娜塔莉·杜爾伯格 & 漢斯·博格個(gè)展:別怕,鎖住的門后有寶藏
開幕時(shí)間:2025-03-15 15:00
開展時(shí)間:2025-03-08
結(jié)束時(shí)間:2025-04-30
展覽地點(diǎn):里森畫廊北京空間
展覽地址:北京市順義區(qū)金航東路3號(hào)院D7樓4層
參展藝術(shù)家:娜塔莉·杜爾伯格、漢斯·博格
主辦單位:里森畫廊北京空間
瑞典藝術(shù)家組合娜塔莉·杜爾伯格&漢斯·博格 (Nathalie Djurberg & Hans Berg) 在里森畫廊北京空間呈現(xiàn)首次展覽「別怕,鎖住的門后有寶藏」(Don’t be Afraid, There are Treasures Behind These Locked Doors)。杜爾伯格與博格的實(shí)踐以交織融合視覺藝術(shù)、音樂與多維敘事而聞名,通過此次展出的三部極具情緒感染力的代表性黏土動(dòng)畫影像,以及一系列花卉雕塑作品,兩位藝術(shù)家將畫廊空間轉(zhuǎn)化為一個(gè)沉浸式環(huán)境,引導(dǎo)觀眾從身心的層面深度探討復(fù)雜的人類情感,例如癡迷、欲望、羞恥、貪婪、失落與脆弱等。
此前,兩位藝術(shù)家曾于2022年在里森上海推出個(gè)展「駐足」(A Stream Stood Still),2021年在上海Prada榮宅舉行展覽[「牛皮紙包裹的月亮」(A Moon Wrapped in Brown Paper)。
在逾二十余年的合作中,杜爾伯格與博格形成了一種默契無間的創(chuàng)作模式。杜爾伯格運(yùn)用定格動(dòng)畫的手法,精心雕琢每個(gè)角色與場(chǎng)景;博格則譜寫出迷幻的聲景,以增強(qiáng)情緒張力與戲劇效果。在圖像與聲音的交融中,他們的作品超越了傳統(tǒng)動(dòng)畫的范疇,并帶有黑色幽默和一抹荒誕的色彩,深刻地檢視人類的潛意識(shí)。在杜爾伯格與博格塑造的這個(gè)情感高于邏輯的世界中,他們創(chuàng)造的角色通常具有人性特征,超現(xiàn)實(shí)且怪誕,象征人類最原始的沖動(dòng)。
此次展覽呈現(xiàn)的三件影像充分體現(xiàn)了這對(duì)藝術(shù)家組合的標(biāo)志性美學(xué)和長(zhǎng)期關(guān)注的主題?!对轮得妗?Dark Side of the Moon, 2007) 在幽暗的森林中展開敘事:小女孩被一間會(huì)講話的小屋拒之門外,并遭受了一群超現(xiàn)實(shí)童話角色的折磨,其中包括一只吞云吐霧的狼、一頭體態(tài)臃腫的豬,和一輪跳著舞的月亮。作品穿梭在恐懼、記憶與渴望的命題間,塑造了性意識(shí)與迷失交織的體驗(yàn)。
《松餅月亮》(A Pancake Moon, 2022) 是一部關(guān)于轉(zhuǎn)變和自我認(rèn)同的詩意冥思,講述了一顆擬人化雞蛋的迷幻旅程:它穿行于森林,林中有一群狡猾的動(dòng)物試圖引誘并吃掉它。于是這顆雞蛋變成了月亮,就此逃離危險(xiǎn),可最終又從天空墜落,失去了自己的形狀與身份?!锻滥е馈?How to Slay a Demon, 2019) 則通過仰臥的女性視角,探討“暴食”的主題:一只逐步迫近的惡魔正準(zhǔn)備侵犯和吞噬受害者。這件作品直觀地反思著癡迷與欲望,揭示了歡愉與毀滅之間的脆弱邊界。
除了調(diào)動(dòng)視覺與聽覺的影像作品外,同時(shí)展出的一系列雕塑將沉浸式的氛圍蔓延至整個(gè)展廳。來自《幻夢(mèng)花園》(The Enchanted Garden) 系列的花卉雕塑分布在展廳的墻面與地面上,將影像中森林的元素延伸至屏幕之外。作品以深邃的亮藍(lán)為主色調(diào),枝干上點(diǎn)綴著鳥類,靈感來自流傳于斯堪的納維亞的童話傳說,反復(fù)出現(xiàn)于杜爾伯格與博格實(shí)踐的植物意象喻指人類豐富的情感,例如歡樂、悲傷、欲望與脆弱等情緒。
在這片花海中,來自《思緒未及之境》(Possibilities Untouched by the Mind, 2024) 系列的金色河貍和老鼠棲息于錯(cuò)綜的枝椏間。這兩種動(dòng)物的習(xí)性是在地下開辟路徑、改變水流的方向,它們象征著人類潛意識(shí)中沉睡的思緒。正如作品標(biāo)題所指,在潛藏的想法進(jìn)入意識(shí)之前,它們充滿各種可能性,一旦浮現(xiàn)于意識(shí)之上,它們隨時(shí)會(huì)改變我們的思路。
