2019年11月16日至2020年01月16日，“重新審視超現(xiàn)實(shí)主義：達(dá)利與丹尼爾藝術(shù)作品展”將在上海藝術(shù)館隆重舉行。本次展覽是上海藝術(shù)館與美國(guó)Winn Slavin Fine Art、法國(guó)Argillet家族、上海國(guó)際會(huì)議中心共同合作舉辦的一場(chǎng)關(guān)于“超現(xiàn)實(shí)主義”與“存在超現(xiàn)實(shí)主義”的展覽。展覽匯集了現(xiàn)代超現(xiàn)實(shí)主義代表薩爾多瓦·達(dá)利（Salvador Dali）和當(dāng)代超存在現(xiàn)實(shí)主義代表丹尼爾·溫爵士（Sir Daniel K. Winn）的油畫、版畫、雕塑共109件精彩作品。
　　關(guān)于超現(xiàn)實(shí)主義
　　超現(xiàn)實(shí)主義始于世界大戰(zhàn)后不久的西歐，是一場(chǎng)藝術(shù)、哲學(xué)和文學(xué)運(yùn)動(dòng)，旨在強(qiáng)調(diào)夢(mèng)境之類的非物質(zhì)狀態(tài)，并將其融入物質(zhì)世界。雖然超現(xiàn)實(shí)主義起源于達(dá)達(dá)主義，但達(dá)達(dá)主義試圖否定現(xiàn)實(shí)和對(duì)其傳統(tǒng)的描述方法，而超現(xiàn)實(shí)主義則更注重將現(xiàn)實(shí)意識(shí)與潛意識(shí)結(jié)合起來(lái)。
　　在當(dāng)代藝術(shù)中，超現(xiàn)實(shí)主義已發(fā)展成熟并有所擴(kuò)展，它超越了原始超現(xiàn)實(shí)主義對(duì)夢(mèng)想狀態(tài)的癡迷，成為對(duì)非物質(zhì)現(xiàn)實(shí)的更開明和更廣泛的審視。首要目標(biāo)不再是表達(dá)夢(mèng)想狀態(tài)，而是以一種交流和促進(jìn)個(gè)人和社會(huì)進(jìn)化的方式將物質(zhì)現(xiàn)實(shí)與非物質(zhì)現(xiàn)實(shí)結(jié)合起來(lái)。
　　重新審視超現(xiàn)實(shí)主義”通過(guò)對(duì)兩位超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家的作品來(lái)考察超現(xiàn)實(shí)主義的演變。現(xiàn)代超現(xiàn)實(shí)主義以薩爾瓦多·達(dá)利的作品為代表，他是著名的現(xiàn)代超現(xiàn)實(shí)主義者之一。展覽是達(dá)利為法國(guó)藝術(shù)出版商皮埃爾·阿基雷(Pierre Argillet)創(chuàng)作的一系列完整的原創(chuàng)蝕刻版畫。阿基雷曾在巴黎市郊創(chuàng)建了超現(xiàn)實(shí)主義博物館。
　　當(dāng)代超現(xiàn)實(shí)主義則是以國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)策展人及藝術(shù)家丹尼爾·溫爵士(Daniel K.Winn)的作品為代表。溫的 “存在超現(xiàn)實(shí)主義”體現(xiàn)了當(dāng)代超現(xiàn)實(shí)主義對(duì)啟蒙運(yùn)動(dòng)的強(qiáng)調(diào)，以及物質(zhì)現(xiàn)實(shí)與非物質(zhì)現(xiàn)實(shí)的融合。展出的作品獎(jiǎng)包括原創(chuàng)油畫，混合媒介的大理石作品及青銅雕塑。
　　關(guān)于薩爾瓦多·達(dá)利
