“尋常之下 Beneath the Ordinary”是一場對日常生活隱秘層次深入探究的展覽。通過膠片相機捕捉的作品，揭示了經(jīng)常被忽略在表象背后的豐富復(fù)雜性。藝術(shù)家以其精湛的敘事技巧和獨特的視覺語言，將風(fēng)景與人像融合，展現(xiàn)出一種既熟悉又充滿陌生感的私人視覺記憶。

“尋常之下 Beneath the Ordinary”不僅僅是對日常景象的再現(xiàn)，更是對日常生活中被忽略的美好與意義的挖掘。藝術(shù)家通過影像的層次疊加和信息過濾，創(chuàng)造出一種多層次的視覺敘事，使觀者在觀看過程中不斷發(fā)現(xiàn)新的細節(jié)和意義。這種方法不僅挑戰(zhàn)了傳統(tǒng)攝影的靜態(tài)觀念，更在圖像信息的傳遞與接收機制上進行了深刻的探討。

在當代藝術(shù)語境中，“尋常之下 Beneath the Ordinary”探討了現(xiàn)實與虛構(gòu)、顯現(xiàn)與隱匿之間的辯證關(guān)系，揭示了日常生活中被忽視的平凡之美。藝術(shù)家通過視覺語言的創(chuàng)新，賦予平凡景象以新的意義，使觀者重新思考自身在現(xiàn)代社會中的位置以及與周圍世界的關(guān)系。引領(lǐng)觀者進入一個跨越現(xiàn)實與夢境的視覺空間，探索攝影藝術(shù)在當代語境中的無限可能性，揭示出日常生活中被忽視的復(fù)雜情感和深層意義。

藝術(shù)家

張馳，2014年畢業(yè)于中國傳媒大學(xué)電影攝影系，中國知名新銳獨立攝影師。從事影像、圖像創(chuàng)作工作10余年，藝術(shù)成果豐碩。他擅長通過膠片攝影構(gòu)建出攝影作品中濃厚的電影畫面感，其創(chuàng)作風(fēng)格充滿強烈的敘事性和深刻的視覺語言，彰顯出其對攝影藝術(shù)的獨到見解。

他的藝術(shù)實踐不僅是對傳統(tǒng)攝影技術(shù)的精準掌握，更是在視覺敘事領(lǐng)域的創(chuàng)新探索。其作品在風(fēng)景與人像的交錯中，形成了一種超現(xiàn)實的視覺體驗。通過光影的細膩運用和圖像的層次疊加，探討了信息傳遞的復(fù)雜機制，揭示了現(xiàn)實與夢境、顯現(xiàn)與隱匿之間的辯證關(guān)系，賦予作品一種夢幻且迷離的質(zhì)感。

同時他也擅長人像藝術(shù)攝影，曾為眾多當代藝術(shù)家拍攝過肖像作品，包括草間彌生、蔡國強、荒木經(jīng)惟、蜷川實花、何多苓、向京、Kaws等，受到了國內(nèi)外知名藝術(shù)家們的青睞。