當(dāng)代唐人藝術(shù)中心榮幸地宣布，在亞洲區(qū)域全面代理藝術(shù)家項(xiàng)楠，并將于2025年2月22日至4月15日在北京第一空間為其舉辦最新個(gè)展“和風(fēng)與樂(lè)土”。此次展覽由王詩(shī)穎策劃，完整呈現(xiàn)藝術(shù)家創(chuàng)作于2015年至2024年間，跨越十余年的近三十件重要作品。

廣袤的大海，荒誕的火焰，堅(jiān)毅的淘金者和觸不可及的風(fēng)，項(xiàng)楠的繪畫(huà)展開(kāi)了一幅幅安寧，靜默，卻胸懷寬廣的畫(huà)面。北京當(dāng)代唐人藝術(shù)中心于此次“和風(fēng)與樂(lè)土”展覽，完整呈現(xiàn)藝術(shù)家跨越十余年的創(chuàng)作，這些絲毫不被單一主題束縛的繪畫(huà)，卻探索著完全相似的內(nèi)在價(jià)值。借用藝術(shù)家本人所言：“我的工作多了一些苦澀和對(duì)于外部世界與畫(huà)面之間調(diào)節(jié)的艱辛”。這或許正是當(dāng)代繪畫(huà)中，一種久違失傳的刻苦精神：剝離開(kāi)繪畫(huà)的圖像來(lái)源，豐實(shí)的成像終點(diǎn)，藝術(shù)家究竟該如何探索繪畫(huà)的深刻過(guò)程？在面對(duì)世界的表象與意志的不屈之間，繪畫(huà)應(yīng)以怎樣的問(wèn)道精神作答？

項(xiàng)楠的作品無(wú)疑展露出藝術(shù)探索的最佳方式：專(zhuān)注于繪畫(huà)本身的過(guò)程。他將對(duì)于圖像思考的過(guò)程實(shí)實(shí)在在凝聚于作品形成之中，每一筆堆疊，每一處停頓，甚至每一道隨手刷過(guò)的空隙，他交付于我們的不再是某種固定的視覺(jué)效果，而是能“看見(jiàn)”繪畫(huà)全部深度的機(jī)會(huì)。他筆下的大海，漫天砂石的山脈，是每個(gè)人都熟悉又陌生的真實(shí)存在，這些場(chǎng)景并非意在從某個(gè)關(guān)于繪畫(huà)的新穎觀點(diǎn)出發(fā)，而是源自藝術(shù)家質(zhì)樸而本真的求索，是艱難而深遠(yuǎn)的攀登，也正因?yàn)檫@些畫(huà)面令人熟悉得不需要再次解釋?zhuān)覀儾虐涯抗饽墼谥黝}之外，作品本身之中。這些作品在時(shí)間洗禮下呈現(xiàn)出的深度，便是項(xiàng)楠繪畫(huà)里，特有的深刻力量。

在《門(mén)童》四聯(lián)奏和《和風(fēng)與樂(lè)土》系列里，項(xiàng)楠將精確的人物與不可能存在的真實(shí)風(fēng)景相融合，使兩者在適與不適之間的動(dòng)態(tài)變化中，逐漸擺脫具體細(xì)節(jié)的拘謹(jǐn)，而將彼此交織出的意境推向情感表達(dá)與心理探索的極限。這種在真實(shí)與靈感之間自由游走的平衡，使繪畫(huà)延展為更深刻的思考，從而引發(fā)了對(duì)“真實(shí)”概念的全新定義。

而他探索已久的《海景》和《淘金者》系列里，借助繪畫(huà)的過(guò)程，我們感受到藝術(shù)超越個(gè)人意志與欲望的可能性——藝術(shù)賦予個(gè)體暫時(shí)脫離生存苦難的機(jī)會(huì)，重新捕捉對(duì)世界本質(zhì)的深刻洞察。這些風(fēng)景不是麻木不仁的，我們的內(nèi)心碰撞在他交錯(cuò)的風(fēng)景里，在那些不可能、不可知的狀態(tài)里，個(gè)體不再受制于個(gè)人的欲望和痛苦，而是與世界欲望的普遍理念相連，我們都在求索問(wèn)道，亦都渴望在此過(guò)程中奮力一搏！內(nèi)心深處的焦慮和負(fù)重在繪畫(huà)的過(guò)程中得以釋放，這讓他的創(chuàng)作過(guò)程不僅關(guān)乎個(gè)體情感的表達(dá)，更是對(duì)人類(lèi)普遍精神狀態(tài)的深度探索。

