何多苓：畫筆寫詩四十年

2021年4月25日，龍美術(shù)館(西岸館)呈現(xiàn)了何多苓大型個(gè)展“草·色”，此次展覽匯集了何多苓1980年代至今的重要作品70余件(套)及各類文獻(xiàn)，呈現(xiàn)了藝術(shù)家?guī)资陙碡S富的藝術(shù)脈絡(luò)和階段性變化。

本次展覽的亮點(diǎn)之一和詩歌有關(guān) ，藝術(shù)家何多苓告訴99藝術(shù)網(wǎng)，他本人是非常喜歡詩歌的人，此次展覽邀請(qǐng)到的策展人朱朱就是位詩人。他提及10年前在上海美術(shù)館舉辦的個(gè)展“逝者如斯”的策展人歐陽江河也是位詩人。 詩歌在何多苓幾十年的藝術(shù)創(chuàng)作生涯中如影隨形，對(duì)詩歌很是迷戀，在某種程度上，何多苓的畫是詩歌的圖像轉(zhuǎn)化。 藝術(shù)家告訴記者上世紀(jì)七八十年代，大家一談到作品文學(xué)化就是不好的印象，但談到作品詩歌化給人的感覺卻不同。 何多苓最早喜歡的是古典詩歌，到了80年代接觸了中外現(xiàn)代詩歌，對(duì)他而言像是打開了一片嶄新的天地。 藝術(shù)家本人也毫不避諱的向大家介紹，在他上世紀(jì)七八十年代的作品中有很多作品是受到了詩歌的影響，被詩歌中的某句詩所感動(dòng)到，進(jìn)而動(dòng)筆將詩歌轉(zhuǎn)化成畫面。 藝術(shù)家現(xiàn)場(chǎng)導(dǎo)覽中，何多苓向大家介紹曾經(jīng)的作品《偷走的孩子》中小孩的形象來源便是詩歌，是詩人葉芝(Butler Years)的同名詩歌《偷走的孩子》中的一句詩：“跟我來/人間的孩子/這個(gè)世界哭聲太多，你不懂 ”。讀后藝術(shù)家非常感動(dòng)，就將小孩的形象畫在畫面中，配以復(fù)雜又難以言說的意象。

本次展覽的一件重要作品《烏鴉是美麗的》也是何多苓詩歌意象的傳遞，而這件作品也是龍美術(shù)館館長王薇女士的收藏，何多苓多次提及感謝王薇女士，要不是被王薇女士收藏，他本人也見不到這幅畫，因?yàn)檫@幅畫十幾年前已流入美國藏家手中。 而這幅畫中烏鴉的意象是源自何多苓非常喜歡的詩人華萊士·史蒂文斯(Wallace Stevens)的詩歌：“二十座雪山中/唯一在動(dòng)的/是黑鳥的眼睛 ”。何多苓被史蒂文斯筆下會(huì)動(dòng)的黑鳥的眼睛所深深感動(dòng)，烏鴉和一位婦女同時(shí)出現(xiàn)在畫面中，通過透視的錯(cuò)位呈現(xiàn)出一種超現(xiàn)實(shí)的感覺。

何多苓的代表作之一《小翟》源于詩人翟永明的《靜安莊》：”昨天巨大的風(fēng)聲似乎了解一切/不要容納黑樹”......也可以是作為與翟永明長詩的互動(dòng)。

本次展覽的第二個(gè)特色是此次個(gè)展的名稱：草·色。 “草·色”為策展人朱朱所起，據(jù)策展人朱朱介紹，“草·色”具有兩層含義，一是草的意象貫穿于何多苓四十余年的創(chuàng)作中，草也是植物是生命意象中無處不在的形象。二是色既是草的顏色也暗含了女性的意味。 何多苓表示一看到這個(gè)展覽名就非常滿意，兩人一拍即合。而何多苓在談到畫面中經(jīng)常出現(xiàn)女性元素及女人體也毫不避諱的表現(xiàn)出對(duì)女性的鐘愛，他認(rèn)為女性是大自然是整個(gè)宇宙中最完美的作品，女性的柔美、細(xì)膩、多愁善感非常適合作為繪畫的題材來表現(xiàn)。

何多苓談到在龍美舉辦個(gè)展對(duì)藝術(shù)家來說既是一件驕傲的事情同時(shí)也是一件富有挑戰(zhàn)的事，龍美場(chǎng)館挑高高達(dá)12米，需要一些大體量的畫作才能掌控場(chǎng)館，對(duì)藝術(shù)家來說都不是易事。何多苓為了這次展覽籌備了多年，為了新展覽，他又創(chuàng)作了一批新作，在尺寸、內(nèi)容和題材上又有很大的突破。

展廳中央是何多苓本次展覽的新作，名為《鳥飛絕》，是400x450cm的巨大尺幅。 此作品也被選為本展覽的主視覺，在龍美高達(dá)12米的展墻上由6幅大畫拼接而成，畫面被分成兩部分，下面是大片的草坡，上面是灰白的天空，一只鳥孤獨(dú)的飛過，整個(gè)畫面透出詩歌里特有的憂郁氣質(zhì)。 右側(cè)展墻上是一幅長達(dá)6米寬2米的新作《幽蘭露》，在長達(dá)6米的草地中躺著一名黑衣長發(fā)女子，黑子女子的透視和草坪交錯(cuò)開來，呈現(xiàn)出荒誕的超現(xiàn)實(shí)視角。