　　薩爾瓦多·達(dá)利(1904-89)；西班牙畫家、雕塑家、平面藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師。在經(jīng)歷了立體主義、未來(lái)主義和形而上學(xué)的繪畫階段之后，他于1929年加入了超現(xiàn)實(shí)主義者的行列。他的自我宣傳能力迅速使他成為該運(yùn)動(dòng)的代表人物。他一生都行為古怪，喜好自我宣傳(1936年在倫敦超現(xiàn)實(shí)主義展覽開幕式上身穿潛水服亮相)，并聲稱這是他創(chuàng)作能量的來(lái)源。他承襲了超現(xiàn)實(shí)主義的自動(dòng)化理論，但將其轉(zhuǎn)化為一種更積極的方式，并稱之為“偏執(zhí)性批判”。
　　根據(jù)這一理論，人們應(yīng)該培養(yǎng)幻想能力，如同臨床上認(rèn)定的妄想癥一般，但在頭腦的深處仍能依稀意識(shí)到對(duì)理性和意志的控制是被刻意中止的。他認(rèn)為，這種方法不僅應(yīng)當(dāng)應(yīng)用于藝術(shù)和詩(shī)歌創(chuàng)作，還應(yīng)當(dāng)應(yīng)用于日常生活事務(wù)中。他的畫展現(xiàn)了細(xì)致的學(xué)術(shù)工藝，與他所描繪的虛幻°夢(mèng)?？臻g和想象中的古怪又迷幻的角色形成了對(duì)比。他說(shuō)他的畫是。手繪的。夢(mèng)的照片，并包含一些他所喜愛(ài)并反復(fù)出現(xiàn)的意象，例如半開抽屜的人形，燃燒的長(zhǎng)頸鹿，仿佛是融化的蠟做成的彎曲且流動(dòng)的手表(《記憶的永恒》，MOMA,紐約；1931年)等。
　　1937年，達(dá)利訪問(wèn)了意大利，并開始采用一種更傳統(tǒng)的風(fēng)格創(chuàng)作這種轉(zhuǎn)變與他的政治觀點(diǎn)(他是佛朗哥將軍的支持者)一起使得布雷頓將他從超現(xiàn)實(shí)主義者的行列中驅(qū)逐。他于1940年移居美國(guó)，并在那里一直呆到1955年。在這段時(shí)間里，他主要致力于自我宣傳；他的畫通常是關(guān)于宗教主題的(《十字架上的圣約翰基督》1951年，格拉斯哥美術(shù)館)，但也有一部分繼續(xù)是性主題相關(guān)，或者以他妻子加拉為中心的。1955年，他回到西班牙，在年邁時(shí)成為了一個(gè)隱士。
　　除了繪畫，達(dá)利的作品還包括雕塑、書籍插圖、珠寶設(shè)計(jì)和劇院設(shè)計(jì)。他與導(dǎo)演路易斯·布努爾合作，創(chuàng)作了超現(xiàn)實(shí)主義電影《安達(dá)魯之犬》(Un-Chien Andalou,1929年)和《黃金時(shí)代》(L'Age d'or,1930年)，他還為阿爾弗雷德·希區(qū)柯克創(chuàng)作的《意亂情迷鄉(xiāng)》(1945年)貢獻(xiàn)了一個(gè)夢(mèng)幻片段。他曾寫了一部名叫《隱藏的面孔鄉(xiāng)(1944年)的小說(shuō)和幾卷華麗的自傳。他的地位卻也頗具爭(zhēng)議，許多評(píng)論家認(rèn)為他在20世紀(jì)30年代的經(jīng)典超現(xiàn)實(shí)主義作品之后，幾乎再無(wú)什么重要的作品。在他西班牙的家鄉(xiāng)費(fèi)格拉斯和佛羅里達(dá)州的圣彼得堡都有專門收藏達(dá)利作品的博物館。
　　關(guān)于阿基雷家族收藏
　　皮埃爾·阿基雷(Pierre Argillet)是一位熱衷于收藏未來(lái)主義、達(dá)達(dá)主義和超現(xiàn)實(shí)主義作品的收藏家。他在早期就認(rèn)識(shí)了20世紀(jì)一些主要的藝術(shù)家們。1930年，洛特雷阿蒙(Lautramont)的《馬爾多羅圣歌》給二十歲的阿基雷留下了深刻影響，從此他開啟了一段精神之旅。這段旅途由姆波特(Rimbaud)而起，勞特蒙特(Lautramont)、馬里內(nèi)蒂(Marinetti)安德烈·布雷頓(AndreBreton)扎拉(Tzara)和德·奇里科(de Chirico)也緊跟其后，連杜尚(Duchamp)和吉恩·阿普(Jean Arp)也是他的熟人。當(dāng)他遇到達(dá)利時(shí)，志同道合使他們成為了畢生的摯友，直到1989年達(dá)利去世。
