中間美術(shù)館榮幸呈現(xiàn)藝術(shù)家克里斯蒂安·尼安佩塔（Christian Nyampeta）的藝術(shù)項(xiàng)目“夜校”（ École du soir ），這是繼上海紐約大學(xué)當(dāng)代藝術(shù)中心（上紐ICA）之后，“夜校”在中國(guó)展出的第二站，由上海紐約大學(xué)當(dāng)代藝術(shù)中心館長(zhǎng)玄蓮昊（Michelle Yeonho Hyun）策劃。

“夜校”由藝術(shù)家克里斯蒂安·尼安佩塔召集，是一個(gè)持續(xù)多年的藝術(shù)項(xiàng)目。“夜校”植根于對(duì)非洲具體經(jīng)驗(yàn)的研究與反思，以展覽、翻譯、出版、放映和討論等形式，為情感、思想與行動(dòng)創(chuàng)造空間，探索在差異主導(dǎo)的時(shí)代建立共同生活的可能。借由多位藝術(shù)家同道、機(jī)構(gòu)和網(wǎng)絡(luò)的支持，“夜校”形成了一個(gè)集體學(xué)習(xí)的環(huán)境。觀眾可以在藝術(shù)家設(shè)計(jì)的家具上觀看、閱讀、思考與交流，這些家具是以他童年在盧旺達(dá)的學(xué)校環(huán)境為藍(lán)本設(shè)計(jì)的；它們形成一個(gè)形式多變的開(kāi)放結(jié)構(gòu)，可容納集體感知、共同思考與互動(dòng)。

“夜校”既是實(shí)體的也是概念的空間，既是思維方式也是行動(dòng)方法。其靈感來(lái)自塞內(nèi)加爾作家兼電影導(dǎo)演烏斯曼·塞姆班（Sembène Ousmane），他將電影視為“夜間課程”（cours du soir）。在他看來(lái)，電影是民眾接收信息的渠道，兼具教育、美學(xué)體驗(yàn)以及大眾傳播的功能。他的工作方法同時(shí)汲取了臺(tái)上（本土）的集體創(chuàng)作和臺(tái)下（全球）的視角——創(chuàng)作者與觀看者總是處于不同的時(shí)間、歷史和社會(huì)處境中，以不同的方式看待和處理影像所傳達(dá)的信息——形成了本土性與世界性的交互。塞姆班所強(qiáng)調(diào)的不只是電影作為通俗知識(shí)的教育屬性，更重要的是其在生產(chǎn)與傳播非洲主體性知識(shí)中所具有的潛力。

在“夜校”項(xiàng)目中，尼安佩塔持續(xù)以不同類(lèi)型的實(shí)踐探索知識(shí)分享的公共方式。通過(guò)他組織的諸多翻譯與出版項(xiàng)目，有關(guān)非洲的知識(shí)以思想接力的方式被譯介到了不同文化之中。本次展覽將呈現(xiàn)此前在世界各地其它地方組織的“夜校”項(xiàng)目中所積累的播放列表、出版物與繪畫(huà)作品。

“夜校”的一部分是放映活動(dòng)——在這里不同面孔的人物在熒幕上出現(xiàn)，不同面孔的觀眾在臺(tái)下觀看，臺(tái)上與臺(tái)下，跨越了時(shí)空，在虛擬的交匯里討論著社會(huì)變化、文化財(cái)產(chǎn)，以及究竟誰(shuí)才有代表的權(quán)利，誰(shuí)才有賦予意義的權(quán)利？另一部分是“文本工作間”——由藝術(shù)家、行動(dòng)者與知識(shí)分子組成工作小組，一起翻譯哲學(xué)家蘇萊曼尼·貝希爾·迪亞涅（Souleyman Bachir Diagne）的文本。迪亞涅認(rèn)為“思考非洲”就是用一種語(yǔ)言去思考另一種語(yǔ)言。同時(shí)，“夜校”囊括了一系列兼具功能性和雕塑性的結(jié)構(gòu)原型，使展廳成為一個(gè)接待空間，許多活動(dòng)即將在這里發(fā)生，比如影像放映、聲音聆聽(tīng)、工作坊、排練、對(duì)話和接觸即興。

