《加油站》項目自2008年啟動至今，旨在為年輕藝術(shù)家提供一個激發(fā)潛能與想象的平臺。這一持續(xù)性項目為藝術(shù)家與藝術(shù)家、畫廊與藝術(shù)家之間的交流激發(fā)了新的火花，為彼此注入了新的能量。Vanguard畫廊將于7月6日帶來“加油站（十）”，展出中國藝術(shù)家李相龍、黎佳儀和夏瀚的近期作品。

加油站項目的第十次展示將探測的錨點置于90年代出生的藝術(shù)家之中，作為電子產(chǎn)品伴生成?的一代人，互聯(lián)網(wǎng)是一種無法分割的意識形態(tài)，一種去中心化的思維模式，也是一種無法逆轉(zhuǎn)的認知。當(dāng)屏幕與電子元件所呈現(xiàn)的虛擬如不可?的賽博肢體改變現(xiàn)實的軌跡時，這一代自主接納互聯(lián)網(wǎng)所建立的虛擬景觀，并將其轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實/真實的一部分。與都市預(yù)言相反，年輕一代的感官并未就此麻木，他們的神經(jīng)元也隨之在虛空中激活生?，探捉電磁波中的訊息，并將其轉(zhuǎn)化為自身的藝術(shù)語言。

李相龍

李相龍的創(chuàng)作通過對符號的挪用將社會事件和日常生活進行設(shè)計和改編，聚焦流行文化和互聯(lián)網(wǎng)圖像等現(xiàn)代信息傳播過程中所帶來的文化錯位和信息碎片化的現(xiàn)象。他的作品涵蓋繪畫、視頻和3D模型動圖等，通過看似戲謔而荒誕的畫面重構(gòu)一種游離在主流語言之外的審視與反思。

黎佳儀

黎佳儀的創(chuàng)作涉及雕塑、行為、劇場、音樂與影像等多種媒介，探討了不同個體之間的關(guān)系、界限以及社會中的個體和集體之間的關(guān)系。以雕塑和行為為重心，黎佳儀通過戲劇性“間離”的效果，重新塑造身體與空間，讓觀眾對日常的物件，例如燈光、發(fā)絲、水滴等，產(chǎn)生出既親密又陌生的雙重情感。

夏瀚

夏瀚的創(chuàng)作以游戲引擎和動態(tài)圖像為主要媒介，聚焦消費文化、人類權(quán)益與科技倫理關(guān)系的探討。他的作品將現(xiàn)實的細節(jié)放大、解構(gòu)并重組，借助意象和隱喻構(gòu)建出看似詭誕的虛擬景觀，多呈悲觀主義色彩。目前正在以電子游戲作索引展開對其獨特語言和作為傳播媒介的研究。

關(guān)于藝術(shù)家

李相龍

李相龍1995年出生于中國黃石市，現(xiàn)居紐約布魯克林。本科畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院繪本工作室，并獲得了紐約視覺藝術(shù)學(xué)院的純藝術(shù)碩士學(xué)位。

他的作品重新混合了來自流行文化、互聯(lián)網(wǎng)圖像、哲學(xué)文本和 3D 模型材料，并對廢墟探索、社會事件和日常生活進行設(shè)計和改編。藝術(shù)家的繪畫語言中充斥了病態(tài)笑話，文化誤譯和對過勞社會的嘲笑，從而揭示種族歧視和辦公室虐待背后的碎片化道德。

近期個展/雙個展：“加油站（十）”，Vanguard 畫廊，上海，中國 (2024)；“東方好萊塢”，SNAP藝術(shù)中心，上海，中國 (2023)；“黑網(wǎng)吧”，Clubclub，武漢，中國 (2021)；“待在家里就是為社會做貢獻”， Latitude 畫廊，紐約，美國（2021)。

