“玩兒鬧”/康劍飛的新試驗即將于6月3日在上海藝博畫廊開幕，展期至7月15日?？祫︼w的藝術研究歷經二十余年，一直保持了一種“自我實驗”的態(tài)度。他認為藝術家的首要任務是處理藝術家本體與藝術媒介之間的互動關系，而這種關系則決定了一個藝術家的藝術態(tài)度。十一年前，藝博畫廊曾舉辦過題為“作為媒體的藝術/康劍飛作品展”，十一年后康劍飛則帶著最新的試驗再次來到藝博的新空間。

“玩兒鬧”是一個天津地方的詞匯，特指了一個要面子、愛打架，有些玩世不恭的青年群體。以此為展覽的標題既指涉了康劍飛的成長環(huán)境，也暗喻了他的某種藝術態(tài)度。就如藝術家本人所說“如果說玩兒鬧代表了一種敢于挑戰(zhàn)、勇于實踐的精神的話，我到希望成為這樣的人，可以不斷的試驗，不斷的尋找可能，不斷的品味過程”。

康劍飛是個身份“復雜”的藝術家，既是學院體制內的教授，又是獨立創(chuàng)作的藝術家，甚至也參與過大量的策展等社會活動，但是我們發(fā)現(xiàn)他并不完整的屬于任何一個群體。其藝術實踐的純粹性，反而是得到了其他領域工作的“庇護”！縱觀其近三十年的藝術歷程，我們可以看到一條明晰的、獨特的個人研究線索。

此次康劍飛展出的是三年以來的新試驗，是關于“木皮”材料的研究，木制品一直是伴隨康劍飛最親近的材料，無論是木刻使用的木板、還是《何處不宜家》中的木質現(xiàn)成品。三年前康劍飛偶然發(fā)現(xiàn)了原木刨成的原始木皮，在處理木皮的過程中，當康劍飛卷折、擠壓、拉扯這些木皮時，木皮所呈現(xiàn)的形態(tài)突然打動了他，他覺得那就是一個存在于今天時代下的個體的存在狀態(tài)的寫照。因此，康劍飛不再把木皮僅僅當作了創(chuàng)作的“材料”，而是把木皮當作了具有獨立性的對象，在作品的完成過程中藝術家對“材料”不是完整操控，而是一種對話。作品最后的形態(tài)（形狀）不再是藝術家主觀制作的結果，而是關于對話的一種記錄。就如藝術家本人所言“這組試驗讓我意識到，其實藝術（作品）早就存在，我只是創(chuàng)造了呈現(xiàn)它的條件”。

關于藝術家

康劍飛

1973年生于天津，祖籍遼寧興城綏中圍屏滿族鄉(xiāng)。1997年畢業(yè)于中央美院版畫系，曾獲得畢業(yè)作品展最高獎，后留校任教至今?？祫︼w的藝術實踐強調自我實驗，從版畫的本體語言研究入手，直到打破媒介邊界建立了個人獨特的藝術風格，是新學院藝術的典型個案。

康劍飛曾舉辦過十余次個展，其作品被中國美術館、中央美院美術館、今日美術館、韓國一民美術館、美國堪薩斯大學美術館、美國亞太博物館、澳大利亞昆士蘭美術學院、印尼CIPUTRA美術館、深圳華僑城美術館、湖北美術館、上海美術館、蘇州美術館、廣東省美術館、中國版畫博物館、浙江省美術館等公共機構收藏。