展覽前言

一十一當(dāng)代藝術(shù)中心榮幸呈現(xiàn)全新群展“降噪，開(kāi)”，展出來(lái)自樸潤(rùn)智(Yunji Park)，胡譯文，劉文琦，陸藝能四位藝術(shù)家的作品，于2024年3月16日正式開(kāi)幕。

在音頻處理中，降噪技術(shù)意在減少環(huán)境噪音，可以應(yīng)用于改善環(huán)境的舒適性，使得環(huán)境更加安靜或舒適。在當(dāng)代社會(huì)中，越來(lái)越多的人選擇佩戴降噪耳機(jī)來(lái)為自己在嘈雜中爭(zhēng)取一份獨(dú)屬的寧?kù)o，降低或屏蔽外界影響甚至干擾，以使自己能夠建立并沉浸于個(gè)人意識(shí)中。電子設(shè)備所提示或顯示的降噪模式已開(kāi)啟，仿佛是一種面對(duì)困境的逃避性寄托，亦是留存?zhèn)€性的護(hù)盾。時(shí)間作為一個(gè)確定且已知的對(duì)象，人類如何在有限的時(shí)間中真正獨(dú)立的生活，是不可逃避的命題。如愛(ài)默生的解答，生活在自己的意志里：“在寧?kù)o中尋找沉思，人們可以找到真正的自我”。本次展覽的四位藝術(shù)家聚焦于利用光與影、利用記憶來(lái)表現(xiàn)時(shí)間，并以此構(gòu)建個(gè)人精神世界，關(guān)注自我意識(shí)，探索自我感知與世物的微妙聯(lián)系。

視覺(jué)的可能性不僅來(lái)自于眼睛的感官功能，還受個(gè)人主體的意志影響。藝術(shù)家們捕捉某一個(gè)瞬間停留在腦海的影像和感覺(jué)，著眼于真實(shí)與非真實(shí)之間的邊界，將所視形象從自己的意象中脫離，利用畫布或多種材料載體來(lái)重建景觀，而非對(duì)實(shí)際風(fēng)景的真實(shí)再現(xiàn)。這既可使得藝術(shù)家對(duì)同類非直觀元素的可視化呈現(xiàn)不同，亦可予以觀者多種視覺(jué)印象。本次展覽將邀請(qǐng)觀眾直面時(shí)間，發(fā)揮想象，思辨存在與感知，從而深入思考對(duì)現(xiàn)實(shí)的認(rèn)知和自我的體驗(yàn)。

參展藝術(shù)家

樸潤(rùn)智Yunji Park

1990 年出生于韓國(guó)，現(xiàn)生活和工作于首爾。

藝術(shù)家經(jīng)常捕捉日常生活中無(wú)形光影之間的微小差異。在畫面上，她專注于捕捉無(wú)形事物的瞬間，例如光影、風(fēng)和溫度接觸皮膚時(shí)的顏色和形狀...作品創(chuàng)作從收集光創(chuàng)造的瞬間開(kāi)始。投射在街道、窗戶上的陽(yáng)光、影子里的風(fēng)和搖曳的樹(shù)木、光觸及肌膚的溫度，這些無(wú)法把握的、無(wú)形的東西聚在一起，就成了一幅畫。

正如柔和的陰影從地板上掠過(guò)一樣，淡淡的顏料筆觸也從紙上掠過(guò)。當(dāng)顏料在濕潤(rùn)狀態(tài)下涂抹時(shí)，它會(huì)被吸收到紙上，留下像殘影一樣的柔和顏色，但很快就會(huì)消失。顏料在紙上被吸收、固定、干燥這種重復(fù)數(shù)次的循環(huán)過(guò)程本身就包含著時(shí)間。

胡譯文 Yiwen Hu

1999 年出生于四川，現(xiàn)工作和生活于成都。

胡譯文對(duì)藝術(shù)的理解和回應(yīng)是通過(guò)多種材料與研究，抽象和轉(zhuǎn)化，營(yíng)造出模糊而曖昧的敘事與關(guān)系。她的作品受到很多因素的啟發(fā)，但主要是來(lái)源于藝術(shù)家對(duì)自我經(jīng)歷的感知和理解，它們是作品創(chuàng)造的構(gòu)成基礎(chǔ)。

在創(chuàng)作中胡譯文研究了人類情感與不斷變化的環(huán)境之間復(fù)雜的相互作用。每幅畫都是一曲視覺(jué)交響曲，證明了人與周圍世界的深刻聯(lián)系。藝術(shù)家通過(guò)大膽的筆觸，鮮艷的色彩和復(fù)雜的紋理，探索內(nèi)心情感和外部影響之間的微妙平衡。這些畫作不僅反映了凝固在時(shí)間里的瞬間，也代表了人類情感景觀的動(dòng)態(tài)、不斷發(fā)展的本質(zhì)。

劉文琦 Wenqi Liu

1985 年出生在上海，現(xiàn)生活和工作于法國(guó)。

劉文琦的瓷器作品融合了不同的灰色調(diào)，它們之間有著微妙的差異，同時(shí)又趨向于整體的和諧。這種微妙而不顯眼的色調(diào)，喚起了東方文化中溫和中庸哲學(xué)的意境。其中一些作品還融入了浮雕元素，使它們處于雕塑與繪畫之間的狀態(tài)，表達(dá)出一種半清晰、半模糊的感受，強(qiáng)調(diào)了光與影的主題。影子作為存在于抽象與現(xiàn)實(shí)之間的實(shí)體，是太陽(yáng)的作品。通過(guò)影子，觀眾可以感知到非直觀的元素，每個(gè)人不同的生活經(jīng)歷，使得每位觀眾都能感知到不同的東西。

藝術(shù)家希望通過(guò)這些半揭示的作品來(lái)可視化這種介于虛實(shí)之間相對(duì)抽象的創(chuàng)作狀態(tài)，同時(shí)探索物體與觀眾感知之間的關(guān)系。

陸藝能Yineng Lu

1994 年出生于蘇州，現(xiàn)居蘇州。

陸藝能的藝術(shù)創(chuàng)作主要是通過(guò)繪畫、裝置和視頻，來(lái)質(zhì)疑記憶、時(shí)間與真實(shí)這些主題。如何將它們塑造成不同種類的圖像，以及它們?nèi)绾闻c當(dāng)下的空間相關(guān)聯(lián)，一直是藝術(shù)家所探索的。

在繪畫中，藝術(shù)家對(duì)繪畫與材料、繪畫與照片之間的關(guān)系提出疑問(wèn)。她嘗試在各種不同的材質(zhì)上繪畫，例如紗布和紙板這些日常生活中常見(jiàn)的材料。當(dāng)記憶依附于這些模糊的日常物件的那一刻，流逝的時(shí)光仿佛重新漂浮在空間中，而真實(shí)或許就存在這一瞬間里。

藝術(shù)家對(duì)材料的興趣，指引她將繪畫從畫面放入空間之中，讓觀眾通過(guò)身體來(lái)感受繪畫作品。