拾萬空間（北京）非常榮幸宣布將于2024年3月2日- 4月7日推出群展 “春困”。

春至、人困。這困，是困倦、是困境、也是困惑。

木在囗（wei）中，呈現(xiàn)著四壁包圍的現(xiàn)狀，只是生長的樹木又怎會輕易被磚墻所困，而在科技不斷介入社會的時代，無形之墻又時常以沒有實體的信息的方式改變人們在現(xiàn)實世界中的存在。“困”成為一種常態(tài)，原指停滯不前，卻又可引申為極盡，這種物極必反的延伸，連同英文標題“spring sprang sprung”在時態(tài)上的文字游戲，恰應和著群展“春困”所試圖探討的“束縛”與“掙脫”間的相互拉扯。

三月伊始，拾萬空間（北京）以邀請陳俐、江一帆、李蕭禾、秦晉、李欣遙(犬子）、任莉莉、向京、于若晗、趙玉、張雪瑞、祝洵等11位藝術家，在3月2日至4月7日間，以“春困”為名，借豐富媒介展現(xiàn)那些天馬行空的想象、恣意的思想延伸如何成為回應現(xiàn)狀的出口。

對身體研究的浪潮此起彼伏，長久的塑造歷史令身體在多重學科中命運浮沉，其中反映的是在特定的社會文化脈絡中人們最為直覺的認知經驗。朱麗婭·克里斯蒂娃（Julia Kristeva）曾提出女性具備不斷循環(huán)、不斷新生的綻放的時間觀，在找尋客體（復數(shù)的“他人”）的過程中，思想與生命共生。因而在許多藝術家的創(chuàng)作中，“符號態(tài)”的詩性語言在重復的過程中成為可分享的存在，而對耳熟能詳?shù)慕浀湮谋具M行再探討也是這場展覽中多件作品所共有的言說方式……

盡管“春困”集結了不同代際、不同環(huán)境下成長的女藝術家，但并不希望將性別作為一個過于突出的議題，畢竟，歷史、文化、社會，各種各樣的認知和社會關系給人們帶來或明顯或隱蔽的困境，隨之而來的就是種種心理枷鎖，束縛幾乎無差別地普遍呈現(xiàn)在每一個人身上，而對這一情況的揭露、掙脫必然被藝術家用以反映在作品中。

逾越邊界是這場展覽更加試圖強調的主題。如果說，曾經畫框限定了內容，展廳限制了作品的范圍，技術介入下的屏幕已形成了每個人自我掌握的新的框架，扁平化的技術處理愈加嚴重地影響人們對藝術的審美及認知。但事實上，每一次展覽都無法被手機簡單記錄，單一光線下的畫作、可從多重角度觀看的雕塑、僅能截取一幀或片段的影像，也無法作為藝術家創(chuàng)作的代表。觀看展覽后，借助社交媒體的傳播透露著人們難以抑制的表達欲，而這也不失為對“春困”的另一重掙脫。

拾萬空間，于2014年成立于北京草場地藝術區(qū)，2018年遷址到北京798藝術區(qū)。2021年底開設石家莊分館拾萬當代藝術中心，并于2023年底遷至石家莊市井陘縣北障城村。2023年初在杭州市西湖區(qū)轉塘街道的孵雞灣建立分部。拾萬北京總部位于798包豪斯建筑集群中的一處二樓下陷式空間，石家莊分部深入到太行山古村落中的一座老教堂，而杭州空間則改造自龍塢茶山旁的一間農舍。拾萬空間對常規(guī)化的展覽保持警惕，希望從當代藝術的語境出發(fā)，通過持續(xù)的展覽和項目，來回應我們共同的生存境遇，激發(fā)出當下文化中被忽視的部分。