“夜校”向此時(shí)此地的我們提出了這樣的一個(gè)問(wèn)題：為何要思考非洲？展覽本身即是對(duì)于這個(gè)問(wèn)題的回答。圍繞著“思考非洲”這一線索，這一空間中將不斷涌現(xiàn)出豐富的集體感受、共同思考和互助行動(dòng)。這些極具智識(shí)層面去殖民化意識(shí)的思想片段，將我們直接推至人類(lèi)境況的核心。在這一意義上，我們將共同反思作為普遍性的知識(shí)，并朝向人類(lèi)的共通性邁進(jìn)。這也是“夜校”所關(guān)注的另一個(gè)迫在眉睫的全球性問(wèn)題：我們?nèi)绾喂餐睿?/p>

屆時(shí)歡迎大家在此觀影，或者參加工作坊和文本工作間的活動(dòng)，當(dāng)然也可以根據(jù)個(gè)人或集體的需要使用這個(gè)空間。在這個(gè)知識(shí)和思想的庇護(hù)所中，藝術(shù)家邀請(qǐng)參與者重思差異作為連接彼此的可能性，直面這些知識(shí)檔案所揭示的我們各自認(rèn)知的局限，進(jìn)一步探索關(guān)聯(lián)我們彼此的思想路徑。“夜校”在上海紐約大學(xué)當(dāng)代藝術(shù)中心編織出珍貴的文化交流時(shí)刻：連結(jié)起不同的生活圈，創(chuàng)造有意義的相遇，形成共同實(shí)踐的社群。北京中間美術(shù)館長(zhǎng)期致力于支持和展現(xiàn)嚴(yán)肅的、實(shí)驗(yàn)性的當(dāng)代藝術(shù)與思想實(shí)踐，我們特別感謝上紐ICA全體工作人員的支持，也期待在北京呈現(xiàn)“夜校”，可以把這些譯介而來(lái)的內(nèi)容傳遞給所有愿意學(xué)習(xí)非洲知識(shí)的同行者們，搭建起對(duì)話的橋梁，制造意料之外的相遇，并勾連起發(fā)生在過(guò)去和當(dāng)下的關(guān)于如何共同生活與共同思考的挑戰(zhàn)。

克里斯蒂安·尼安佩塔 （Christian Nyampeta）現(xiàn)居紐約。在紐約期間，尼安佩塔發(fā)起了多個(gè)項(xiàng)目，并組織展覽、放映、表演和出版活動(dòng)，他將這些活動(dòng)視為承接集體情感、合作思考和共同行動(dòng)的載體。他還組建了另外路徑學(xué)校（非洲集群）（Another Roadmap Africa Cluster）的尼安扎工作組，并共同參加了第十五屆卡塞爾文獻(xiàn)展。他也是“邊境放映室2022—2024”（Boda Boda Lounge）的召集人，這是一個(gè)橫跨非洲的影像藝術(shù)節(jié)。他與瓦努莉·卡修（Wanuri Kahiu）合作參加了第14屆上海雙年展。他近期參與的展覽還包括第58屆卡內(nèi)基國(guó)際展、第14屆歐洲宣言展（普利斯提納）和第17屆伊斯坦布爾雙年展。尼安佩塔于2019年獲第12屆“相遇巴馬科——非洲攝影雙年展”的歐盟獎(jiǎng)。此外，尼安佩塔還在位于紐約布魯克林的e-flux放映廳組織了一個(gè)非洲影像中心（African Film Institute）。他同時(shí)是紐約藝術(shù)與建筑店面畫(huà)廊（Storefront for Art and Architecture）以及《十一月》（ November ）雜志的董事會(huì)成員。

玄蓮昊 （Michelle Yeonho Hyun）與藝術(shù)家和其他人一起制作展覽并組織活動(dòng)。她閱讀、寫(xiě)作、并探討藝術(shù)和藝術(shù)之外的事物。她是上海紐約大學(xué)當(dāng)代藝術(shù)中心（上紐ICA）的創(chuàng)始館長(zhǎng)和策展人。她曾是“上海種子”（2016）、光州雙年展（2014）和加州大學(xué)圣地亞哥分校的策展人（2012-14）。她曾為New Museum（紐約市）、Creative Time（紐約市）和 What, How & For Whom（WHW）（薩格勒布）組織項(xiàng)目。