艾薇·海德曼:物趣同形
開展時(shí)間:2022-09-24
結(jié)束時(shí)間:2022-11-13
展覽地點(diǎn):余德耀美術(shù)館,上海西岸
展覽地址:上海西岸余德耀美術(shù)館豐谷路35號(hào)
參展藝術(shù)家:艾薇·海德曼(Ivy Haldeman)
主辦單位:余德耀美術(shù)館
2022年9月24日至2022年11月13日,余德耀美術(shù)館項(xiàng)目空間將推出紐約藝術(shù)家艾薇·海德曼(Ivy Haldeman)在中國大陸的首個(gè)機(jī)構(gòu)個(gè)展“物趣同形(Pictures for Use and Pleasure)”。海德曼以街鋪廣告及商業(yè)宣傳為靈感,建起了波普化的圖像俚語。藝術(shù)家尤擅洞察大眾媒體及其對(duì)都市圖景和生活方式的預(yù)言。通過“熱狗”與“西裝”等經(jīng)典符號(hào),海德曼鉸鏈般地轉(zhuǎn)動(dòng)起語詞與觀念的轉(zhuǎn)換,將身體、欲望、文化與身份等議題置于跨歷史與跨文化的語境中進(jìn)行整合與重構(gòu)。
游弋于希臘瓶畫、羅馬巨像、日本浮世繪及明清仕女圖等不同表達(dá),海德曼以簡明詼諧的筆調(diào)擴(kuò)寫了標(biāo)準(zhǔn)生產(chǎn)下的工業(yè)制品,描摹了一系列“現(xiàn)代神話”。商品搖身變?yōu)楸扔髋c寓言的載體,日常事物被賦予了新的異想、魅惑甚至怪癖,一套集整體性、混合性與私人性為一體的全新符號(hào)由此生成。借由圖像,藝術(shù)家深化了物品的社會(huì)屬性,將勞動(dòng)關(guān)系在勞動(dòng)產(chǎn)品中進(jìn)一步轉(zhuǎn)譯,一如馬克思所言,“我們的產(chǎn)品是如此多的鏡子,于中,我們看到了我們自己本性的反射。”
此次展覽,海德曼將藉“化妝室”與“會(huì)議室”兩個(gè)空間的互文,就勞動(dòng)與休閑、身體的缺位與在場(chǎng)以及高居翰針對(duì)中國世俗畫所提出的“致用與娛情”展開辯證的探討。此外,通過丙烯這一流動(dòng)的塑料,藝術(shù)家將進(jìn)一步構(gòu)畫主體中矛盾的“待售”與“自持”,由此探索自我意識(shí)與身份認(rèn)證的邊界,捕獲列斐伏爾筆下捉摸不定的都市社會(huì)——“一個(gè)極其復(fù)雜的、充滿張力的領(lǐng)域,一個(gè)潛在的不可能的可能性,吸引了那種已經(jīng)完成的、某種曾經(jīng)更新的且一直苛求的在場(chǎng)——不在場(chǎng)。”
關(guān)于藝術(shù)家
艾薇·海德曼 (b. 1985, 奧羅拉市, 美國科羅拉多州),目前生活并工作于紐約。2008年獲庫伯高等科學(xué)藝術(shù)聯(lián)盟學(xué)院藝術(shù)學(xué)士學(xué)位。其個(gè)展包括:“雙重”,唐與羅斯畫廊,紐約,2021年;“你好,未來是確定的”,弗朗索瓦·蓋巴利畫廊,洛杉磯,2020年;“(猶豫)”,膠囊畫廊,上海,2019年等。群展包括:“之上”,唐與羅斯畫廊,紐約,2020年;“致夢(mèng)魘的情書”,佩策爾畫廊,紐約,2020年;“個(gè)人 私人 公眾”,豪瑟沃斯畫廊,紐約,2019年;“回看杰克”,弗雷德里克斯與弗雷澤畫廊,紐約,2019年;“噪音!弗蘭斯·哈爾斯,另一邊”,弗蘭斯·哈爾斯美術(shù)館,哈勒姆,2018年;2018年;“落日余暉”,加文·布朗公司,紐約,2018年;“身體佳肴”,雷耶斯畫廊,伯明翰,2018年;“坦誠相見”,阿森納當(dāng)代藝術(shù)館,紐約,2018年;及“策展人的雞蛋”, 保羅·卡斯明畫廊,紐約,2017年。其創(chuàng)作被各大媒體廣泛報(bào)道,包括但不限于《藝術(shù)論壇》、《Artnet》、《布魯克林鐵路》、《紐約客》、《紐約時(shí)報(bào)》、《紐約時(shí)報(bào)T雜志》、《觀察者報(bào)》、《Vice中國》及《W雜志》。作品由海內(nèi)外各機(jī)構(gòu)收藏,包括但不限于達(dá)拉斯藝術(shù)博物館、丹佛美術(shù)館、邁阿密當(dāng)代藝術(shù)學(xué)院及X美術(shù)館等。
關(guān)于余德耀美術(shù)館項(xiàng)目空間
