REFLEXION回聲榮幸地宣布將于2025年3月8日呈現(xiàn)由策展人戴西云策劃的展覽：靈石、赤天與銅爐Nature Through a Glass，將呈現(xiàn)來自4位藝術(shù)家：唐菡、解群、顏達(dá)夫、張華的系列作品。

自然作為造物者

造物者凝物成形，漢學(xué)家薛愛華認(rèn)為唐人的“造物者”是一種抽象的自然法則或內(nèi)在的創(chuàng)造性力量，區(qū)別于西方源于神學(xué)的“創(chuàng)世者”的總體設(shè)計，它強(qiáng)調(diào)自然通過物質(zhì)轉(zhuǎn)化與能量流動塑造萬物，具有工匠般的技藝屬性。它是古人遠(yuǎn)行途中面對南方自然奇觀的感嘆與質(zhì)疑，既試圖以理性解釋自然，又無法完全擺脫對超驗力量的想象，尤其常常體現(xiàn)在游記這種文學(xué)體式中。

當(dāng)自然成為一種“間接經(jīng)驗”

人文地理學(xué)家段義孚在《戀地情結(jié)》中提出了“間接經(jīng)驗”（mediated experience）的概念，認(rèn)為現(xiàn)代技術(shù)（如車窗、屏幕）中介了人與自然的直接接觸，行成“間接”的自然感知。被現(xiàn)代性剝離感官經(jīng)驗的自然，是否可以理解為一種被技術(shù)媒介（如高速公路、玻璃建筑）疏離的自然，某種被符號化的“間接的自然”。

具有“透明性”的自然

建筑學(xué)中“透明性”（transparency）的概念，是材料的物理透明性，如玻璃的透明度，視線穿透物體看到其背后的景象；也是現(xiàn)象透明性，在視覺或空間感知中，多元素或?qū)哟蜗嗷クB加產(chǎn)生一種復(fù)雜的空間體驗。現(xiàn)代主義建筑與設(shè)計在城市空間的應(yīng)用中，往往需要兼具兩者以達(dá)到構(gòu)建邏輯與使用者心理的內(nèi)外一致。在這樣的現(xiàn)代城市空間中，“間接的自然”是否具有“透明性”？對自然進(jìn)行分類與命名的語言是具有透明性的權(quán)力嗎？

夫靈石者，山精之凝魄也。其色如黛，其紋若讖，藏于巖岫幽邃處。

赤天之象，非霞非瘴，乃爐焰熏穹所致。

銅爐者，煉金之器，亦噬靈之口。 [1]

展覽希望借由四位藝術(shù)家的作品構(gòu)成一組游記式的自然，踏入雨林，仰望山石。

靈石，是唐菡影像作品《無限容器》中被分類、運輸?shù)?ldquo;石頭”，混雜在敲擊和鳥鳴聲中，是抽象的自然之物和被透明化的自然、時間與空間。另一件影像《銀杏小姐：第二章》通過擬人的方式科普銀杏的命名與遷徙，將時間、植物與歷史壓縮在不斷的“演化”和“誤讀”中。

赤天，是一種南方炎熱氣候的顏色，帶著安南的蠻夷與粗野。張華的雕塑《松林》是山野間未被馴化的生命力，也是一種與前現(xiàn)代有關(guān)的勞作。

銅爐，是造物者的鬼斧神工，也是一種古老的對自然的熔煉與改造。顏達(dá)夫的裝置《虎狐》與《深海圖》是被開采與規(guī)訓(xùn)后的自然，暗藏于規(guī)則與文明之下的危機(jī)。當(dāng)我們在玻璃后凝視自然時，是否也在凝視我們被規(guī)訓(xùn)的自身？最后解群的系列繪畫《滾詩》是日常之物的有靈化，在“間接自然”之中再造志怪雜俎的靈性空間。

‍?*[1]? ‍筆者請DeepSeek以靈石、赤天和銅爐三個意向生成的一篇現(xiàn)代城市生活版的唐代志怪小說《酉陽雜俎》，此段為節(jié)選。*

文 / 戴西云

關(guān)于藝術(shù)家 | About Artists

?唐菡?，1989 年生于廣州，現(xiàn)生活和工作于柏林。

唐菡的創(chuàng)作涉足影像、裝置，探討日常生活和自然界中所存在的微妙復(fù)雜性，以及有關(guān)表征與意義的問題，并揭示了在不同文化語境中視覺和言語間的相互影響。

