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時(shí)間的綿延

開(kāi)展時(shí)間:2024-11-06

結(jié)束時(shí)間:2025-01-06

展覽地點(diǎn):藝博畫(huà)廊

展覽地址:上海市普陀區(qū)莫干山路50號(hào)6號(hào)樓101

策展人:章文姬

參展藝術(shù)家:陳鈞德、陳少寧、何多苓、黃淵青、李津、李青、馬六明、毛旭輝、聶力、彭勇、尚揚(yáng)、申凡、申玲、石沖、王一、王易罡、肖全、尹朝陽(yáng)、余友涵、張曉剛、張釗瀛、周春芽

主辦單位:藝博畫(huà)廊


展覽介紹


藝博畫(huà)廊將于11月第七次亮相上海西岸藝術(shù)與設(shè)計(jì)博覽會(huì),展位將特別呈現(xiàn)M50空間聯(lián)動(dòng)展覽「時(shí)間的綿延Time·Durée」,旨在探討中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)在經(jīng)歷全球化碰撞與后現(xiàn)代語(yǔ)境中的身份交織與演化,呈現(xiàn)藝術(shù)家與時(shí)代之間的多重關(guān)系。此次展覽由章文姬策劃,匯聚了陳鈞德、陳少寧、何多苓、黃淵青、李津、李青、馬六明、毛旭輝、聶力、彭勇、尚揚(yáng)、申凡、申玲、石沖、王一、王易罡、肖全、尹朝陽(yáng)、余友涵、張曉剛、張釗瀛、周春芽(排名從A-Z)多位重要藝術(shù)家的全新作品,首次亮相西岸。展覽將同步在藝博畫(huà)廊和西岸A111展位展出,觀(guān)眾不僅能在博覽會(huì)現(xiàn)場(chǎng)欣賞這些作品,還可以前往畫(huà)廊進(jìn)一步深入感受藝術(shù)家的創(chuàng)作魅力。

展·覽·前·言

1978年來(lái),中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)經(jīng)歷了巨大的變遷。先鋒實(shí)驗(yàn)在反思與行動(dòng)中塑造了中國(guó)畫(huà)壇精英的歷史內(nèi)省——學(xué)院力量與非學(xué)院派精英達(dá)成了多維度的默契對(duì)話(huà)。傷痕思潮回溯歐洲現(xiàn)實(shí)主義,85新潮探詢(xún)現(xiàn)代主義風(fēng)格,曠日持久的藝術(shù)實(shí)驗(yàn),涵蓋了從寫(xiě)實(shí)主義到主觀(guān)意象化,象征主義、表現(xiàn)主義與抽象主義,波普藝術(shù)與當(dāng)代商業(yè)文化的龐雜探索。

何多苓、張曉剛、毛旭輝等藝術(shù)家構(gòu)成了這一時(shí)期擺脫蘇聯(lián)學(xué)院派,探索內(nèi)心需要的主要線(xiàn)索。何多苓是“傷痕美術(shù)”的代表人物。張曉剛則從表現(xiàn)主義的內(nèi)心敘事發(fā)展到90年代以“血緣”系列聞名,他結(jié)合個(gè)人記憶與集體歷史,成為這一時(shí)期對(duì)身份與記憶探討的關(guān)鍵人物。毛旭輝通過(guò)對(duì)日常場(chǎng)景的描繪,展現(xiàn)了人類(lèi)生存狀態(tài)的荒誕性。周春芽受到德國(guó)新表現(xiàn)主義影響,在進(jìn)入新世紀(jì)之后以鮮艷色彩和粗獷筆觸形成視覺(jué)爆發(fā)力。余友涵、申凡和黃淵青80年代在上海推動(dòng)抽象藝術(shù)的發(fā)展,通過(guò)形式與色彩的精簡(jiǎn),探討視覺(jué)語(yǔ)言對(duì)多元文化的瓦解與重構(gòu)。馬六明以及其他藝術(shù)家為代表的行為藝術(shù)極大地拓寬了中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的邊界。

2020年起,中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)顯著進(jìn)入了藝術(shù)內(nèi)生態(tài)元年,更大規(guī)模的內(nèi)在敘事正在獨(dú)立成型。我們以“時(shí)間的綿延 Time·Durée ”為契機(jī),促成中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的重要參與者、創(chuàng)造者、新生力量以及觀(guān)看者,匯聚于此,構(gòu)織交談的空間。

栗憲庭先生在距今23年前為藝博畫(huà)廊策展的《畫(huà)壇精英——學(xué)院與非學(xué)院》一文中,將時(shí)代的感觸融匯到一連串不斷消失的意象:“這是一個(gè)個(gè)表情正在消失的時(shí)代肖像。”如今,中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)幾經(jīng)全球化碰撞、后現(xiàn)代語(yǔ)境的切換,“消失的時(shí)代肖像”仍在不斷綿延,新的意向涌現(xiàn),隱沒(méi)在紛紜交織的對(duì)話(huà)中。**尹朝陽(yáng)是20世紀(jì)90年代末期出現(xiàn)的新繪畫(huà)浪潮中代表性人物。以人類(lèi)境況為母題,逐漸轉(zhuǎn)向浩瀚的山水圖式。**王一的藝術(shù)創(chuàng)作可以窺見(jiàn)新一代中國(guó)抽象藝術(shù)家的工作方式,他們從純粹形式的哲學(xué)思辨入手,展開(kāi)一個(gè)反身性的覺(jué)知空間。展覽中張釗瀛與肖全合作的作品系列,構(gòu)成了繪畫(huà)與歷史攝影之間的對(duì)話(huà)。

本次展覽的藝術(shù)家共同構(gòu)織了時(shí)間的綿延——匯聚成意涵廣闊的圖像雅集。回溯藝術(shù)史,帶來(lái)價(jià)值沉淀的作品,往往是藝術(shù)家脫胎換骨的變法之作,暗示著藝術(shù)家的重大風(fēng)格開(kāi)端或一段新藝術(shù)史的標(biāo)志性起點(diǎn),揭示了其創(chuàng)作主線(xiàn)與關(guān)鍵的風(fēng)格轉(zhuǎn)向。在綿延的實(shí)踐案例中,我們會(huì)看到新的異軍突起,成為新的藝術(shù)史話(huà)題。

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