近期群展：“暗夜公園巨獸篇”，山上藝術(shù)空間，廈門，中國 (2024)；“家的回響”（Li Tang藝術(shù)社群) ; RIVVA畫廊，紐約，美國（2023) ; “太平廣記”，魔燈院藝術(shù)客廳，佛山，中國 (2023) ; “冬季藝術(shù)沙龍”，iidrr畫廊，紐約，美國 (2023) ; “遠航”，SNAP藝術(shù)中心，上海，中國 (2022) ; “陸地生活”，ETH巴塞羅那，巴塞羅那，西班牙 (2022) ; “敢于……”, Latitude畫廊，紐約，美國 (2022) 。

黎佳儀

黎佳儀1999年出生于中國甘肅, 目前生活工作于中國深圳。2021年畢業(yè)于?里蘭藝術(shù)學(xué)院跨學(xué)科雕塑系，輔修戲劇。她將在2024年研究生就讀于耶魯大學(xué)藝術(shù)學(xué)院雕塑系。

她的作品包括雕塑、行為、劇場、音樂與影像等多種媒介，她通過作品重新詮釋物品與身體，放大日常之物中的誘惑與危險性，讓觀眾用一種陌生的方式去觀看和體驗他們熟悉的事物。

近期個展/項目：“加油站（十）”，Vanguard 畫廊，上海，中國 (2024)；“伊卡洛斯的翅膀”, 廣東時代美術(shù)館, 廣州，中國 (2024) ; “綠水”, LINSEED, 上海，中國 (2023) ; “金色線條和白色光點”，阿那亞，中國 (2023); “莎樂美”，33ml OFFSPACE，上海，中國(2022) ; “Collective Dreaming”，BBOX，巴爾的摩，美國 (2020) 。

近期群展：“把門打開”，Gallery func，上海，中國 (2024)；“一開始是無功而返的”，Petitree，深圳，中國 (2024) ; “儀式軀體”，廣東時代美術(shù)館，廣州，中國 (2024) ; “人類之后: 獸的印記”, Tomorrow Maybe，中國香港 (2024); “紀念品櫥窗”，樹美術(shù)館，北京，中國 (2024) ; “家在成立之時”，Third Street Gallery，上海，中國 (2023) ; “綁住”，武溪園，LINSEED，首爾，韓國 (2023)。

夏瀚

夏瀚1993年出生于上海，華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)學(xué)士，切爾西藝術(shù)學(xué)院純藝術(shù)榮譽碩士，現(xiàn)工作生活于上海和網(wǎng)絡(luò)。

夏瀚的作品聚焦計算機游戲，消費文化，技術(shù)倫理。藝術(shù)實踐以游戲引擎，動態(tài)圖像為主要創(chuàng)作媒介。他將游戲場景視作舞臺，觀眾作為角色構(gòu)建一個烏托邦與廢墟，欲望與喪失的虛擬景觀劇場,多呈現(xiàn)悲觀主義色彩。目前正在以電子游戲作索引展開對其獨特語言和作為傳播媒介的研究。

近期個展/雙個展：“加油站（十）”，Vanguard 畫廊，上海，中國 (2024)； “阿拉比卡的汗水”, 無集畫廊 × 香格納畫廊, 上海，中國（2023) ;“技術(shù)沒邏輯”, 33ml offspace, 上海，中國（2023) 。

近期群展：“Erotic Codex”，Honor Fraser 畫廊，洛杉磯， 美國 (2024) ; “Eros Randomizer”，南柯畫廊，上海，中國 (2023) ; “A-Real Engine”，臺北數(shù)位藝術(shù)中心，中國臺灣 (2023) ; “術(shù)士與獵犬”，609 Space，上海，中國(2022)；“疾馳象外”，西岸藝術(shù)中心，上海，中國 (2022)；“辣條時代”，年代美術(shù)館，溫州，中國(2022)；“FILE電子語言國際藝術(shù)節(jié)”，F(xiàn)IESP文化中心，圣保羅，巴西 (2022)；“水晶之時”，威尼斯軍械庫，意大利 (2022)；垂直起飛，星匯當(dāng)代美術(shù)館，重慶，中國（2021)。