繼去年“編輯景觀：媒介化之后的個體與工作方式”大型群展(2015)之后，蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心再度推出以1980年后出生的一代藝術(shù)家作為考察對象的系列項(xiàng)目“作為窄門的繪畫：80后藝術(shù)家邀請展”，本次展覽邀請三十位年輕藝術(shù)家參展，并特別邀請鮑棟、戴卓群、魯明軍、盧迎華、夏季風(fēng)、朱朱六位藝術(shù)策展人、評論家為參展藝術(shù)家撰文評述。展覽由夏季風(fēng)擔(dān)綱策劃，將于2016年8月26日以蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心全展廳規(guī)模推出，并展出至9月24日。
蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心曾于2015年推出“編輯景觀：媒介化之后的個體與工作方式”大型群展，意欲呈現(xiàn)在當(dāng)代藝術(shù)開放性的框架內(nèi)，尤其是在觀念藝術(shù)和新媒體得以普遍運(yùn)用之后，年輕一代藝術(shù)家創(chuàng)作的多重走向；本次推出的“作為窄門的繪畫：80后藝術(shù)家邀請展”則針對這個群體，試圖系統(tǒng)性梳理以繪畫作為主要創(chuàng)作手段的部分藝術(shù)家現(xiàn)狀。
自達(dá)蓋爾發(fā)明攝影術(shù)后，有關(guān)“繪畫已死”的宣稱不絕于耳。作為一種純粹的傳播、記錄的手段和方法，繪畫的確喪失了存在的必要，照片前所未見的精準(zhǔn)替代了它的這一部分功能。繪畫貌似進(jìn)入了一道“窄門”。但有意思的是攝影術(shù)出現(xiàn)后，隨之而來的圖像文化迅猛發(fā)展，成為人們?nèi)粘Ｉ钪胁豢苫蛉钡慕M成部分，事實(shí)上非但沒有讓繪畫消失，反倒促進(jìn)了架上繪畫的多樣性發(fā)展。特別是信息時代的來臨，泛濫在現(xiàn)實(shí)社會和互聯(lián)網(wǎng)上的無限圖像，既讓人震撼又讓人絕望，利用照片還是完全依賴照片，似乎才是現(xiàn)在藝術(shù)家所面臨的難題。 
另一方面，裝置、影像等新媒體藝術(shù)的興起，也并未對繪畫構(gòu)成嚴(yán)重的挑戰(zhàn)，至少到現(xiàn)在為止，只是在眾多已有的創(chuàng)作媒介和手法中，增加了一種新的藝術(shù)表現(xiàn)的選擇而已。繪畫藝術(shù)仿佛具備某種驚人的自我療傷和再生能力，在意識到自身的疆域和功能受到擠壓，反而進(jìn)一步開始思考自身的存在意義和價值，無形中拓展了繪畫的固有邊界。
從某種意義上說，與其說繪畫趨于終結(jié)或者式微，不如當(dāng)代藝術(shù)的邏輯進(jìn)入了一個新的系統(tǒng)這種說法更準(zhǔn)確，尤其是一些傳統(tǒng)的針對繪畫的價值評判原則和標(biāo)準(zhǔn)正在發(fā)生改變。在攝影術(shù)和新媒體之后的繪畫藝術(shù)，不僅材質(zhì)與手法空前豐富，同時不知不覺中也改變了藝術(shù)家的創(chuàng)作思維模式，進(jìn)而為觀眾提供了一種新的觀看之道。 
這次展覽試圖以“窄”的形式呈現(xiàn)繪畫自身的“寬”，雖然藝術(shù)家受邀參展的作品都是架上繪畫，但在“80后”這一代藝術(shù)家身上，我們看到，他們在掌握圖像文化所帶來便捷的同時，也在有效地消弭不期而至的負(fù)面效應(yīng)；他們承受著繪畫步入“窄門”的可能，事實(shí)上卻拓展了繪畫本身蘊(yùn)含著的無限寬廣和豐饒。