以書寫論，這世界上只有兩種民族：一用毛筆，一不用，毛筆書寫帶給世界一種獨(dú)特的感知模式，即書寫活動讓個體的生命力與情感得以抒發(fā)時還可以調(diào)節(jié)書寫者內(nèi)在的氣息，并經(jīng)過無數(shù)次的書寫活動，引導(dǎo)藝術(shù)家找到與宇宙的節(jié)律共感，與隱秘的世界精神達(dá)到共鳴，如此的書寫勢必超越民族與地理的界限，不斷解域化，拓展自由的逃逸之線，但又回環(huán)而擁抱書寫的個體，重建個體與世界的整體性感知，書寫并非局部或者特殊的藝術(shù)，而是一種貫通生活世界的總體性藝術(shù)，讓個體直接觸及世界。中國藝術(shù)進(jìn)入世界之年的方式，是以持久的身體書寫喚醒材質(zhì)的魂魄，觸動觀看者的心弦，形成一種玄想的內(nèi)觀，以此內(nèi)在性塑造出一個魂魄的族類，打開一個生命能量彼此交換的場域，書寫所打開的是另一個世界，不斷生成與共感的世界。

本次展覽的三位藝術(shù)家，其作品最為代表中國藝術(shù)走向世界的可能性樣式，面對當(dāng)代藝術(shù)的危機(jī)：要么過于概念化制作要么附屬于技術(shù)化的影像視覺，要么過于英雄的崇高化要么走向商業(yè)的拜物教，無法在日常與超越、在個體天賦與大眾交流、在文化沖突與融合之間，找到“間域”，當(dāng)代藝術(shù)需要打開一個“虛托邦”的冥想世界，讓個體重建與世界的深度關(guān)聯(lián)，超越西方現(xiàn)代性總體的虛無主義命運(yùn)，擺脫欲望與物化的糾纏，讓自然成為主體，讓生命開始自由的書寫。而經(jīng)過現(xiàn)代抽象轉(zhuǎn)化的當(dāng)代書寫，不僅僅信賴筆墨書寫時的內(nèi)在力量，建構(gòu)獨(dú)特的視覺形式語言，三位藝術(shù)家的作品還可調(diào)校我們的意念，引導(dǎo)我們進(jìn)入原初直覺的世界，讓筆墨思維具有了當(dāng)代個體生存的審美風(fēng)格，面對日常又無常的現(xiàn)代生活，指引我們走向永恒世界的地平線，讓作為漢語之母語的筆墨語言具有了世界的品格。