博而勵畫廊榮幸地宣布葉凌瀚個展,“Lucy第二集：舞蹈，紋身，數(shù)據(jù)的狂歡”將于2018年5月26日正式開幕。本次展覽選取了藝術(shù)家持續(xù)創(chuàng)作中的“Lucy”系列里的新繪畫作品，以及錄像作品《舞蹈，紋身，數(shù)據(jù)的狂歡》。
　　“Lucy 意味著一種開始。” ——葉凌瀚
　　藝術(shù)家葉凌瀚在2016年深切地意識到一個難以改變的生存現(xiàn)狀， 即無所不在的互聯(lián)網(wǎng)已全方位地滲透進我們生活的方方面面。為了把他感受到的這種“未來”的降臨（或人工智能元年）進一步地視覺化，葉凌瀚開始將這一現(xiàn)實轉(zhuǎn)換到他的藝術(shù)實踐里，并且杜撰出了一個虛構(gòu)的科幻主人公Lucy。作為“Lucy系列”的第二集，本次展覽“舞蹈，紋身，數(shù)據(jù)的狂歡”繼續(xù)探討了虛擬現(xiàn)實對人類行為的影響。此外，藝術(shù)家還頗具預見性地向我們展現(xiàn)出他所預設的未來。
　　面對虛擬世界中數(shù)字平臺所具有操控性質(zhì)的演算法，葉凌瀚對我們是否具有把控自我意識的能力產(chǎn)生質(zhì)疑。“藝術(shù)家的想象力還是不是其藝術(shù)實踐中最重要的特質(zhì)？”，這個問題成為了藝術(shù)家不斷考量的對象。葉凌瀚的數(shù)字模擬錄像作品《舞蹈，紋身，數(shù)據(jù)的狂歡》，在向亨利·馬蒂斯的經(jīng)典名作《舞蹈》（1909-1910）致敬的同時，更進一步展開了我們在虛擬世界中的鏡像身份的討論。作品里五個跳舞者的形象，以網(wǎng)絡上搜集來的圖像作為皮膚，這些圖像與人物不斷變化的身體動作相互結(jié)合，呈現(xiàn)出持續(xù)流動中的抽象形態(tài)。借由這種視覺化的表現(xiàn)形式，藝術(shù)家揭示了當下的現(xiàn)實和虛擬世界里有關(guān)身份的種種概念和感知。
　　此次展出的繪畫作品都出自于葉凌瀚持續(xù)創(chuàng)作中的“Lucy”系列（2016-），它們均采用了一種由藝術(shù)家獨創(chuàng)的繪畫方式。葉凌瀚受到了馬蒂斯的“剪影”拼貼繪畫以及模版涂鴉的啟發(fā)，試圖在數(shù)碼媒介上創(chuàng)造出一種圖層式的繪畫邏輯。他通過對視覺材料進行層層疊加，在畫布上構(gòu)建出垂直化的圖層結(jié)構(gòu)。在葉凌瀚看來，“原創(chuàng)材料”對于作品的創(chuàng)作已不再是必需。從無窮盡的網(wǎng)絡推送中提取圖像，并以單色或漸變色的處理方式抹平圖像的原有信息 。葉凌瀚的繪畫作品常常帶有硬邊和熒光色的質(zhì)感，呈現(xiàn)出近乎非人化的表面效果。他的作品展現(xiàn)了充斥于日常上網(wǎng)經(jīng)驗中的信息流動，這也反過來對人類在未來的存在進行了重新定義。
　　葉凌瀚，1985年出生于浙江麗水，2009年畢業(yè)于中國美術(shù)學院，目前在北京生活和工作。他近期的個展包括：“Lucy第一章：LucyLucy”，Vanguard畫廊，上海（2018）；“事物的進行方式”，Vanguard 畫廊，上海（2015）；“黃金  圓  老虎”，本·布朗藝術(shù)畫廊，香港（2014）。他參與的重要群展包括：“深港城市/建筑雙城雙年展”，深圳，中國（2017）；“Fantasy Creator”，K11美術(shù)館，上海，中國（2017）；“家的有效期”，江南布衣，北京，中國（2017）；“像素公園”，靜安雕塑公園，上海，中國；“動漫美學雙年展2015-2016奇想閣”，上海當代藝術(shù)館，上海，中國（2016）；“我們——一個關(guān)于中國當代藝術(shù)家的力量”，K11美術(shù)館，上海，中國（2016）；“第 ？代”，OCT 當代藝術(shù)中心上海館，上海（2014）；中國當代藝術(shù)三十年之中國影像藝術(shù)（1988-2011），民生現(xiàn)代美術(shù)館，上海，中國（2011）。