紅樹(shù)林畫(huà)廊榮幸呈現(xiàn)群展“余生記”，此次展覽由獨(dú)立策展人賀瀟策劃，邀請(qǐng)國(guó)內(nèi)三位優(yōu)秀藝術(shù)家——李姝睿、楊光南、張雪瑞呈現(xiàn)最新創(chuàng)作。展覽將于2022年11月5日至12月17日期間展出。

展覽“余生記”受到19世紀(jì)美國(guó)詩(shī)人，小說(shuō)家和文學(xué)批評(píng)家埃德加·愛(ài)倫·坡（Edgar Allan Poe）創(chuàng)作的短篇小說(shuō)《大漩渦底余生記》（A Descent into the Maelstrom）的啟發(fā)，故事講述了一位水手在航海過(guò)程中不幸被卷入有名的莫斯柯葉大漩渦，并在驚心動(dòng)魄中死里逃生的經(jīng)過(guò)。小說(shuō)中采用的倒敘、多重視角等文學(xué)手段被挪用到本次展覽中，而三位藝術(shù)家的創(chuàng)作在這一脈絡(luò)下，所記錄的是不同個(gè)體在特殊時(shí)刻對(duì)于自然、城市與生活中的日常所進(jìn)行的深度剖析與轉(zhuǎn)譯。

張雪瑞在抽象繪畫(huà)中展現(xiàn)出對(duì)色彩的高度敏感——一種緊密與自身感知體系的融合，而“光點(diǎn)”般的跳色打破著人們觀看的慣性，讓意識(shí)的跳躍成為“出逃”的可能。楊光南的參展作品通過(guò)對(duì)空間進(jìn)行干預(yù)的方式呈現(xiàn)，不僅延續(xù)了自其所受到的傳統(tǒng)雕塑語(yǔ)言的訓(xùn)練，更利用輕巧且堅(jiān)韌的藝術(shù)語(yǔ)言風(fēng)格，借助鑲嵌、折疊、積累、拼貼等方式闡釋城市空間中日常化的切身體驗(yàn)。而李姝睿以對(duì)繪畫(huà)中不可或缺的兩個(gè)元素——光與色彩的研究——去發(fā)現(xiàn)此刻，個(gè)體在時(shí)代環(huán)境下的需求與精神狀態(tài)，同時(shí)也并未忽視讓作品與廣義的集體意識(shí)形態(tài)相關(guān)聯(lián)。

文學(xué)作品打造了一個(gè)需借助想象而達(dá)到的極致境遇，大漩渦裹挾著主人公墜向深淵，而人類求生的本能和勇氣卻又令其極盡所能逃出生天。藝術(shù)亦不是一條通途，在混雜的局面與布滿荊棘的路上，藝術(shù)家又何嘗不是在巨大的外力前、在嘈雜的環(huán)境中尋找屬于自己的突破，本次展覽正想以“小記”的形式記錄下屬于她們的“余生”。

賀瀟/文

策展人

賀 瀟

獨(dú)立策展人，藝術(shù)寫作者，資深藝術(shù)類翻譯。畢業(yè)于麥吉爾大學(xué)美術(shù)史專業(yè)，她曾任職于亞洲藝術(shù)文獻(xiàn)庫(kù)中國(guó)大陸研究員和藝術(shù)論壇中文網(wǎng)編輯。她近期的研究和寫作方向關(guān)注媒介更替時(shí)代下的藝術(shù)創(chuàng)作與觀看。她長(zhǎng)期為諸多國(guó)內(nèi)和國(guó)際知名藝術(shù)刊物供稿，其中包括ARTFORUM, Art-Ba-Ba, Flash Art, 藝術(shù)界, Art Review Asia, Yishu,等。2021年3月，她在上海天線空間策劃了群展《眾妙之家》。

藝術(shù)家

李姝睿，1981年出生于中國(guó)重慶。2004年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院，現(xiàn)生活、工作于中國(guó)北京和大理。

研究“光”和“色彩”的本體及其所負(fù)載的文化內(nèi)涵是李姝睿藝術(shù)實(shí)踐的核心。藝術(shù)家堅(jiān)信在不同的文化和時(shí)代里，“光”和“色彩”的運(yùn)用都能反映、記錄和塑造時(shí)代中個(gè)體需求和精神狀態(tài)，更與廣義的集體意識(shí)形態(tài)相關(guān)聯(lián)。近年來(lái)，藝術(shù)家發(fā)展出更綜合性的工作方法系統(tǒng)，并從切身的生命經(jīng)驗(yàn)出發(fā)，以極具個(gè)人化的繪畫(huà)方式及其延伸實(shí)踐，探討繪畫(huà)本體邊界及光與色彩的功能性、社會(huì)性、政治性等。

楊光南，1980年出生于中國(guó)河北。2006年本科畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院雕塑系，2009年碩士畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系，現(xiàn)生活、工作于中國(guó)北京。

楊光南從傳統(tǒng)的雕塑語(yǔ)言入手，并涉足裝置、影像等媒介。她對(duì)自己的日?；猩眢w會(huì)進(jìn)行推究和演繹，轉(zhuǎn)化為具有動(dòng)人力量的藝術(shù)形式。這些作品關(guān)乎渺小個(gè)體在都市化空間中的鑲嵌法則、時(shí)間與邊界、空間與維度、及復(fù)雜的群體性精神空間架構(gòu)的研究。她的作品看似隨感而發(fā)、信手拈來(lái)，但在所有作品中都散發(fā)著一種獨(dú)有的細(xì)膩而尖銳、剛硬、強(qiáng)韌的意識(shí)，以此形成她強(qiáng)烈的個(gè)人特質(zhì)。

張雪瑞，1979年出生于中國(guó)山西。2004年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院，現(xiàn)生活、工作于中國(guó)北京。

在張雪瑞的繪畫(huà)中，觀者可以看到兩個(gè)基本因素——格子和色彩。張雪瑞抽象繪畫(huà)的公式，似可于一眼之間閱盡——使用有序網(wǎng)格，并于每個(gè)單元內(nèi)填充逐漸變化的色彩。在這些明顯的視覺(jué)元素（顏色和網(wǎng)格）背后，埋存著藝術(shù)家對(duì)空間概念的內(nèi)在理解，以及一種線性（時(shí)間性）的體驗(yàn)。她的織物現(xiàn)成品創(chuàng)作也與其抽象繪畫(huà)互相契合，共同構(gòu)成了她的藝術(shù)實(shí)踐。