黃小鵬是近二十年來最重要的廣東藝術家之一。他在1979年考入廣州美術學院，屬優(yōu)等生。但據說，由于吸煙喝酒留長頭發(fā)及聽搖滾等原因，他又被認為是該校當期數(shù)一數(shù)二的“爛仔”。在當學生期間，他的畫作便已經超越了蘇派學院的條框，雖不受老師的歡迎，卻深得同輩同學的佩服。在畢業(yè)后，他的風格及藝術觀仍然不停演進。他屬于新潮美術的一代，曾參與1986-1987年間廣州重要的藝術小組“南方藝術家沙龍”。

1990年，小鵬考入倫敦的斯萊德美術學院，攻讀碩士課程。斯萊德美院的教學重視實驗性，與中國的美術教學完全不同。旅居英國的12年間，小鵬的創(chuàng)作經歷了深遠的拓展：他不再使用熟悉而擅長的油畫，改為混合使用各種材料，探索利用日常物件進行象征性表達的可能性。

2003年，小鵬回到廣州，任教于母校廣州美術學院。2004至2012年，他在美院擔任“第五工作室”的主任老師，并主持一門當代藝術選修課。他是一位熱誠、盡責，及抱著理想主義的老師，他的教學實踐是中國正規(guī)美術學院中進行當代藝術教學的先驅榜樣，并影響了兩至三個世代的廣州年輕藝術家。2012年離開廣州美術學院后，他與徐坦一起創(chuàng)辦了藝術家討論和交流平臺“黃邊站”。2012年起，他在華南師范大學藝術學院任教。

在2018年底，小鵬打算移居柏林。在2019年4月18日的日記中，他表達了對未來在柏林生活的向往，及寫下了這句滿懷熱情的話：

DON’T KILL ME I’M IN LOVE !

讓所有人都始料不及的是，在2020年10月6日，小鵬因突發(fā)心臟病在柏林去世，終年60歲。

小鵬2005年開始使用錄像創(chuàng)作，當時他已45歲。相比拍攝，他更感興趣對不同媒介如影像、圖像、聲音、文字等的現(xiàn)成材料的收集、選擇、拼貼、改裝及加工。這些材料包括新聞、歷史資料、網上資源、電影及流行音樂。他的錄像作品往往只用簡單的制作技術及條件，便足以造就種種復雜表達。這些作品是他以感官材料進行思辨的紀錄。

小鵬的后期作品可大致分成兩類。第一類，涉及他對中國現(xiàn)實的觀察和批判性思考。在2003年回到中國居住后，他體驗到一種別樣的“文化沖擊”，中國在他眼里充滿了光怪陸離的事。只有既熟悉又帶著距離觀察，才能充分“欣賞”當代中國的怪誕和刻奇，并掌握其內在邏輯。因此，“誤譯”是小鵬最喜歡的藝術手段。在他的“誤譯”中，翻譯不旨在傳達事物之本來意義，而是一種形式上的借用、自動聯(lián)想和浪漫的陌生化，甚至，借用羅曼·雅格布森（Roman Jakobson）對文學的描述，是一種“對日常話語的有組織性地施暴”。大概只有那些曾生活在兩種語言的社會中，深刻地體會過兩種文化之間的差異和沖突的人，才能理解當中的趣味，并在最抽象處領悟到錯誤原是真相中的一環(huán)。

第二類，是一些更個人化的作品。這些作品同樣從現(xiàn)實出發(fā)，卻逐漸遠離現(xiàn)實，走向晦澀和詩意。這類作品中最具代表性的是他創(chuàng)作于2014年及2016年的兩部論文電影《K.O.H.D.（敲叩天堂之門）》。在這些作品中，他將現(xiàn)成素材處理得更加風格化，使其本來面貌變得更加含糊，更加不重要，剩下的只是一堆感官剩余物。這類作品，就是藝術家內心的漫游。

在小鵬最后的作品中，出現(xiàn)了上述兩個方向的合流。對現(xiàn)實的批判，內化成一種根本性的思辯；觀察和回憶交織在一起，變得更加難以言喻。在現(xiàn)實中，他從未安定下來。但是，在他藝術內心中，大概已非常接近目的地了。卻在此節(jié)點，在他的藝術和思想獲得充分的重視和記載之前，他就過早地離開了這個世界。

本次展覽將首次將系統(tǒng)性地展出小鵬生涯各階段的重要作品，配合對文獻的梳理及研究，試圖勾勒出一個具代表性的輪廓。這個展覽也是小鵬的學生們共同努力的成果。他們有些以專門創(chuàng)作的新作，表達對小鵬的作品、境遇，及他所秉持的價值之回應及詮釋；另一些人則參與到展覽的設計、制作和文書等各項工作。

對小鵬的學生、志同道合者和支持者來說，只有持續(xù)不斷地工作、創(chuàng)造、做有意思的事，才是向他最好的致敬。

黃小鵬（1960-2020）是一位來自中國廣東的藝術家。黃小鵬的作品曾在世界范圍內展出，曾參與展覽包括：“畏無所畏”（時代藝術中心，柏林，2021年）、“中非：建設中”（萊比錫當代美術館，萊比錫，2017年）、“時代異托邦三部曲之III ——從不扔東西的人”（時代美術館，廣州，2017年）、“影像珠三角”（英國電影學會BFI，倫敦，2016年)、“土尾世界——抵抗之轉喻和中華國家想象”（Para Site，香港，2015年)、“楊樹和鏡子”（ISCP，紐約，2014年)、“喬治·安德里歐塔，卡洛·賈拉·圖菲克，黃小鵬”（白教堂美術館，倫敦，2014年）、“與后殖民說再見——第三屆廣州三年展”（廣東美術館，廣州，2008年)、“13個：今日中國影像”（MOMA P.S.1，紐約，2006年）等等。

翁子健 是亞洲藝術文獻庫的資深研究員，其研究針對華語地區(qū)現(xiàn)當代藝術的歷史。此外，他也從事評論及策展工作。他是第四屆《Yishu》當代中國藝術評論寫作獎（2014年）的得主，也是位于廣州的獨立藝術空間觀察社的創(chuàng)辦人之一。