上海大田秀則畫廊榮幸地呈現(xiàn)工作生活于倫敦的畫家瑪麗亞·法拉的個展“春天”，本次展覽將展出十一幅新繪畫。這將是法拉在大田秀則畫廊的第三次展覽，同時也是其在上?？臻g的首個展覽。 自從2017年完成碩士學(xué)位后，法拉的繪畫就以連結(jié)了東方（漫畫、書法）和西方（油畫、亞麻布的運(yùn)用）的繪畫語言得到盛譽(yù)。憑借對色彩的敏銳直覺和生動的構(gòu)圖，法拉描繪了源于她日常生活的場景，或延伸至從菲律賓壯麗湖區(qū)到倫敦街頭商店櫥窗的記憶片段。這些捕捉到的瞬間是具體的，但同時又是難以捉摸的，喚起了對漂浮和擴(kuò)展世界的感覺。 本次展覽標(biāo)題引用了大衛(wèi)·霍克尼的作品“記住，他們不能取消春天”，作為對全球新型冠狀病毒爆發(fā)的回應(yīng)，這次展覽充分體現(xiàn)了新的開端和當(dāng)今時刻迫切需要的希望。本次所展出的大部分繪畫是法拉在疫情和“封鎖”期間創(chuàng)作的，因?yàn)闊o法去到工作室，法拉便專注于可以在家中完成的小幅繪畫。在這個過程中，她重新發(fā)現(xiàn)了自己對于色粉的熱愛，所帶有的直接性和純粹的色彩，因此創(chuàng)作了許多色粉繪畫。這些繪畫后來激發(fā)了她創(chuàng)作迄今為止最大幅的作品“塔阿爾湖”、“博若萊”和“切爾西靴”。這些繪畫是一系列快速擴(kuò)展的圖像，是法拉處于一種中間意識狀態(tài)下的體驗(yàn)：也就是人在入睡前或剛醒來之時。就如瑪麗亞主張的：“我需要更大的畫布來呈現(xiàn)我想要展示大量的筆觸，來展現(xiàn)夢境中的生動圖像?！? 展覽中的另一亮點(diǎn)是一系列名為“心葉牛舌草”、“繡球花”和“向日葵”的花園繪畫。在這些作品中，法拉用精細(xì)的筆觸來描繪大自然中富有生機(jī)的植物和隨處可見的有機(jī)體。在探索自然景觀時，她“觀賞了波提切利的春日中的花園、盧卡斯·克拉納赫的伊甸園以及她兒時在日本下關(guān)的家的花園”。這一系列作品的靈感來源法拉一次聽電臺采訪時，一位新型冠狀病毒感染康復(fù)的男士激動地談到復(fù)蘇的花園和醫(yī)院里的大庭院，那里種滿了花草，是象征著希望和平和的地方。 瑪麗亞·法拉不斷探索東西方連結(jié)的同時，她承認(rèn)這在實(shí)際繪畫中變得更細(xì)微和組織化?！把永m(xù)我的色彩之旅，當(dāng)前和下一階段會更加微妙：怎樣將東方對色彩的感覺轉(zhuǎn)化為油畫?！鄙虾４筇镄銊t畫廊歡迎你和我們一同遇見法拉夢幻和充滿希望的畫布。 關(guān)于藝術(shù)家

瑪麗亞·法拉（生于1988年，菲律賓）2歲到15歲期間在日本下關(guān)市長大，在那之后她搬去英國，并于2012年獲得拉斯金美術(shù)學(xué)院藝術(shù)學(xué)士學(xué)位，2016年獲得斯萊德美術(shù)學(xué)院藝術(shù)碩士學(xué)位。法拉的主要個展包括"Too late to turn back now"，大田秀則畫廊,東京／新加坡（2019）、"EavesDeep", mother's tankstation，倫敦（2018）、"straits"，mother's tankstation，都柏林（2017）、"Marine"，Supplement Gallery，倫敦（2016）。她參與的群展包括”Post Art Fair”，大田秀則畫廊，新加坡（2020）、“Day Tripper”，F(xiàn)ocal Point Gallery，濱海紹森德，埃塞克斯，英國（2019）、“Ways of Seeing” ，Waltham Forest London Borough of Culture 2019 和政府藝術(shù)收藏，倫敦，英國（2019）、“Present Progressive”，大田秀則畫廊, 東京, 日本（2019）、“The Horse” ，Darren Knight Gallery，悉尼，澳大利亞（2018）、“Hypnagogia”,Pippy Houldsworth Gallery，倫敦，英國（2018）、“Known Unknowns” ，薩奇畫廊，倫敦，英國（2018）、“Pink Density”，Clovis XV，布魯塞爾，比利時（2016）、“Curious Struggle: Tim Patrick &Maria Farrar”，Arthouse1，倫敦，英國（2014）。公共館藏有薩奇畫廊收藏（倫敦）、牛津大學(xué)莫德林學(xué)院圖書館（牛津）以及AmC Collezione Coppola（威尼斯）。