2022年11月上海藝術(shù)周期間，誌屋上海ZiWU the Bund將展出藝術(shù)家曹斐的個(gè)人項(xiàng)目“拉格朗日·冰室”，呈現(xiàn)一系列包括裝置、數(shù)字影像、紀(jì)錄片、VR等詮釋當(dāng)下的全新作品。項(xiàng)目亮點(diǎn)包括藝術(shù)家全新設(shè)計(jì)的虛擬化身“Oz”，以及由元宇宙城市“元邦”委托創(chuàng)作的全新虛擬建筑“多托邦”(DUOTOPIA)，以多重感官體驗(yàn)探索元宇宙世界的疊層思維。

“拉格朗日點(diǎn)”(Lagrangian point）命名自法籍天文和數(shù)學(xué)家約瑟夫·路易·拉格朗日，是天體力學(xué)中兩個(gè)天體重力達(dá)致平衡的位置。

在人人皆討論元宇宙的世界，虛擬和現(xiàn)實(shí)世界、虛擬現(xiàn)實(shí)和增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)、人和機(jī)器、人類意識(shí)和電腦智能互相影響、無(wú)法割裂，仿佛不同天體之間的“重力井”相互影響、滲透、競(jìng)爭(zhēng)——它們之間，存在可以讓我們深思、觀察的“拉格朗日點(diǎn)”嗎？

“冰室”，是南粵地區(qū)上世紀(jì)中期興起的一種冷飲店模式，販賣凍飲、冰淇淋等小食。冰室的誕生不只滿足了口腹之欲，更建構(gòu)了新的社交方式和場(chǎng)所，就像元宇宙開拓了種種新穎的社交形式和場(chǎng)域。

展覽標(biāo)題里，懸浮在“拉格朗日”和“冰室”之間的標(biāo)點(diǎn)符號(hào)，象征了展覽中兩個(gè)概念之間若即若離又不確定的關(guān)系，仿佛在太陽(yáng)和地球之間的“拉格朗日點(diǎn)”的天文望遠(yuǎn)鏡一樣，通過(guò)全新的維度角去觀察世界。

“拉格朗日·冰室”一方面展示虛實(shí)重疊的不同時(shí)空，另一方面以多重感官端口，帶來(lái)新的感官共振，以探索元宇宙時(shí)代社交和文化議題。展覽呈現(xiàn)著具有懷舊意味的科幻感，比起主流未來(lái)主義審美的光滑、明亮、流線型的設(shè)計(jì)，它暗示著被不斷投入科技混沌、非線性時(shí)間里的未來(lái)。

曹斐在“拉格朗日·冰室”首次展出應(yīng)虛擬城市“元邦”委托創(chuàng)作的全新虛擬社群建筑“多托邦”。藝術(shù)家將“元邦”元宇宙平臺(tái)視為虛擬世界萬(wàn)華鏡，把多樣性和自然主義融入到城市規(guī)劃的要旨。“多托邦”是曹斐自2007年在“第二人生” (Second Life)建立的虛擬城市“人民城寨”(RMB City)之后，第一個(gè)在元宇宙建構(gòu)的建筑作品。與此同時(shí)，曹斐設(shè)計(jì)的全新虛擬化身“Oz”亦將在此展首度亮相，距離藝術(shù)家首個(gè)虛擬化身——China Tracy的誕生相隔十六年。“Oz”的名字來(lái)自《綠野仙蹤》里的虛構(gòu)國(guó)度“奧茲國(guó)”，是人、機(jī)器、生物合一的虛擬人物。“Oz”仿佛《綠野仙蹤》里的龍卷風(fēng)，將觀眾帶入不受物理現(xiàn)實(shí)影響的世界，和展廳里紀(jì)錄片中來(lái)自現(xiàn)實(shí)世界的受訪者相映成趣。“拉格朗日·冰室”在虛擬和現(xiàn)實(shí)之間的中間地帶里開拓了一片新的實(shí)驗(yàn)場(chǎng)域，多方位啟發(fā)觀眾的感知和感官體驗(yàn)。

藝術(shù)家

曹斐1978年生于廣州，現(xiàn)居北京，自90年代末就作為“新一代中國(guó)藝術(shù)家”的先鋒人物受國(guó)際藝術(shù)界推崇，并于全球重要大型機(jī)構(gòu)廣泛展覽。她的作品大多為電影與多媒體藝術(shù)裝置，將現(xiàn)實(shí)生活中的場(chǎng)景以超現(xiàn)實(shí)影像或制景手法加以提煉處理，反思城市生活的精神困境，營(yíng)造出模糊現(xiàn)實(shí)與虛擬邊界的綜合視覺環(huán)境。

曹斐的創(chuàng)作記錄了自1992年以來(lái)中國(guó)經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展的當(dāng)代生活和全球視野，特別是從大灣區(qū)視角觀察到的日常景觀變化。她的作品曾經(jīng)廣泛地參與國(guó)際雙年展和三年展，包括上海雙年展（2004）莫斯科雙年展（2005）臺(tái)北雙年展（2006）第十五和十七屆悉尼雙年展（2006，2010）伊斯坦布爾雙年展（2007），橫濱三年展（2008）和第50、52、56屆威尼斯雙年展（2003、2007、2015）。她曾在紐約MoMA PS1（2016）、紐約古根海姆美術(shù)館（2018）、香港大館美術(shù)館（2018）、杜塞爾多夫K21（2018）、巴黎蓬皮杜中心（2019）、倫敦蛇形畫廊（2020）舉辦個(gè)展。近期展覽包括北京UCCA回顧展“時(shí)代舞臺(tái)”、羅馬21世紀(jì)國(guó)家美術(shù)館MAXXI大型個(gè)展。她現(xiàn)任教于中央美術(shù)學(xué)院，擔(dān)任實(shí)驗(yàn)藝術(shù)與科技藝術(shù)學(xué)院研究生導(dǎo)師。

策展人

劉秀儀現(xiàn)職現(xiàn)代傳播集團(tuán)藝術(shù)策略總監(jiān)、Numéro Art China藝術(shù)主編，現(xiàn)居上海。她曾擔(dān)任K11 Art Foundation（KAF，K11藝術(shù)基金會(huì)）藝術(shù)總監(jiān)，負(fù)責(zé)KAF藝術(shù)項(xiàng)目的策劃方向及內(nèi)容，并與KAF團(tuán)隊(duì)協(xié)力塑造全新的文化視野。她策劃的項(xiàng)目包括KAF與chi K11美術(shù)館合作呈獻(xiàn)的德國(guó)藝術(shù)家卡塔琳娜?格羅斯中國(guó)首場(chǎng)個(gè)展《呢喃的泥土》、KAF在香港舉行的群展"Emerald City"、"Glow Like That"以及在上海chi K11美術(shù)館的《貝蒂?伍德曼：宇?宙》等。