中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)最為缺乏什么？
當(dāng)代水墨最為缺乏什么？
那是一種來(lái)自理性的反思追問(wèn)態(tài)度，
水墨需要在理性的反思與直覺(jué)的悟性二者之艱難綜合中再生！
“冷墨”小組的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)，以理性的冷靜與自由的想象，
給當(dāng)代水墨吹來(lái)一股颶風(fēng)與狂飆，穿透我們鈍化的神經(jīng)，不斷蔓延與擴(kuò)展，
在超越邊界中展現(xiàn)藝術(shù)之新的可能。
“冷墨”藝術(shù)對(duì)水墨的可塑性有著自覺(jué)的思考，
讓當(dāng)代藝術(shù)還保持著這些可貴的特性：前衛(wèi)性、問(wèn)題探索性、理性的反思、材質(zhì)的直覺(jué)，
以及每次展覽新作品的實(shí)驗(yàn)性與強(qiáng)烈的現(xiàn)場(chǎng)感。
“冷墨”藝術(shù)實(shí)驗(yàn)讓我們不再拘囿于傳統(tǒng)水墨與當(dāng)前各種時(shí)新水墨樣式中討論問(wèn)題，
而是在當(dāng)代藝術(shù)危機(jī)與挑戰(zhàn)中思考水墨的未來(lái)，思考水墨之新的提問(wèn)方式，
這是在西方極簡(jiǎn)主義與東方日本物派之后，
在繪畫(huà)的平面與雕塑的劇場(chǎng)二者“之間”，
如何打開(kāi)一個(gè)更為活化與自由的“之間”空間，而水墨是否還具有此可塑性。
“冷墨”藝術(shù)家在本次展覽中都展現(xiàn)了對(duì)水墨藝術(shù)各個(gè)要素的獨(dú)特“反思”：
李颯以其尖銳與徹底性反思與改變了水墨內(nèi)在根本的意志力方向，
于洋反思了水墨呈現(xiàn)的自然秩序與人為秩序的混雜性，
方志勇反思了各種結(jié)合方式所具有的錯(cuò)覺(jué)以及如何穿越日常思維的圍困，
金京華以墨紙與鐵絲這兩種材質(zhì)之間的張力反思了剩余物對(duì)我們的刺痛，
孔妍則反思了對(duì)稱(chēng)性如何在平面凸起與模糊透明之間被打破的各種可能性觸感，
黃褀則以水墨低語(yǔ)與暗語(yǔ)的呢喃來(lái)反思可見(jiàn)性的限度。