝術。 NFT藝術是依托于區(qū)塊鏈技術,用NFT協(xié)議去保護數(shù)字內(nèi)容,將數(shù)字藝術作品,或者是更多不同的藝術形式,通過上鏈的方式變成數(shù)字資產(chǎn)。大家可以在鏈上進行可靠、安全的交易、流通、收藏等等一系列的活動。這些活動都是在鏈上通過代碼機制自動完成的。 從我接觸NFT藝術到現(xiàn)在,對它的看法其實一直在變,因為NFT藝術的發(fā)展速度非???。早期,NFT藝術比較像是一個小群體的興趣愛好,當時的圈子比較小。現(xiàn)在已經(jīng)不同了,很多區(qū)塊鏈世界以外的人開始對這個領域感興趣。 NFT藝術其實是NFT里面很小的一部分。NFT還包含游戲道具、門票等等各種各樣的形式,藝術只是其中特別小的一部分。 我認為,NFT會變成未來數(shù)字世界里一種很通用化的數(shù)據(jù)形式,而加密藝術和NFT藝術是這里面的一個子集。它會更加偏向于基礎應用。 99藝術網(wǎng):有人說NFT藝術的出現(xiàn),其實只是改變了傳統(tǒng)的交易方式和收藏方式,但在藝術語言上并沒有太大的創(chuàng)新性和突破,對于這個問題您是怎么看的? 程:NFT藝術的出現(xiàn)在開始的時候確實只是改變了傳統(tǒng)的交易方式,但是很多現(xiàn)象級事件的發(fā)生都是由一個點開始的。 首先,這次展覽中的很多創(chuàng)作者,來自于原本各自的工作領域,他們中有的是數(shù)字設計師,也有動畫師,總之是跟數(shù)字媒介有關的。在傳統(tǒng)市場結構當中,他們其實沒有空間或者說沒有一個市場支撐力讓他們能成為職業(yè)藝術家,但是NFT的出現(xiàn)實現(xiàn)了支撐他們進行藝術創(chuàng)作的身份。從這個角度來說,NFT藝術其實是把很多別的行業(yè)里的創(chuàng)造力釋放了出來。我認為這也是現(xiàn)在這個領域能夠迅速發(fā)展的重要原因。 第二,工具的改變。在藝術史發(fā)展過程當中,每一次技術的變化,包括工具的變化都能帶來一系列的變革,比如攝影。在藝術流派的發(fā)展,創(chuàng)作方式的改變等方面,攝影都帶來了革命性的作用。所以,站在這個節(jié)點上,也許過許多年后再來看NFT,我們會發(fā)現(xiàn),它給藝術帶來了很大的想象空間。 REVA:我認為,加密藝術目前來說還沒有成為一個真正的藝術門類。真正意義上的加密藝術是使用新的媒介,依托區(qū)塊鏈技術,進行藝術創(chuàng)作和表達。現(xiàn)在也有一些藝術家和創(chuàng)作者在做著這種嘗試,比如加密藝術家劉嘉穎,她是將NFT作為一種新的藝術媒介和語言進行創(chuàng)作的。 實際上,進入到這個領域,真正進行探索和創(chuàng)作,并深挖區(qū)塊鏈技術的創(chuàng)作者很少,只有那些既是區(qū)塊鏈的資深老玩家,又對數(shù)字藝術創(chuàng)作在行的人,才會對這種新的藝術形式有更深的理解和探索,比如Park。他的作品會引發(fā)一些爭論或爭議,但其實他是通過這種方式讓大家去思考關于區(qū)塊鏈的問題。 我認為,隨著更多的藝術家進入這個圈子,NFT藝術會慢慢成為一個新的、真正的藝術門類。 99藝術網(wǎng):將傳統(tǒng)藝術(如平面繪畫作品)進行數(shù)字化轉(zhuǎn)換就能夠成為一件NFT藝術品,這種說法成立嗎? 程:我認為這種形式的作品并不真正意義上的NFT藝術作品。在這種轉(zhuǎn)換過程中,NFT只是作為一個證書的工具出現(xiàn),而不是轉(zhuǎn)化成一種思維方式參與到創(chuàng)作的過程當中。03
人人都能成為NFT藝術家嗎?