在一旁的雕塑《狼與月》(Wolf and Moon, 2023) 中,一輪擬人化的月亮被一匹狼扛在肩頭,探討本能與理性之間不可分割的聯(lián)結(jié)。原始沖動(dòng)與理性思辨之間的張力貫穿了杜爾伯格與博格的創(chuàng)作,他們藉此通過心理學(xué)視角重構(gòu)為人熟知的寓言童話。這對(duì)藝術(shù)家組合充分發(fā)掘民間故事黑暗的一面,并以飽含感染力的敘事來揭示這些面向在當(dāng)代語境中的相關(guān)性。他們的作品超脫傳統(tǒng)的敘事結(jié)構(gòu),引領(lǐng)觀眾進(jìn)入一個(gè)不可思議的世界,呈現(xiàn)出潛意識(shí)最為真實(shí)且擾人心魄之美。
關(guān)于娜塔莉·杜爾伯格&漢斯·博格
Nathalie Djurberg & Hans Berg © the artists. Photography by Wynrich Zlomke
娜塔莉·杜爾伯格和漢斯·博格 (Nathalie Djurberg & Hans Berg) 的創(chuàng)作融合動(dòng)畫、雕塑和聲音媒介,營(yíng)造出暗含心理學(xué)符號(hào)的場(chǎng)景,探討人性與獸性的欲望。自2001年以來,娜塔莉·杜爾伯格逐漸發(fā)展出獨(dú)特的影像作品風(fēng)格,通過粘土動(dòng)畫戲劇化地呈現(xiàn)人性中本能的陰暗與卑劣:妒忌、報(bào)復(fù)、貪婪、懦弱、情欲。她的搭檔漢斯·博格是一名音樂人兼作曲家,杜爾伯格的動(dòng)畫和裝置作品中感染情緒的背景音效和迷幻的音樂均出自他的手筆。2004年,兩人開始以雙人組的形式合作,創(chuàng)作了一系列離經(jīng)叛道的作品敘事,將寓言、神話、怪誕與夢(mèng)魘般的景象融為一體,富有象征意味又極易引發(fā)情感共鳴。兩位藝術(shù)家的跨領(lǐng)域合作進(jìn)一步模糊了影像、雕塑和表演的界限,將動(dòng)態(tài)圖像、音樂創(chuàng)作與場(chǎng)景設(shè)計(jì)、人造物體完美結(jié)合。
娜塔莉·杜爾伯格和漢斯·博格現(xiàn)于瑞典生活和創(chuàng)作。娜塔莉·杜爾伯格1978年出生于瑞典呂瑟希爾,2002年獲得瑞典馬爾默藝術(shù)學(xué)院美術(shù)碩士學(xué)位。漢斯·博格于1978年出生于瑞典賴特維克,是一位音樂家,制作人和作曲家,主要?jiǎng)?chuàng)作電子音樂。兩人以藝術(shù)家組合的身份舉辦的個(gè)展覽包括「Death or Eternal Delight」;F15美術(shù)館,莫斯,挪威 (2025);SONGEUN藝術(shù)空間,首爾,韓國(guó) (2024);國(guó)家北歐博物館,西雅圖,美國(guó) (2024);博拉斯藝術(shù)博物館,博拉斯,瑞典 (2023);Prada 榮宅,上海,中國(guó) (2021);巴爾的摩美術(shù)館,美國(guó) (2018);當(dāng)代美術(shù)館,斯德哥爾摩,瑞典 (2018),該展覽分別于特倫托&羅韋雷托現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)博物館,意大利 (2018) 和法蘭克福錫恩美術(shù)館,德國(guó) (2019) 進(jìn)行巡回展出;沃納斯藝術(shù)雕塑公園,克尼斯靈厄,瑞典 (2016);上海民生現(xiàn)代美術(shù)館,中國(guó) (2016);澳大利亞當(dāng)代藝術(shù)中心,墨爾本,澳大利亞 (2015);奧胡斯藝術(shù)博物館,丹麥 (2015);波士頓現(xiàn)代藝術(shù)博物館,馬薩諸塞州,美國(guó) (2014)。2009年,他們的作品參展第53屆威尼斯雙年展,并贏得雙年展頒發(fā)的最佳新晉藝術(shù)家銀獅獎(jiǎng)。兩人的創(chuàng)作被納入多個(gè)國(guó)際重要藝術(shù)收藏,包括意大利米蘭的普拉達(dá)基金會(huì),以及美國(guó)紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館。