　　無(wú)論是運(yùn)氣還是命運(yùn)，達(dá)利的美好愿景使藝術(shù)家與出版商之間達(dá)成了長(zhǎng)期而富有成效的合作。他們創(chuàng)作了近200幅蝕刻版畫。其中包括《神話》(16幅)，《基督》，《圣安妮》，《咒語(yǔ)》等1966年，達(dá)利重新刻畫了七幅畢加索的斗牛系列，賦予了它f{他那詭異又幽默的視覺(jué)效果，便如隱藏在人群和競(jìng)技場(chǎng)中的圖像暗示著斗牛士的頭骨。在另一幅蝕刻畫中，一只飛馳的長(zhǎng)頸鹿著火了就像悲喜劇中的一幕。他的描繪對(duì)象各不相同，有風(fēng)車、鸚鵡和魚，還有女人的雕像。
　　無(wú)論是運(yùn)氣還是命運(yùn)，達(dá)利的美好愿景使藝術(shù)家與出版商之間達(dá)成了長(zhǎng)期而富有成效的合作。他們創(chuàng)作了近200幅蝕刻版畫。其中包括《神話》(16幅)，《基督》，《圣安妮》，《咒語(yǔ)》等1966年，達(dá)利重新刻畫了七幅畢加索的斗牛系列，賦予了它那詭異又幽默的視覺(jué)效果，便如隱藏在人群和競(jìng)技場(chǎng)中的圖像暗示著斗牛士的頭骨。在另一幅蝕刻畫中，一只飛馳的長(zhǎng)頸鹿著火了就像悲喜劇中的一幕。他的描繪對(duì)象各不相同，有風(fēng)車、鸚鵡和魚，還有女人的雕像。
　　皮埃爾·阿基雷的藏品展示了高的品質(zhì)以及藝術(shù)家與出版商之間能殷切合作。藏品中許多都曾在世界各地博物館展出過(guò)，包括1971年鹿特丹的博伊曼斯博物館；1988年莫斯科的普希金博物館圣彼得堡的雷諾茲莫爾斯基金會(huì)；1989年的蘇黎世美術(shù)館和斯圖加特州立美術(shù)館；1990年?yáng)|京的伊斯坦美術(shù)館；大馬魯美術(shù)館，大阪和廠島縣美術(shù)館。這些藏品最終被安置在在法國(guó)梅倫的超現(xiàn)實(shí)主義博物館和西班牙菲格羅斯的達(dá)利博物館。
　　關(guān)于丹尼爾·溫爵士
　　丹尼爾·溫爵士是一位頗有成就的藝術(shù)家、慈善家和國(guó)際策展人，他是“存在超現(xiàn)實(shí)主義”的創(chuàng)始人，該主義是對(duì)20世紀(jì)早期歐洲超現(xiàn)實(shí)主義運(yùn)動(dòng)的重新構(gòu)想。
　　丹尼爾·溫是印度戰(zhàn)爭(zhēng)的兒童難民，出生在一個(gè)戰(zhàn)亂交加的國(guó)度，1975年4月西貢城倒塌時(shí)，他被疏散到美國(guó)。像許多難民一樣，他被推入了一片新天地，對(duì)英語(yǔ)和美國(guó)文化一無(wú)所知。1988年，他在加州大學(xué)歐文分校獲得生物學(xué)和心理學(xué)學(xué)士學(xué)位。溫在UCI醫(yī)學(xué)院攻讀博士學(xué)位時(shí)，打破了家人對(duì)他的期望，開始從事藝術(shù)行業(yè)。他非凡的創(chuàng)作天賦，加上他作為難民的生存和進(jìn)取的經(jīng)歷，給了他理解和諧與不和諧的直覺(jué)，這也反映在他藝術(shù)作品的創(chuàng)作性和創(chuàng)意性上。丹尼爾·溫對(duì)沖突和平衡有著深刻的理解。哲學(xué)上的“存在超現(xiàn)實(shí)主義”涉及到對(duì)比和對(duì)立，并考察了存在的物質(zhì)和精神的二分法。
　　從視覺(jué)上看，存在超現(xiàn)實(shí)主義使用超現(xiàn)實(shí)主義的風(fēng)格和主題來(lái)鼓勵(lì)觀眾審視存在的本質(zhì)。它經(jīng)常使用部分半透明的圖形作為物質(zhì)與精神二元性的隱喻，這也是其風(fēng)格的核心。溫的成就得到了商界、立法者的認(rèn)可，最近還獲得了德國(guó)皇室成員的肯定。他于2018年授予丹尼爾·溫爵士頭銜，以表彰他的慈善事業(yè)和對(duì)藝術(shù)的貢獻(xiàn)。