OCAT西安館于2021年初呈現(xiàn)：美國攝影藝術(shù)家埃里克·索斯(Alec Soth)個展——《我與你：埃里克·索斯》。他被《英國每日電訊》作家米克·布朗(Mick Brown)譽(yù)為描繪美國當(dāng)代社會和地理圖景最偉大的在世攝影師之一。2004年憑借處女作《眠于密西西比河畔》在紐約惠特尼雙年展一炮而紅，迅速受到世界各大藝術(shù)機(jī)構(gòu)青睞。2006年成為瑪格南圖片社成員，迄今已經(jīng)出版了超過25本著作。

最熟悉的陌生人

“攝影有一個問題，那就是它完全是個關(guān)于表象的藝術(shù)，所以拍攝必須充滿攝影師對他者的自我投射?！?/p>

——埃里克·索斯

埃里克·索斯的獨(dú)到之處在于他用攝影對“人”本身的探索。在運(yùn)用攝影的社會記錄功能之外，索斯從平凡的社會光景中觀察大時代里的小人物，通過鏡頭與被拍攝者產(chǎn)生了微妙的化學(xué)反應(yīng)。他不是一個局外人式的、高高在上的攝影師，也不是一個探尋社會邊緣人的報(bào)道者，而是借著與他人的距離訴說自己的脆弱與矛盾。即使在最孤獨(dú)的地方，他的攝影作品也展現(xiàn)出一種潛在的人文意識，在浪漫與真實(shí)之間的間徘徊，表現(xiàn)出一種最誠實(shí)最溫柔的人類情感的演繹，既微妙又原始。他喜歡走進(jìn)人們的生活，無論是步入居住空間內(nèi)部，或是拍攝袒露在鏡頭前的與被拍攝者相關(guān)的細(xì)節(jié)，又或是通過相機(jī)焦點(diǎn)的移動來控制觀者的視覺重心?！扒『米銐蚪咏睬『米銐蚴桦x”，索斯始終在小心翼翼地探索他與被拍攝者之間的距離和空間關(guān)系。

索斯用他的作品向人們展示了挖掘生活深度的意義，證明了攝影是可以通過捕捉私密場景，來展現(xiàn)與拍攝宏大公共圖像同樣強(qiáng)大的世界觀。作為一位耐心的觀察者，他在創(chuàng)作過程中常?；ù罅康臅r間精力與被拍攝者相處，因此他的作品往往能夠表現(xiàn)出超越靜止畫面的，優(yōu)美的詩歌特質(zhì)?！坝H密與孤寂”在索斯的攝影中隨處可見，這樣的氛圍也成為了他的圖像語言特點(diǎn)。他所捕捉和呈現(xiàn)的那些各具緬懷、憂愁甚至敏感的情緒，在充滿不確定性的時代背景下，為我們我們帶來了一劑強(qiáng)力而溫暖的安慰。他對社會及平凡人的觀察視角和攝影創(chuàng)作的方式，也對今天諸多年輕攝影師產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。他將自己置身于普羅大眾之中，因此我們每個人都能透過他的作品，發(fā)現(xiàn)自己生活的影子。

攝影是 Alec Soth 與世界鏈接的橋梁

“攝影在于分離，在于感受你與對象之間的距離。我意識到我的創(chuàng)作就在于連結(jié)這兩點(diǎn)：作為攝影師的我和拍攝對象?！?/p>

——埃里克·索斯

《我與你：埃里克·索斯》不僅僅是他的個人回顧展，而是包含了他對自己、對攝影回溯和思考的一次全新藝術(shù)實(shí)踐。本次展覽囊括了他創(chuàng)作生涯中多個主要系列，從《完美陌生人》、《尋找愛》、《眠于密西西比河畔》、《尼亞加拉》、《破碎手冊》、《歌本》，到閉關(guān)一年之后帶來的最新系列《我知道你的心跳有多劇烈》，在他跨越了20多年的攝影生涯中精選了43張具有代表性的作品，借此觀眾們可以透過索斯不同時期的作品與我們一起見證他心路歷程的變化。

