中國專業(yè)當(dāng)代藝術(shù)資訊平臺
搜索

余友涵:永恒與多變

開展時間:2022-09-25

結(jié)束時間:2022-12-04

展覽地點:南京金鷹美術(shù)館

展覽地址:南京市建鄴區(qū)應(yīng)天大街888號金鷹世界A座52F

參展藝術(shù)家:余友涵

學(xué)術(shù)主持:朱朱

展覽介紹


2022年9月25日,南京金鷹美術(shù)館將迎來中國重要當(dāng)代藝術(shù)家余友涵先生的個展“永恒與多變”。這也是金鷹美術(shù)館自2020年開館以來舉行的首位藝術(shù)家個展。創(chuàng)作于1973年至2019年間,貫穿于藝術(shù)家近五十年創(chuàng)作生涯中的50余幅作品被鋪陳于南京上空的全景展廳中,以悠長而舒展的方式,切片式的定格與交匯,呈現(xiàn)了余友涵豐饒而悠遠(yuǎn)的藝術(shù)版圖。有別于線性展覽的思維方式,本次將通過“啟”“源”“流”“匯”四個脈絡(luò),涵蓋余友涵創(chuàng)作生涯初期風(fēng)景寫生與速寫、實驗性手稿,以及由早期抽象到輪回時期的多個系列。從藝術(shù)家的“創(chuàng)作方法”所進入的展覽,將不再刻意劃分抽象與具象繪畫的差異,而是在對比中進行觀察與梳理,旨在從中突出余友涵“共時性”的創(chuàng)作方式。 

形式的多變并非衡量一位藝術(shù)家的絕對尺度,作品的內(nèi)在價值取決于個體的獨創(chuàng)性在回應(yīng)年代的同時,從何種程度上揭示了永恒的在場;此中的要義如同作家廢名論文學(xué)時所言,每件新作“要同一個新皮球一樣,要處處離球心是半徑,處處都可以碰得起來”,對于余友涵而言,球心就是“道”這一精神內(nèi)核,縱觀他的全部創(chuàng)作,勃然的生機始終在筆觸、色彩與構(gòu)圖之中率真地流露,誠實從不讓位于機巧,也不被觀念滯礙;具體到他以“構(gòu)成”為基石的個人語法,既吸納了塞尚以降,直至美國抽象表現(xiàn)主義的外來影響,也包含對石鼓文、彩陶、畫像石、江南民居等傳統(tǒng)的自覺回溯,最終得以在“圓”系列中演化為自由意志般的舞蹈,追循了宇宙間的基本運動。

——朱朱

關(guān)于藝術(shù)家

余友涵被認(rèn)為是中國當(dāng)代最重要和最具有影響力的藝術(shù)家之一,他的繪畫實踐可以追溯到1970年代,而中國當(dāng)代藝術(shù)普遍被認(rèn)為開始于1980年代。作為中國當(dāng)代抽象藝術(shù)的重要開創(chuàng)者之一,余友涵結(jié)合了多重透視和對中國文化本體結(jié)構(gòu)的研究,通過對各種視覺手法的持續(xù)探索,他的繪畫保持著普遍意義,影響并感染了一代年輕藝術(shù)家。

余友涵1943年出生在上海,1973年畢業(yè)于北京中央工藝美術(shù)學(xué)院,現(xiàn)生活和工作于上海。他曾代表中國首次參加第22屆圣保羅雙年展(1994)與第45屆威尼斯雙年展(1993),以及首屆亞太地區(qū)當(dāng)代藝術(shù)三年展(1993)。他的作品在國內(nèi)外重要藝術(shù)機構(gòu)廣泛展出,如紐約古根海姆博物館(2017),奧滕多夫非具象藝術(shù)博物館(2009),荷蘭格羅寧根博物館(2008),馬賽現(xiàn)代藝術(shù)博物館(2004),中國美術(shù)館(1989)等。其個展包括:“循 · 游:余友涵一〇年代抽象作品”,香格納北京(2020);“具象·抽象”,龍美術(shù)館,重慶;“余友涵: 具象·抽象”,香格納上海(2017);“余友涵回顧展-PSA中國當(dāng)代藝術(shù)收藏展系列”,上海當(dāng)代藝術(shù)博物館, 上海(2016);“余友涵1973-1988作品展”,龍美術(shù)館,上海(2016);“余友涵:一斑”,元空間, 北京(2013);“余友涵的繪畫”,香格納H空間,上海(2011);“沂蒙山風(fēng)景-余友涵的繪畫”, 香格納H空間, 上海(2004);“余友涵:啊! 我們”,香格納復(fù)興公園,上海(1999)等。

部分參展藝術(shù)家主頁


作品預(yù)展