余德耀美術(shù)館項(xiàng)目空間是獨(dú)立于余德耀美術(shù)館年度展覽計(jì)劃下的展示空間,于2015年9月正式對(duì)公眾開放。項(xiàng)目空間邀請(qǐng)藝術(shù)家針對(duì)美術(shù)館空間、環(huán)境及觀眾,創(chuàng)造特定場(chǎng)域的藝術(shù)作品及項(xiàng)目。以“一個(gè)項(xiàng)目+一個(gè)展覽”相結(jié)合的方式,呈現(xiàn)藝術(shù)家與時(shí)間、空間的碰撞。
余德耀美術(shù)館項(xiàng)目空間旨在為國內(nèi)外藝術(shù)家提供創(chuàng)作展示的新平臺(tái),借由不同語境、風(fēng)格的創(chuàng)作展開對(duì)話,以激發(fā)新的潛能;意圖使藝術(shù)家打破既定的創(chuàng)作形式,探索當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的各種可能。
關(guān)于上海余德耀美術(shù)館
上海余德耀美術(shù)館由印尼愛國華僑、企業(yè)家、慈善家和收藏家余德耀先生創(chuàng)辦,于2014年5月正式開館,坐落于上海徐匯濱江西岸核心區(qū)域,是“西岸文化走廊”的重要組成部分之一。余德耀美術(shù)館以“將世界的目光引向上海”為理念,將推動(dòng)中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展、促進(jìn)中西方文化的交流視為己任,力圖打造中國當(dāng)代藝術(shù)新坐標(biāo),成為世界頂尖的當(dāng)代藝術(shù)館。作為非營利機(jī)構(gòu),余德耀美術(shù)館積極支持藝術(shù)教育事業(yè),讓中國公眾了解國際當(dāng)代藝術(shù),更通過橫跨中西的展覽讓世界了解中國,了解上海。
關(guān)于洛杉磯郡藝術(shù)博物館
洛杉磯郡藝術(shù)博物館(lacma.org)位于環(huán)太平洋沿岸,是美國西部最大的藝術(shù)博物館,擁有近142,000件闡述全球6000年藝術(shù)表現(xiàn)形式的藏品。洛杉磯郡藝術(shù)博物館致力于展現(xiàn)眾多藝術(shù)歷史,受該地區(qū)豐富的文化遺產(chǎn)和多樣的人口構(gòu)成影響,以意想不到的新視角來展出和詮釋藝術(shù)作品。洛杉磯郡藝術(shù)博物館通過它與藝術(shù)家、技術(shù)專家和思想領(lǐng)袖的合作,以及與地區(qū)、國家和全球建立的伙伴關(guān)系體現(xiàn)其實(shí)驗(yàn)精神,共享藏品和項(xiàng)目,開創(chuàng)先鋒性舉措,吸引全新的觀眾。
關(guān)于卡塔爾博物館群
卡塔爾博物館群(QM),作為卡塔爾本土的藝術(shù)及文化先鋒,以其蓬勃發(fā)展的博物館群、歷史遺址、藝術(shù)節(jié)慶、公共裝置與藝術(shù)項(xiàng)目為公眾提供多元真摯的文化體驗(yàn)。博物館群致力于收藏、修復(fù)及拓展卡塔爾相關(guān)的文化項(xiàng)目與歷史遺跡,并和世界分享卡塔爾、中東、北非和南亞地區(qū)的藝術(shù)與文明,豐富各地觀眾與居民的文化生活。
在王子殿下謝赫·塔米姆·本·哈馬德·阿勒薩尼的鼎力支持、主席謝赫·阿爾·瑪雅沙·本·哈馬德·本·哈利法·阿勒薩尼公主殿下的帶領(lǐng)下,卡塔爾博物館群一舉成為中東及其他地區(qū)最活躍的藝術(shù)、文化及教育中心。博物館群秉承建設(shè)創(chuàng)新、多元及先鋒國家的理念,力圖激發(fā)全新的思維創(chuàng)造,促進(jìn)文化交流,鼓勵(lì)綠色發(fā)展與可持續(xù)發(fā)展,同時(shí),向世界傳遞卡塔爾人民之聲。自2005年創(chuàng)立以來,卡塔爾博物館群分管了伊斯蘭藝術(shù)博物館、米亞公園、Mathaf-阿拉伯現(xiàn)代藝術(shù)博物館、卡塔爾國家博物館、卡塔爾博物館 Al Riwaq藝術(shù)中心, 卡塔爾博物館卡塔拉藝術(shù)中心,以及卡塔爾塔斯維爾攝影節(jié)等。未來將推出包括備受矚目的3-2-1卡塔爾奧林匹克運(yùn)動(dòng)博物館以及Dadu卡塔爾國家兒童博物館。
藉其全新開放的創(chuàng)作中心,卡塔爾博物館群一并發(fā)起了多哈消防站駐地計(jì)劃,卡塔爾攝影節(jié),以及以綜合創(chuàng)意、時(shí)尚與設(shè)計(jì)為核心的M7創(chuàng)作中心,意圖培養(yǎng)更多的年輕藝術(shù)家,并為強(qiáng)盛且可持續(xù)的文化發(fā)展蓄力。
卡塔爾博物館群致力于對(duì)本土文明的承襲,以開放兼蓄為目標(biāo),堅(jiān)信將在革新中奠定其重要價(jià)值。