2014年11月11日，由沒頂公司出品的《徐震：快樂似神仙》將在上海香格納畫廊隆重開幕，展覽將展出徐震創(chuàng)作的最新裝置、雕塑和平面作品。

徐震的藝術實踐涉及眾多媒介，包括繪畫、雕塑、裝置、錄像、攝影和行為等，且經(jīng)常糅雜于一件作品中。他對今天極盡龐雜交匯的全球信息有著強烈求知欲和獨特的整合能力，廣泛地吸收知識并從中生產(chǎn)跨平臺和跨媒介的作品。比如創(chuàng)作于1998年的錄像《喊》，徐震在擁擠的城市街頭突發(fā)性地喊叫，只是為了捕捉數(shù)百名路人在瞬間的驚望回頭和各種反應，這件作品使他成為迄今為止參加威尼斯雙年展主題展的最年輕的中國藝術家。2007年的裝置《香格納超市》則按照原比例在邁阿密巴塞爾藝術博覽會的現(xiàn)場復制了一個上海便利商店，貨架上擺滿了被抽空的包裝、標價售賣的只是徒有其表的外殼，在藝術市場泡沫即將破滅的當時引發(fā)了大規(guī)模的爭辯。徐震在2014年的另一件重要新作是將“東方”和“西方”簡單粗暴地并置——將希臘風格和佛教的無頭經(jīng)典塑像，頸對頸地組裝在一起，對于數(shù)量龐大的中國藝術來說這無疑是最正確的陳詞濫調(diào)。

仿佛是如神仙般地興之所至，《徐震：快樂似神仙》展覽進一步挑戰(zhàn)“重組”的概念，重新組裝人們熟識的佛像雕塑，將出人意料的材料以隱秘的邏輯整合拼裝，由此誕生新的視覺感受，并離奇地與周遭的世界保持某種吻合，構成了一種對話關系。這是意識與意識的對話，涉及文化、歷史、藝術、宗教、傳統(tǒng)、政治空間……而經(jīng)過重組之后，所有的材料都顛覆了其固有的傳統(tǒng)與涵義，呈現(xiàn)出強烈的陌生化和刺激性。而這些作品又被組裝在一個展覽空間里，觸目所及，是被顛覆的文化習慣沖撞著觀者的視覺，展場由此呈現(xiàn)出一種強烈的分裂與錯亂的氣息，這正是沒頂/徐震以藝術的創(chuàng)造對現(xiàn)實進行的一種放肆的撩撥。