近期展覽包括：南方共同市場雙年展（2025）；香港Para Site藝術(shù)空間（2024）；倫敦科學(xué)畫廊（2024）；北京泰康美術(shù)館（2024）；圣保羅第22屆Sesc_Videobrasil雙年展（2023）；海牙West（2023）；首爾藝術(shù)空間（2023）；臺北鳳甲美術(shù)館（2023）; 漢堡藝術(shù)協(xié)會（2023）；奧斯納布呂克美術(shù)館（2023）；柏林 KW 當(dāng)代藝術(shù)中心（2022）；OCAT深圳（2020）。她的作品也曾在不同機(jī)構(gòu)及影展放映，包括：柏林 Arsenal - 電影和錄像藝術(shù)研究所（2023）；柏林新國家美術(shù)館（2023）；北京國際短片聯(lián)展（2023）；蒙特利爾國際藝術(shù)電影節(jié)（2022）；臺灣國際紀(jì)錄片影展（2022）; 萊比錫國際紀(jì)錄片和短片電影節(jié)（2021&2022）；卡塞爾紀(jì)錄片和電影錄像節(jié)（2021&2022）等。她獲得了第34屆東京影像論壇電影節(jié)的優(yōu)秀獎（2020）和第64屆萊比錫國際紀(jì)錄片和短片電影節(jié)的銀鴿獎（2021）。

解群，1991年出生于河北，2018年畢業(yè)于中央美院雕塑系第三工作室，目前生活和工作于北京。

解群的藝術(shù)實踐以裝置，雕塑，影像，繪畫等多種媒介呈現(xiàn)，關(guān)注宗教人類學(xué)，地理堪輿，以及民間巫術(shù)?；陂L期的田野調(diào)查來探討東方古老傳統(tǒng)與現(xiàn)代社會脫節(jié)（不協(xié)調(diào)）的關(guān)系.作品通過構(gòu)建半封閉的空間儀式，探索當(dāng)下具有神圣意志的“靈媒性”物質(zhì)與身體交感的延伸，嘗試虛構(gòu)出歷史視線之外的肉身神話的多重敘事。

主要展覽包括：解群: 橐龠永動機(jī)，拾萬空間，北京（2022）；解群:種生機(jī)，M的房間，北京（2023），女神的多寶閣，愛慕美術(shù)館，北京（2024）；出神，牛房倉庫，澳門（2024）；跳蛙，古務(wù)運動x拾萬空間，北京（2023）；云雕塑/生長的河-走怒江，松美術(shù)館，北京（2023）；脈搏，蔡錦空間，北京（2021）；水落石，中央美術(shù)學(xué)院陶溪川美術(shù)館，北京（2020）；臆想倉庫，三里屯CHAO藝術(shù)中心，北京（2019）；桌面藝博會，木木美術(shù)館 & Tong Gallery+project合作項目，北京（2018）。

顏達(dá)夫，1994年生于湖南常德，2016年畢業(yè)于沈陽魯迅美術(shù)學(xué)院油畫系獲學(xué)士學(xué)位。2020年畢業(yè)于倫敦藝術(shù)大學(xué)切爾西藝術(shù)學(xué)院，獲碩士學(xué)位。主要生活工作于杭州、上海。

顏達(dá)夫的作品媒介涵蓋裝置、繪畫、實驗影像，主要創(chuàng)作脈絡(luò)貼合抽象化的現(xiàn)實社會議題，尤指在全球化背景下，能量、物質(zhì)與信息的流通關(guān)系。通過對具體問題的研究，轉(zhuǎn)換為主觀審美趣味的視 覺媒介作品。

?張華?，1979年生于云南普洱，畢業(yè)于云南藝術(shù)學(xué)院雕塑系，現(xiàn)工作生活于昆明。

張華曾在國內(nèi)外舉辦個展和參加重要展覽，作品被美術(shù)館，公共空間等機(jī)構(gòu)收藏。張華以雕塑和裝置創(chuàng)作為主，他以當(dāng)下的藝術(shù)手法詮釋云南生活方式與經(jīng)驗，挖掘云南民間文化屬性和特征，探索自然中的神性，靈性和人性的連接。

關(guān)于策展人 | About Curator

戴西云是一名獨立策展人和設(shè)計師，目前生活工作于北京。研究興趣包括空間的欲望機(jī)制，城市媒介與敘事，圖像、?本與空間的轉(zhuǎn)譯，注重策展實踐中的共同?產(chǎn)與“在地性”。她先后獲得中央美術(shù)學(xué)院藝術(shù)設(shè)計學(xué)?、荷蘭Dutch Art Institute (DAI) 藝術(shù)碩?。2012?2014年期間，曾在MAD建筑事務(wù)所負(fù)責(zé)媒體策略，展覽及出版物等相關(guān)?作。2014年開始通過寫作，表演及策展等媒介進(jìn)?藝術(shù)實踐，多篇?章曾發(fā)表于Artforum、藝術(shù)界、Ocula等藝術(shù)刊物。2016年加?北京的獨?空間激發(fā)研究所（IFP)，運營藝術(shù)駐留項?，策劃展覽與活動。2019年作為策展?加?泰康美術(shù)館（原泰康空間）至2024年初。她曾?圍Hyundai Blue Prize 2022六強(qiáng)候選?。