于“對話”

艾敬

“對話”是我繼2012年和2014年分別在中國國家博物館和上海中華藝術(shù)宮個人藝術(shù)巡回展的第三站，這次我來到西方古老的文明國家意大利。

本次展覽將在昂布羅修美術(shù)館舉辦，該美術(shù)館是由博物館、美術(shù)館、圖書館以及媒體庫四個部分組成的藝術(shù)寶庫，是集四位于一體的藝術(shù)機構(gòu)。該機構(gòu)由博羅梅奧紅衣主教(1564-1631年)創(chuàng)辦的一家擁有400多年歷史的圖書館為起源，收藏了大量大師的作品和手稿，如大西洋古抄本以及文藝復(fù)興著名畫家的繪畫作品，最廣為人知的是該館收藏了近1119幅達(dá)芬奇的手稿。該美術(shù)館地下室的位置曾是兩千多年前的米蘭古城中心，是人類文明史的重要遺跡所在。

本次展覽中，將呈現(xiàn)圍繞工業(yè)、自然與科技等主題的作品，這些主題與文藝復(fù)興時期到今天21世紀(jì)的諸多闡釋同樣重要。展出作品將與昂布羅修美術(shù)館藏品中精選的大師作品形成“對話”，強調(diào)藝術(shù)可以超越時間去描述當(dāng)今，展現(xiàn)出東方與西方在文化和宗教層面的關(guān)聯(lián)。

本次展覽圍繞“三個對話和九件作品”展開，分別于該館的五個不同空間展出。這種嵌入式展出方式在西方古老的具有歷史感的美術(shù)館內(nèi)比較常見。當(dāng)代的作品與歷史遺跡以及經(jīng)典藝術(shù)作品在展廳中同時展出，自然而然地形成了一種時空交錯的對話方式。

對話一，以工業(yè)為元素，聲音裝置作品《ToDaVinci》將與達(dá)·芬奇的繪畫名作《音樂家》進(jìn)行對話。這是根據(jù)這幅作品畫面中并不清晰的樂譜為靈感而延續(xù)創(chuàng)作的一段旋律。我設(shè)計出具有工業(yè)感的機械造型，這個機械由很多個轉(zhuǎn)動的齒輪組成，隨著轉(zhuǎn)動的齒輪而發(fā)出悅耳的音樂旋律，這是我向達(dá)·芬奇致敬的一種方式。

對話二，以自然為元素，新的繪畫系列作品《WalkingintheSun》將與16世紀(jì)的藝術(shù)家揚·勃魯蓋爾的《花瓶里的花和珠寶、錢幣和貝殼》產(chǎn)生對話。在欣賞了勃魯蓋爾的畫作之后，我被深深的吸引，啟發(fā)出我向繪畫領(lǐng)域進(jìn)行探索的激情，我的新的繪畫系列作品《WalkinginTheSun》就是在這種啟發(fā)下創(chuàng)作的作品。

對話三，以科技為元素，我采用了3D打印技術(shù)制作雕塑作品，以金屬為材料打印出一個手部祈禱的姿勢，采用我的手部掃描資料，名為《AiPray》。該作品與該館館藏雕塑藝術(shù)家米科蒂的《Pray》形成對話。

能夠在昂布羅修美術(shù)館舉辦個展，與世界人民熱愛和贊賞的藝術(shù)家的作品形成對話，我倍感榮幸也被深深的不安烘烤著，我的不安來自于我對那些藝術(shù)家的敬仰，然而我的勇氣又使我躍躍欲試，我從心底渴望著這種穿越時空的對話，是為了展示敬意也是為了傳承某些我們這一代人的關(guān)注點，我的創(chuàng)作內(nèi)容還需要去進(jìn)步和完善，然而這些作品體現(xiàn)了我多年從事于創(chuàng)作的經(jīng)驗，也代表了自己當(dāng)下的水平。

不管歷史里會否留下自己的足跡，我都要去證明我的存在。