項(xiàng)楠的繪畫(huà)無(wú)疑也是浪漫的，他早期的一組抽象風(fēng)景（《云》《山谷》《漫長(zhǎng)的告別》《晚風(fēng)》），宛若飄蕩的思緒，圍繞著對(duì)于自然、情感與精神世界的探討。而《科爾沁的山》則令人聯(lián)想到T.S.艾略特《荒原》中的風(fēng)景，“這里沒(méi)有水只有巖石；巖石，無(wú)水和砂礫的路；路在山嶺間盤(pán)旋而上；山嶺亂石嶙峋而無(wú)。“ 項(xiàng)楠留有余地，用抽象作品保留了一份藝術(shù)里對(duì)于現(xiàn)代世界的迷茫。正是在抽象和具體之間，藝術(shù)才能阻止事物變成僵化的“存在”（art avoids things into Being）。

項(xiàng)楠的繪畫(huà)，像一把浪漫的戒尺，時(shí)時(shí)敲打觀者回歸畫(huà)面，回歸當(dāng)下，體會(huì)與繪畫(huà)共鳴的彼此呼吸。在我們對(duì)熟悉事物喪失耐心時(shí)，不要忘記也許在最熟悉的風(fēng)景里隱藏著全部的秘密與智慧。有時(shí)候，你之所以看不到，只是因?yàn)槟悴粔蛳袼菢幽托亩选?/p>

文/夏杰 學(xué)者

關(guān)于藝術(shù)家

?項(xiàng)楠??，1980年生于內(nèi)蒙古。2004年至2009年就讀于法國(guó)圖爾藝術(shù)學(xué)院（ESBAT），并獲得國(guó)立高等藝術(shù)造型表現(xiàn)文憑DNSEP；1998年至2003年就讀于中央民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院油畫(huà)系。

他的個(gè)展有“中間世界—項(xiàng)楠”，國(guó)美藝術(shù)基金會(huì)，北京，2016；“痕·祭—2011項(xiàng)楠作品展”, 環(huán)鐵時(shí)代國(guó)際畫(huà)廊，北京，2011；“20世紀(jì)中葉—公共藝術(shù)與個(gè)人神化”，蒙路易，法國(guó)，2009。

他參與的部分群展包括：“風(fēng)的形狀”，MAH ART，北京，2024；“繪畫(huà)的故事 II”，Art-lab21，北京，2022；“繪畫(huà)的故事 I”，幻藝術(shù)中心，北京，2021；“尺寸——車(chē)庫(kù)實(shí)驗(yàn)藝術(shù)展”，亮馬橋外交公寓，北京，2018；“目光所及——后金融危機(jī)時(shí)代下的中國(guó)新繪畫(huà)”，當(dāng)代唐人藝術(shù)中心，曼谷，2017；“開(kāi)放的偶遇”，悅美術(shù)館，北京，2017；“對(duì)流層”，6B空間，巴黎，2017；“尤利西斯的凝視——繪畫(huà)性與內(nèi)心關(guān)照的雙重回歸”，今格藝術(shù)中心，北京，2016；龍口空間開(kāi)幕展，龍口空間，北京，2015；“放大——后金融危機(jī)時(shí)代的中國(guó)新繪畫(huà)”，長(zhǎng)江當(dāng)代美術(shù)館，重慶，2015；“叢林II ——彌漫的形‘寫(xiě)生’項(xiàng)目”，站臺(tái)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu)，北京，2013；“彌散”艾旭東·陳坤·項(xiàng)楠三人展，悅美術(shù)館，北京，2013；“融匯·拓新”——海外歸國(guó)藝術(shù)家繪畫(huà)作品展，中華世紀(jì)壇世界藝術(shù)館，北京，2012；“年輕力量第二回”，環(huán)鐵時(shí)代美術(shù)館，北京，2011；“回溯與偏移·體外的心臟系列”中國(guó)海歸藝術(shù)家聯(lián)展，時(shí)代美術(shù)館，北京，2011；中央省藝術(shù)家提名展，法國(guó)中央省城市規(guī)劃展示廳，2010；都蘭地區(qū)企業(yè)資助藝術(shù)家計(jì)劃，中央省工商會(huì)議中心，2010。

關(guān)于策展人

?王詩(shī)穎?，先后就讀于中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院與英國(guó)皇家藝術(shù)學(xué)院當(dāng)代藝術(shù)策展專(zhuān)業(yè)，取得了藝術(shù)學(xué)與當(dāng)代藝術(shù)策展雙碩士學(xué)位，現(xiàn)任職于當(dāng)代唐人藝術(shù)中心策展部。策展方向關(guān)注網(wǎng)絡(luò)、在地藝術(shù)展覽實(shí)踐。她策劃的展覽包括：“弗里達(dá)·萬(wàn)納伯格個(gè)展：愛(ài)在日落黃昏時(shí)”（2023），“陳琴個(gè)展：迭復(fù)而生”（2023），“楊納個(gè)展：伊希斯之地”（2023），“青年藝術(shù)家群展：光的痕跡”（2023），“間有閑時(shí)多云到陰”（2022），“免疫地理”（2021），倫敦非贏利藝術(shù)機(jī)構(gòu)Gaswork“Awakening”線上展覽項(xiàng)目（2021），“生活之后”替代空間群展（2019）等。