在最新一批的創(chuàng)作中，畫面的大部分都被草的意象所填滿，草幾乎占據(jù)了畫面的80%。 如新作《近黃昏》，是黃昏時(shí)濕地公園的景色，灰蒙蒙的草色讓人感覺浪漫又神秘，但也有孤獨(dú)和寂寥的感覺。 除了一批和草有關(guān)的新作外，何多苓還創(chuàng)作了一系列女性頭像的作品，他采用了女性的自拍照作為素材，不再采用真人模特的形式。 藝術(shù)家認(rèn)為新時(shí)代下數(shù)碼產(chǎn)品已對(duì)人們的生活產(chǎn)生了非常大的沖擊，女性喜歡用自拍來展現(xiàn)自己，認(rèn)為自拍下的自己才是最美的自己。 何多苓說自己也想適應(yīng)這樣的時(shí)代變化，變將女模特轉(zhuǎn)變?yōu)榕缘淖耘摹?

本次展覽的第三個(gè)亮點(diǎn)是展覽的布展團(tuán)隊(duì) ，藝術(shù)家何多苓在展覽現(xiàn)場(chǎng)也不止一次的提到此次的布展團(tuán)隊(duì)，他對(duì)此次布展非常滿意，將他的作品和龍美展館形成完美的接洽。 策展人朱朱在現(xiàn)場(chǎng)向大家介紹，本次的策展團(tuán)隊(duì)是中法設(shè)計(jì)事務(wù)所IDEAA3負(fù)責(zé)展陳設(shè)計(jì)，展覽現(xiàn)場(chǎng)結(jié)構(gòu)在與龍美術(shù)館固有建筑空間形成對(duì)話的同時(shí)，強(qiáng)調(diào)了各個(gè)創(chuàng)作時(shí)期的流動(dòng)與回應(yīng)。 而布展團(tuán)隊(duì)留有的小心思是，當(dāng)你在展廳中流連，會(huì)在舊作品階段看到遠(yuǎn)處的新作品，而在新作品區(qū)域也能望向遠(yuǎn)處的舊作品，新舊作品交相輝映，相得益彰。新舊作品形成了很好的互聯(lián)。 《俄羅斯森林》也是何多苓新作中的一個(gè)重要系列作品，該系列始于何多苓的俄羅斯情結(jié)，他對(duì)于俄羅斯廣袤的森林、詩歌、文學(xué)等都非常迷戀，多年來俄羅斯的文學(xué)巨匠托爾斯泰、契訶夫、普希金等都對(duì)藝術(shù)家影響頗深，以至于影響到他藝術(shù)的發(fā)展軌跡。 在該系列中，布落茨基、阿赫瑪托娃、肖斯塔科維奇依次出現(xiàn)在畫面中，藝術(shù)家將這些影響到他的名人放置在俄羅斯廣袤的森林前，就像是從森林中走出來一般。

此外除了一批何多苓為此次展覽創(chuàng)作的新作外，還在40余年創(chuàng)作的重要作品中選出一些代表作，對(duì)于藝術(shù)家本人具有重大意義。 如《第三代人》、《黑衣女人》、《烏鴉是美麗的》等等，還有山藝術(shù)基金會(huì)收藏的《雪雁》、《庭院系列》、《偷走的孩子》等，以及何多苓自藏的《帶閣樓的房子》系列作品，均會(huì)悉數(shù)展出。

在展覽的尾部階段，藝術(shù)家何多苓展出了他自己設(shè)計(jì)的美術(shù)館，何多苓美術(shù)館的設(shè)計(jì)圖稿、建筑模型均得到展現(xiàn)。 雖然很小，美術(shù)館只有893平方米，但是由他親自設(shè)計(jì)成他理想的樣子。在這個(gè)絕對(duì)干凈的白盒子中，從建筑外觀到室內(nèi)都是純白色，除了力求滿足功能的必要性，不做任何多余的修飾，何多苓在這個(gè)建筑里對(duì)于簡(jiǎn)約的追求推到極致。

為了體現(xiàn)展覽的豐富性，策展人還將何多苓幾十年中所畫的手稿進(jìn)行展示，大部分為第一次示人，更有上世紀(jì)七八十年代的素描人像手稿，第一次亮相龍美術(shù)館，甚是珍貴。而在開幕式結(jié)束后，高平先生還將帶來鋼琴音樂會(huì)，現(xiàn)場(chǎng)彈奏何多苓編寫的兩首曲目。

本次展覽從多角度全方位的帶領(lǐng)我們了解藝術(shù)家何多苓豐饒色相的藝術(shù)人生。 據(jù)悉，展覽持續(xù)到6月20日。

以上部分圖片感謝龍美術(shù)館及藝術(shù)家工作室提供!

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何多苓個(gè)展“草·色” 展期 2021.4.25—2021.6.20 展覽地址 龍美術(shù)館(西岸館)第一展廳 上海徐匯區(qū)龍騰大道3398號(hào)