蔡金花， 安徽蚌埠人，現(xiàn)居北京，中國美術家協(xié)會會員；中國美術家協(xié)會重彩畫會會員；中國工筆畫學會會員；中國人民大學藝術學院導師；廣東省美術家協(xié)會會員；汕頭市中華書畫研究會顧問；北京鹿景苑畫院副院長；汕頭市十大文藝青年。2010至2013年中國人民大學吳休中國畫碩士研究班學習，為訪問學者。

鄧剛，1974年生于安徽來安。中國美術家協(xié)會會員。1996年畢業(yè)于安徽阜陽師范學院美術系，2008年結業(yè)于中國藝術研究院研究生院賈又福工作室研究生課程班，擅畫山水。

杜源吉：1964年出生，現(xiàn)為中國美術家協(xié)會會員、中國工筆畫學會會員、山東省美術家協(xié)會會員、中國熱帶雨林藝術研究院研究員。

黃開叢，廣西桂林人，畢業(yè)于廣西師大美術系，現(xiàn)為中國工筆畫學會會員，廣西美協(xié)會員。先任職華僑大學藝術分院副主任、教授，自幼開始習畫，早年師從著名畫家蔣青后師從王裕國，林凡，謝振甌，祁恩進等工筆畫大家，參加全國美協(xié)主辦各大展覽，獲獎入選。出版和刊登各種畫冊，及重要藝術類雜志報刊等，現(xiàn)居北京。

李星賦,筆名純一，1972年生于廣西桂林。現(xiàn)為桂林漓江畫院山水畫創(chuàng)研部副主任，中國民盟盟員，中國美術家協(xié)會會員。

李葉莉,北京人,先后就讀于北京紅旗大學美術系,中國藝術研究院研究生班?，F(xiàn)任中國文聯(lián)書畫藝術交流中心畫家,國家人事部一級藝術委員,國家一級美術師，中國新聞國際出版社書畫院理事,首都炎黃將軍書畫院理事,中國民俗藝術研究院研究員,中國和合畫院理事,金陵畫院藝術委員,北京市美術家協(xié)會會員,北京工筆重彩畫會會員,豐臺區(qū)美術家協(xié)會理事,東方藝術研究院授予“金獎書畫藝術”。

李鈺，山西沁縣人，畢業(yè)于山西師范大學古典畫論專業(yè)，獲文學碩士；中國工筆畫學會會員；山西省美協(xié)會員；北京朝陽區(qū)美協(xié)會員；山西農業(yè)大學信息學院教師；師從于林凡先生、蕭玉田先生、李魁正先生、王天勝先生、謝振歐先生等工筆大家；在國內中國美協(xié)主辦的活動中多次獲獎和入選；在《國畫收藏》、《美朮報》，《中國書畫報》等各類雜志多次刊登。

劉景鳳 中國美術家協(xié)會會員。1968年生，河北滄州人。1987年畢業(yè)于滄州師范學校，2000年畢業(yè)于河北師大美術系國畫專業(yè)，獲學士學位。2006年畢業(yè)于天津美術學院中國畫碩士研究生班，2013年畢業(yè)于中國藝術研究院國畫院高級創(chuàng)作班。2014年學習于北京大學藝術學院高級研修班李翔導師工作室。

劉振波，字“聽渙”，1974年生，河北寧晉人，受恩師李清洲攜伴呵愛，得窺藝事。后有幸?guī)煆墓摚羁?，胡勃，劉健等諸多名家，廣征博取，受益良深。于畫境崇尚“潔靜精微”的經典美學觀，注重心性抒發(fā)和文性表達?，F(xiàn)為中國美術家協(xié)會會員，中國工筆畫學會理事，中國華夏文化遺產基金會畫家，化紋學社畫家，河北省邢臺市人大代表，邢臺市美協(xié)副主席，寧晉縣政協(xié)常委，寧晉縣美協(xié)主席。作品多次在國家級大展中亮相，其中作品在第八屆全國工筆畫大展上獲金獎，在第三屆全國線描展上獲優(yōu)秀獎（最高獎）。為重大歷史題材《曹溪法會圖》主創(chuàng)畫家。

王一芳，河北省任丘市人，河北省美術家協(xié)會會員，畢業(yè)于河北工藝美術學校。進修于現(xiàn)代工筆畫院高研班。

張國棟：河北任丘人。畢業(yè)于河北師大美術系。2006年進修于北京畫院，師從著名畫家莫曉松先生，2011年進修于中工筆畫學會花鳥高研班，師從著名畫家李魁正先生?，F(xiàn)為中國美術家協(xié)會會員，中國工筆畫學會會員。

莊雪陽，又名莊雯棋，祖籍廣東省潮州市。南開大學東方藝術系中國畫專業(yè)學士，天津美術學院美術史論系碩士。中國美術家協(xié)會會員，天津畫院簽約畫家，天津市政協(xié)書畫藝術研究會青年書畫藝術研究院院長，北京惠通博文書畫院國畫院副院長，九三學社天津書畫院理事,津報集團藝術顧問。現(xiàn)任教于天津商業(yè)大學。大學和研究生期間師從范曾、杜滋齡、霍春陽和何延喆等中國畫與理論研究名家。擅長工筆重彩，兼擅寫意花鳥。

“味”是一個美學范疇，這個“味”不同于“五味”的“味”。它不是吃東西的味道，而是體會藝術的味道，是一種審美的享受。正如本次展覽中有的作品一樣，具有恬淡無味的雅趣，正所謂恬淡為上，勝而不美。

“象”是物體的形象，但這里的“象”是突破孤立、有限的普通形象，是取之象外的對“道”的體現(xiàn)的深層次形象。它體現(xiàn)了萬物的本體和生命。然而真正的藝術形象也應該是體現(xiàn)“道”的，這樣的藝術作品才有生命力。

“味象”就是感覺經驗。人們通過感覺經驗可以達到對“道”的觀照。那么怎樣達到這種境界。對藝術家而言就是排除主觀欲念和主觀成見，以虛靜空明的心境進行藝術創(chuàng)造。“澄懷”才能“味象”。靜故了群動，空故納萬靜。這樣的作畫心胸正是“味象”工筆畫家們著力追求并做到的。讀畫對觀者來說這也是個味象的過程。只要藝術家澄思用筆，有修養(yǎng)的觀者就能味出用筆墨物化的審美意象來。

中國畫以寫形為手段，以寫神為目的。本次工筆畫作品構圖有簡潔的、有繁復的；設色有明麗妍美的、有堂皇富麗的。從筆法上講大都工整細膩，但不纖細，已得神似。展覽作品畫面整體細膩而透明，體現(xiàn)出鮮潤的特點。這具體的審美形象引領觀者通向那個虛幻之鏡、有無之境。

大象有形，味之形；大象無形，味之神，神與物游，游于物之初……