在吳冠中先生辭世五周年之際，北京百雅軒特此舉辦這個(gè)紀(jì)念展以表達(dá)對(duì)先生的緬懷和崇敬之心。

吳冠中離開這個(gè)世界已經(jīng)五年了。在這五年中，藝術(shù)界沒有了他的聲音，安靜了許多。在世時(shí)，他的“不安分”總會(huì)使他發(fā)出一些異樣的聲音，讓一些人不快活。從改革開放以來直到他離世，他就沒有安靜過。他總是“惹是生非”，“挑起事端”，給這個(gè)一心想安定的社會(huì)制造一些“麻煩”出來。從“內(nèi)容決定形式？”“筆墨等于零！”到“解散美協(xié)”、“以獎(jiǎng)代養(yǎng)”，他都是以一個(gè)斗士的姿態(tài)，所向披靡。本來，他作為一個(gè)畫家，完全可以什么也不過問，什么意見也不必發(fā)表，但他對(duì)社會(huì)、對(duì)國(guó)家、對(duì)藝術(shù)的一片赤誠(chéng)之心使他不得不說，不得不寫。他在80年代初連續(xù)發(fā)表一系列言論，使他成為中國(guó)美術(shù)從僵化的創(chuàng)作模式轉(zhuǎn)向現(xiàn)代的開路先鋒，成為中國(guó)美術(shù)進(jìn)入開放時(shí)代的一面旗幟。

他從巴黎學(xué)成歸來本想報(bào)效祖國(guó)，卻一直被壓抑、被冷落、被批判，沒有說話的權(quán)利。長(zhǎng)期以來，他不能實(shí)踐作為一個(gè)知識(shí)分子應(yīng)有的“獨(dú)立之思想，自由之精神”。當(dāng)他終于有了說話的機(jī)會(huì)，無所顧忌地發(fā)表自己的意見時(shí)，又招致了許多人的不滿，為此他不得不“橫站”，以對(duì)付腹背受敵的明槍暗箭，從而表現(xiàn)出一個(gè)藝術(shù)家的獨(dú)立風(fēng)骨。

在藝術(shù)上，他留給我們的遺產(chǎn)也非常豐厚，可以說，吳冠中先生的藝術(shù)是代表了一代人的努力，完成了一代人的歷史使命。在20世紀(jì)東西融合的潮流中，他是最自覺地承擔(dān)這一歷史使命的藝術(shù)家，他也是在“中國(guó)畫現(xiàn)代化、油畫本土化”這條道路上做出突出貢獻(xiàn)的領(lǐng)軍人物。在中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)史上，吳冠中的地位和價(jià)值無人可以取代，繼他的老師林風(fēng)眠之后，他作為中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的一位開拓者當(dāng)之無愧。（文／賈方舟）

這次展覽共展出吳冠中先生水墨作品30幅，油畫3幅，簽字絲網(wǎng)版畫30幅及吳冠中先生生前所使用的作畫工具等。

展出作品中，《朱碧琴肖像》是吳冠中為數(shù)不多的人物作品，吳冠中畫其夫人朱碧琴的油畫像總共不過三幅，此幅作于1962年，為三幅中最早的一幅。吳冠中曾說：“我一生只看重三個(gè)人：魯迅、梵高和妻子。魯迅給我方向給我精神，梵高給我性格給我獨(dú)特，而妻子則成全我一生的夢(mèng)想，平凡、善良、美。

《野滕明珠》這幅作品是吳冠中先生對(duì)點(diǎn)和線表現(xiàn)力做了新的拓展，創(chuàng)作了新的水墨畫語言的代表作品。作品名稱出自明代著名繪畫大師徐渭的代表作《墨葡萄圖》中的：“半生落魄已成翁，獨(dú)立書齋蕭晚風(fēng)。筆底明珠無出賣，閑拋閑擲野藤中。”吳冠中與徐渭都是中國(guó)水墨藝術(shù)的開拓者，共感藝術(shù)創(chuàng)新之路的寂寞與甘苦，二幅作品均為作者的人生寫照，筆墨蒼勁、立意高遠(yuǎn)。

《白首憶童年》這幅作品吳冠中運(yùn)用黑白對(duì)比色，但同時(shí)保持畫面純凈上添加了幾抹色彩。他的繪畫展現(xiàn)了江南故鄉(xiāng)，它喚起人們對(duì)安寧，和平與美的感受。吳冠中的很多作品里運(yùn)用黑與白兩色，他看到了這兩個(gè)極端的永恒的角斗。此幅作品更表現(xiàn)一位老人對(duì)童年的回憶。