前言

在近乎于對生存現(xiàn)實的憂慮與危機意識里，博伊斯以藝術(shù)行動回應(yīng)世界的變化和時代的創(chuàng)傷。博伊斯希望通過挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的意義和秩序觀念，超越日常生活中的慣習，重塑藝術(shù)與生活之間的聯(lián)系。因此，在受到諾瓦利斯、魯?shù)婪?middot;斯坦納等哲學思想以及20世紀社會與政治話語的影響后，博伊斯的思考也逐漸顯現(xiàn)出“擴展的藝術(shù)觀念”（Erweiterter Kunstbegriff）的影子，并從傳統(tǒng)的現(xiàn)代藝術(shù)中出走，拓寬了關(guān)于“何為藝術(shù)”的討論。順著這一思想線索，博伊斯把“雕塑”的文化含義和價值延伸至人智學和社會學的維度，為以往不屬于雕塑范圍的物質(zhì)賦予了具有社會改造潛力的精神力量和象征意義，并明確表明“雕塑是對人類思想的塑造”。就此，他進一步提出了“社會雕塑”（Soziale Plastik）的可能性，把世界和社會的面貌看作一種時刻處于進化過程、不斷更新迭代的可塑狀態(tài)，并強調(diào)人人都可以成為形塑社會有機體的一部分。

博伊斯看到了現(xiàn)代理性對人類認識論的壁壘和技術(shù)宰制，試圖以藝術(shù)為手段去尋找和發(fā)展關(guān)于世界變化的母題，在混亂與秩序的兩極之間探尋思想、感情、意志重新統(tǒng)一的平衡狀態(tài)。所以，無論是早期對于非傳統(tǒng)材料的探索式運用，還是后來在團體組織、民主參與、社會介入等行動中對在場性和參與性的強調(diào)，博伊斯重置了作品與觀眾之間的關(guān)系，也追問了人類歷史的進程，社會機制的變遷，以及通往精神領(lǐng)域的知識途徑。他的實踐不僅僅關(guān)乎藝術(shù)，更是關(guān)乎集體、文化和人類存在的全面思考。展覽將分為以下五個板塊：

其中，展覽的 第一板塊：“神話/象征” ，將聚焦博伊斯的生平經(jīng)歷，反映藝術(shù)家對人類生存狀況的思索與擔憂，以及對于生命和死亡命題的特殊體悟。博伊斯曾作為德國空軍的服役士兵親身體會了戰(zhàn)爭的殘酷，他的創(chuàng)作總是與神話、儀式、宗教信仰、民間傳說等心靈區(qū)域相關(guān)，并且展示了其在人智學背景下對自然科學和精神科學的個人化思考。這些對生命本質(zhì)核心的探索與感知，表露著博伊斯創(chuàng)作脈絡(luò)中悲愴的人本主義內(nèi)涵，構(gòu)成了其意識圖像的基礎(chǔ)和底色，也是他在未來進一步發(fā)展雕塑理論和實踐觀念的先聲。

展覽的 第二板塊：“擴展/觀念” ，追問藝術(shù)家和藝術(shù)創(chuàng)作的生產(chǎn)性。博伊斯挑戰(zhàn)了傳統(tǒng)藝術(shù)觀念的物質(zhì)形式，并拓展了藝術(shù)的表達方式。60年代后，博伊斯與來自不同國家和學科背景的藝術(shù)群體，在電影、表演，音樂和視覺藝術(shù)領(lǐng)域進行了許多打破時空和材料限制的探索，并逐步演化出更具個人風格的藝術(shù)表達系統(tǒng)，發(fā)展了“擴展的藝術(shù)觀念”。在這個理念中，現(xiàn)成品、情境、表演、行為、概念、過程都被納入藝術(shù)的范疇，藝術(shù)創(chuàng)作也從傳統(tǒng)媒介和觀念中解放出來，轉(zhuǎn)移至物質(zhì)與非物質(zhì)形式的可塑過程。

展覽的 第三板塊：“社會/行動” ，將拓寬至博伊斯對歐洲社會、乃至人類處境和社會機制的研究。博伊斯把藝術(shù)的概念擴展到日常生活中，并把藝術(shù)推向更深層次的社會思想性。他強調(diào)，社會本身是一件可以塑造和表達的藝術(shù)品。從“德國學生黨”到“直接民主組織”再到支持生態(tài)環(huán)保主義的德國“綠黨”，博伊斯的實踐幾乎都力求通過討論、協(xié)商的方式來實現(xiàn)公共參與。這些議題以人的創(chuàng)造力和社會改造力為落腳點，應(yīng)結(jié)合二戰(zhàn)后西方世界對社會機制的反思以及在廢墟上重建精神家園的內(nèi)在需要而去理解。

展覽的 第四板塊：“博伊斯與教育” ，將聚焦博伊斯藝術(shù)教育、公共美育及社會動員的思想主張，藝術(shù)家在延續(xù)“擴展的藝術(shù)”和“社會雕塑”理念的基礎(chǔ)上，高喊“人人都是藝術(shù)家”的口號，倡導公眾參與，并以思想、言語、身體、行動造益人類的生活。因此，他的教育行動和實驗往往包含著強烈的實驗性，呼吁喚醒個體的創(chuàng)造力與社會改造能力。1961年至1972年，博伊斯擔任杜塞爾多夫藝術(shù)學院雕塑教授，組建“創(chuàng)造性及跨領(lǐng)域研究自由國際大學(F.I.U.)”，推動了德國高等學校教育改革。整體而言，教學活動和教育思想仍然是博伊斯投身社會事業(yè)的一種手段，始終如一地貫穿著其藝術(shù)理念和思想脈絡(luò)。

上世紀80年代之后，博伊斯逐步進入了中國當代藝術(shù)界的討論范圍，從某種程度上，博伊斯的藝術(shù)觀念回應(yīng)了“后現(xiàn)代之后的藝術(shù)”和“藝術(shù)如何介入社會”等問題在當代的合法性，也啟發(fā)了中國當代藝術(shù)向著在“全球化”和“本土性”之間構(gòu)建人文關(guān)系的方向轉(zhuǎn)變。展覽的 第五板塊： “博伊斯與中國” ，希望提出更為當下的問題，就廣州美術(shù)學院本身而言，學院長期以來的教學工作與實踐互動中，博伊斯的影響是隱形且交織的，博伊斯的切身行動，以及對藝術(shù)教育、社會介入和國家發(fā)展的關(guān)注，也都呼應(yīng)著美院師生的擔當與時代責任。與此同時，博伊斯的社會形塑也表現(xiàn)著人文主義的信念，潛移默化地為每一位教學工作者繼續(xù)堅持理想主義的教育道路給予了無形的鼓勵。沿著這條路徑，通過展覽搭建一條與博伊斯展開跨時空對話的通道，梳理已有研究文本，并在廣東藝術(shù)的地域圖景中，尋找與博伊斯藝術(shù)創(chuàng)作相呼應(yīng)的社會參與式項目，在展品研究的基礎(chǔ)上拓寬觀察范圍，并最終回到中國語境中的藝術(shù)與社會現(xiàn)場。

策展人：沈森