埃里克·索斯形容自己是一個內(nèi)向且害羞的人，而攝影提供了他一個接近陌生人的理由，攝影是他與世界連接的橋梁。索斯的創(chuàng)作歷程始于北美內(nèi)陸，他圍繞自己的家鄉(xiāng)，拍攝了普通美國人生活中不為人知的一面，在《眠于密西西比河畔》、《破碎手冊》和《尼亞加拉》中，關(guān)于歷史及社會獨(dú)特的觀察使他在西方藝術(shù)界獲得了巨大的成功。“索斯的作品是自我的，也是美國的。索斯也許只是在漫游中帶著困惑與疑問構(gòu)建了一個他眼中的世界，但也正是這種私人化的視角輕輕掀開了覆在一個國度被忽視角落的面紗，留下這個時代的美國造像，以詩性的方式將人們引向了那些原本無法被講述的故事?！倍魉挂揽恳粋€個系列所提出的問題和試圖表達(dá)的內(nèi)容，卻是跨越時空界限具有普世價(jià)值的?！段遗c你：埃里克·索斯》也試圖以此，鼓勵中國年輕攝影師重新關(guān)注和審視我們的現(xiàn)實(shí)生活，邀請大眾與埃里克·索斯一起，在本次展覽中尋找我們平凡生活里容易受忽略卻值得被記錄的痕跡。

展覽將于2021年1月23日至2021年5月30日展出。

國際媒體對于埃里克·索斯(Alec Soth)的評價(jià)

“描繪美國當(dāng)代社會和地理圖景最偉大的在世攝影師之一?！?/p>

——《英國每日電訊》作家Mick Brown

“他拍攝孤獨(dú)者和那些做白日夢的人，他的攝影生涯致力于尋找與陌生人之間的化學(xué)反應(yīng)?！?/p>

——《紐約時報(bào)》藝術(shù)評論家Hilarie M. Sheets

“他的作品傾向聚焦于“現(xiàn)代美國不合節(jié)奏、令人不安的平庸形象”。

——英國《衛(wèi)報(bào)》藝術(shù)評論家Hannah Booth

關(guān)于攝影師

埃里克·索斯(Alec Soth)生于1969年，工作生活于美國明尼蘇達(dá)州明尼阿波利斯。他迄今出版了超過25本攝影書。2004年出版的第一本著作《眠于密西西比河畔》(Sleeping by the Mississippi) 廣受贊譽(yù)，他繼而創(chuàng)作了《尼亞加拉》(Niagara, 2006)，《時尚雜志》( Fashion Magazine, 2007)，《狗日子，波哥大》(Dog Days, Bogotá, 2007)，《W的最后時日》(The Last Days of W, 2008)，《破碎手冊》(Broken Manual, 2010)，《歌本》(Songbook, 2015),《樹葉堆》(Gathered Leaves, 2015)，《我知道你的心跳有多劇烈》( I Know How Furiously Your Heart Is Beating, 2019)。2008年，索斯在明尼蘇達(dá)州創(chuàng)辦了個人出版社小棕菇(Little Brown Mushroom)。

他曾在國際各大博物館舉辦個人展覽，包括德國漢堡堤壩門大廳、英國布拉德福德國家媒體博物館、赫爾辛基芬蘭博物館、美國密歇根州底特律藝術(shù)館、哥倫比亞波哥大美術(shù)館、瑞士溫特圖爾攝影博物館、巴黎網(wǎng)球場現(xiàn)代美術(shù)館和明尼阿波利斯沃克藝術(shù)中心。同時他的作品被各大博物館和藝術(shù)機(jī)構(gòu)的永久館藏，包括布魯克林博物館、洛杉磯郡藝術(shù)博物館、芝加哥當(dāng)代藝術(shù)博物館、休斯頓美術(shù)館、舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館、明尼阿波利斯沃克藝術(shù)中心和紐約惠特尼美國藝術(shù)博物館等。