2023年11月4日至2024年1月14日，龍美術(shù)館（西岸館）將推出藝術(shù)家李強的最新個展“蕪”，此次展覽也是自2018年以來龍美術(shù)館與李強的第二次合作。

本次展覽主要呈現(xiàn)藝術(shù)家自2019年以來的近作，從內(nèi)容上看，野地花草叢生，植物在其油畫中似乎首次釋放出真實的野性。從色調(diào)上看，原來雅致和清新的色調(diào)變成了更深沉、厚重的灰色。瑣碎、粗獷且有些突兀的構(gòu)圖，形成了一種全息開放的混沌時空。畫家的感覺逐層展開，枯榮并存的造型意味使此畫面具備多重時間的悖論感和壓縮感。延綿的畫面讓觀者更沉浸于觀看行為中，可以不把這些畫當作花、草來觀看，可進入這情緒濃烈又保持理智的復(fù)雜感覺世界中，慢慢尋覓引發(fā)潛意識活動的路標。

從“花間”走向“蕪原”的主題拓展，除了得益于語言探索的推動之外，藝術(shù)家對生活的認知變化更為重要。作為一個藝術(shù)家，李強似乎因現(xiàn)實的逼仄而體驗到宏大的悲劇感和荒謬感，對自身既豐富多彩又荒唐無力的生命旅程有了更強烈的自覺。在偶然的短途旅行中，他發(fā)現(xiàn)了一片荒草地，這些衰敗又頑強的野花亂草引起了他的興趣。回到工作室，他開始以旅行拍攝的圖像作為素材開始了色粉和油畫創(chuàng)作。他從這些荒蠻衰敗的場景中感知到了新的東西——一種真切、蒼莽的生命氣息，也激發(fā)了自身的生命意識。

近些年來，李強真正與所畫之象產(chǎn)生了通暢、深入的感性交流。從本次展覽描繪荒野的畫作開始，他有意去觸摸衰敗與死亡，盡量去除修飾和裝扮，精神生活的荒蕪化驅(qū)動其繪畫走向樸素的內(nèi)在超越之路。展覽中的這些繪畫是李強不斷從“舊我”中掙脫出的痕跡。他既時刻關(guān)注中國當代社會的現(xiàn)實問題，又渴望借助極致唯美化的精神氛圍尋求心靈的解脫。他逐漸卸下很多技術(shù)“裝備”，向一個更真實、赤誠的畫者回歸，在反抗自己審美慣性的過程中展示了決心和渴望。近作中那些奇崛的形色伸張著奮勇的掙扎之力，畫中不斷閃現(xiàn)的鋒利、純粹和野性昭示著他趨向內(nèi)在解放的生命狀態(tài)。