99藝術網(wǎng):就中國目前的NFT藝術創(chuàng)作和市場而言,您認為與國外有何不同? REVA:我最早進入?yún)^(qū)塊鏈加密藝術領域是從國外開始的。早期國內(nèi)了解NFT和加密藝術的人很少。我當時獲取信息的渠道基本上都是在Twitter,以及像Stratosphere DAO這樣的社群。 今年3月份Beeple火了之后,國內(nèi)有一些藝術家開始對NFT藝術感興趣,并嘗試加入。對我來說,國內(nèi)NFT藝術的氛圍,與我在海外社群里得到的經(jīng)驗和感受是不一樣的。 目前,NFT藝術在國內(nèi)屬于很早期的階段。很多加密藝術家剛進圈的時候,其實并不太了解區(qū)塊鏈是什么。我們會強調(diào)Native和不Native的藝術家,兩波人的思維方式是不一樣的,對加密藝術的理解也是不一樣的,這導致他們在創(chuàng)作和宣傳自己作品的時候使用的方式方法也是很不一樣的。 很多創(chuàng)作者表示他們對NFT藝術很感興趣,在熱潮面前,大家都生怕錯過機會。但是我是覺得這樣反而會帶來迷茫,而且會很快對這個行業(yè)失去興趣和熱情。我已經(jīng)見到很多人是很急切地進來,又很失望地離開。這種狀態(tài)對國內(nèi)NFT藝術社群的發(fā)展是很不利的,但是沒有辦法,因為這個領域當時發(fā)展的太快了。 現(xiàn)在相對冷靜下來之后,有一些真正想在NFT藝術這個領域走出一條路的創(chuàng)作者留了下來,這是非常好的現(xiàn)象。作為創(chuàng)作者,我很清楚在NFT藝術發(fā)展早期,藝術家和創(chuàng)作者們特別需要一個可以向公眾展示他們的創(chuàng)作的窗口和渠道。在這個圈子里,很多創(chuàng)作者對于如何表達自己是沒有概念的,他們中很多是非藝術專業(yè)背景的人。 可以說,NFT藝術在本質(zhì)上是沒有門檻的,它歡迎所有人。但如何走出一條路很關鍵,需要一段很長的時間去耕耘和摸索。04
NFT藝術目前存在的問題
99藝術網(wǎng):就目前來說,NFT藝術的創(chuàng)作和市場存在哪些問題? REVA:從今年四、五月份開始,NFT藝術整體市場交易量是在減少的。剛開始的時候,很多人只看到了一些加密藝術家的作品賣出了很高的價格,而忽略了作品背后的東西。他們并不了解這個藝術家是有著很深的加密藝術社群文化背景的。 說實話,我并沒有真正意義上看到國內(nèi)NFT市場在哪里,但總體來說,已經(jīng)比Beeple之前蓬勃許多。據(jù)我了解,現(xiàn)在涌現(xiàn)出了一大批加密藝術家和平臺。很多平臺有自己的藝術家資源,但這些藝術家是被平臺保護起來的,他們自身對原生的加密藝術文化并沒有概念,那些藝術家我很難說到底是不是加密藝術家。可能得等到他們自己有意識地去接觸原生的社區(qū)氛圍,了解加密藝術家可以做什么,才能成為真正的加密藝術家。 99藝術網(wǎng):現(xiàn)在國內(nèi)NFT藝術收藏市場是什么樣的情況?有沒有本土的藏家開始進入這個市場? REVA:有的。 程:既然大家都在努力地去建立這個市場,那么它一定是有一些基礎存在的。 99藝術網(wǎng):作為一位加密藝術家,您認為在創(chuàng)作中,什么是最重要的? REVA:堅持自己。保持自己想要表達或者喜歡的方式。這跟加密藝術為何誕生有關系。這個領域本身就是一個可以讓我們進行自我表達的地方,如果說大家又是趨同于某一個權威或者是某種風格,那么加密藝術為何誕生就沒有意義了。 大家來到加密藝術世界就是為了自由暢快地表達,這句話不是我自己想的,是加密藝術家前輩們用來激勵我們的。 很多人會發(fā)現(xiàn)當他們嘗試以自己的方式去表達和創(chuàng)作的時候,作品并不好賣,但賣不出去的原因不一定是因為作品本身有問題,而是因為沒有被人看到,作品沒有被人看到這個原因占了很大的比重。 程:有一個例子能夠非常好地解讀REVA的這個觀點。拿圖書來舉例,我們在實體書店里能看到的往往是被擺在最顯眼位置的暢銷書,那個永遠是最好賣的。但是當亞馬遜線上圖書商店出現(xiàn)之后,大家可以自由地選擇自己想看的書,那些更有個人見解的書,會被更多人看到。05
Stratosphere DAO
和NDG是什么?
99藝術網(wǎng):Neal Digital Gallery和藝術家社區(qū)Stratosphere DAO是什么? Eric:Neal Digital Gallery是一所畫廊。畫廊的主要的工作是服務藝術家,為他們提供更多的展示機會,幫助他們尋找藏家。 Neal Digital Gallery只服務于數(shù)字藝術品和原生的NFT區(qū)塊鏈數(shù)字藝術品。 Stratosphere DAO是一個去中心化的社區(qū),沒有人管理和控制。我們花了半個多月的時間建立了這么一個社區(qū),目前里面有500多位藝術家。 建立DAO的主要的原因,第一是為藝術家提供一個互助的平臺。實際上今天明顯能看得到整個市場上,NFT藝術家之間的差距還是非常大的。通常情況下,藝術家去看待彼此作品的時候是沒有那么功利的,他們更多的是從藝術的角度去看一件作品的創(chuàng)作觀念;面對和解決共同的困惑。 第二,DAO這樣的組織能夠幫助藝術家完成群體性的決策。比如我們做這個展覽的時候,如果是一個中心化的系統(tǒng),或者是中心化的組織,那么基本是leader來決定誰的作品能參展,誰的作品不能。但是大家都清楚,在做決定的時候,我們認為的理智其實并不是真的理智。立場代表了最終決定是什么。一旦涉及到更多商業(yè)立場的時候,就很難在不考慮功利的情況下,去選擇實際上更好的作品。所以我們會支持DAO這樣去中心化的社區(qū)。 99藝術網(wǎng):在推廣NFT藝術和支持NFT藝術家創(chuàng)作方面,Neal Digital Gallery和Stratosphere DAO在接下來會做哪些方面的工作? Eric:對于DAO來說,不需要專門去思考如何推廣NFT藝術,它要做的是將NFT藝術作品給更多的人看,讓更多人能夠理解一個新的藝術表現(xiàn)形式已經(jīng)發(fā)生了,并且在全球已經(jīng)有很多創(chuàng)作者在做這個事情。 今天的科技給了我們將多種感官的藝術融合到一起的機會。很多作品同時包含了視覺、聽覺,由二維平面拓展到三位動畫,在形式和表達方法上都更豐富,更符合現(xiàn)代人的審美習慣。對于Neal Digital Gallery來說,我們要做的是在其中挑選優(yōu)秀的NFT藝術作品,讓更多人看到;并引導大家去理解NFT藝術并不是一個簡單的視頻概念和形式。“區(qū)塊鏈數(shù)字藝術周”
展覽現(xiàn)場圖