納哈邁德當(dāng)代畫廊 (Nahmad Contemporary) 與貝浩登（香港） 榮幸舉辦已故法國(guó)藝術(shù)家喬治·馬修 (1921–2012) 的作品主題展覽。馬修是抒情抽象派的始創(chuàng)人，亦是行為藝術(shù)的先驅(qū)，帶起了“導(dǎo)管 主義”(tubism) 、“滴彩”(dripping) 、“巨型主義”(gigantism) 及“速畫”(speed) 的創(chuàng)作技藝。
　　本次展覽為藝術(shù)家在香港的首次個(gè)展，透過(guò)展示作品向他與亞洲 相當(dāng)悠久的連結(jié)致敬。展覽為今年瑞士巴塞爾藝術(shù)展及倫敦弗里 茲大師作品展 (Frieze Masters) 中特設(shè)展覽的后續(xù)，前者更標(biāo)誌著兩間畫廊對(duì)藝術(shù)家的全球獨(dú)家共同代理之開始。這亦將是2020年3月在貝浩登 （上海） 舉辦的展覽之前奏。屆時(shí)藝術(shù)家的英文專論亦會(huì)同期出版。
　　書法的流動(dòng)性是馬修的作品中一個(gè)重要標(biāo)誌。1940年代，他是構(gòu)想  抽象書法理論的首位藝術(shù)家, 更提出符號(hào)可以先于其意味的塬則。1950年，將任于法國(guó)總統(tǒng)戴高樂(lè)時(shí)期的文化部長(zhǎng)暨知名作家安德烈·馬爾羅 (André Malraux)  曾宣言：“終于有一位西方書法家了！”藝術(shù)史學(xué)家赫伯特·雷德爵士 (Sir Herbert Read) 于1954 年讚揚(yáng)馬修“無(wú)疑相當(dāng)清楚中國(guó)書法的法則”，并發(fā)揮了“出色書法的兩個(gè)要素”，即“模擬活物的筆法與作品佈局的動(dòng)態(tài) 平衡”。
　　馬修在藝術(shù)生涯發(fā)展初期即確立其作品與中國(guó)書法的唿應(yīng)，兩者 最明顯的共通特點(diǎn)是“即興性”。1956年6月11日，馬修參與國(guó)際美學(xué)研究中心 (Centre International d’Etudes Esthétiques) 主辦的講座，與當(dāng)時(shí)的聯(lián)合國(guó)教科文組織中國(guó)常任代表 Chou Ling 博士及書法大師張大千對(duì)談后，出版了題為〈抒情類非具象畫與中國(guó)書法的多面向相關(guān)性〉 (Rapports de certains aspects de la peinture non-figurative lyrique et de la calligraphie chinoise) 的論文。他在論文中主張，最自由奔放的抒情抽象作品—除自己的作品外，他亦引用了波洛克 (Pollock) 、克萊恩 (Kline) 、德哥特 (Degottex) 及韓泰 (Hanta?) 的作品—迥異于西方模仿性的書法藝術(shù)， 而和遠(yuǎn)東書法歷經(jīng)同樣的下筆過(guò)程，包括“落筆速度為首要”、沒有任何“既定的形態(tài)”、沒有任何“預(yù)設(shè)的姿態(tài) 或手法”，以及“入迷的狀態(tài)”。
　　1957年馬修抵達(dá)日本， 在大批觀眾面前進(jìn)行了幾次即興創(chuàng)作， 在當(dāng)時(shí)不僅具突破與前瞻性，更在行動(dòng)繪畫歷史留下關(guān)鍵的一 頁(yè)。早于此行前數(shù)個(gè)月，以白髮一雄為首要代表之一的具體派 發(fā)布宣言，指其成員“高度看重波洛克及馬修的作品。他們的 作品展現(xiàn)出物質(zhì)自身的高唿，那是顏料與瓷釉的吶喊”。將馬 修與波洛克相提并論，反映了馬修在1950年代何等顯赫超群， 這不僅是就國(guó)際名聲而言，更在于他在藝術(shù)和歷史上不可抹滅 的地位。
　　這次展覽探索馬修豐富多元?jiǎng)?chuàng)作中的其中一個(gè)斷面─ 1980年代，更明確地說(shuō)是1983至1991年間。于這時(shí)期藝術(shù)家已在法國(guó)和意大利極富盛名，而現(xiàn)時(shí)在亞洲正出現(xiàn)迴響。 在經(jīng)過(guò)1960與1970年代多次嘗試幾何變化與應(yīng)用藝術(shù)的實(shí)驗(yàn)后，馬修來(lái)到1980年代的轉(zhuǎn)捩點(diǎn)。有人形容為“宇宙風(fēng)格”，有如圖像化的“星際戰(zhàn)爭(zhēng)”；有人則指是“蠻荒”時(shí)期。1980年代馬修亦回歸反幾何的抒情主義，及他在1950年代採(cǎi)用的書法語(yǔ)言，不過(guò)以全新的形式再現(xiàn)，除了強(qiáng)烈的肢體演繹、斷續(xù)的線條、顏料與色彩的爆發(fā)、對(duì)比鮮明的顏色，更不時(shí) 配以過(guò)目難忘的深邃背景。
　　歸結(jié)于此，馬修的作品提供了一套藝術(shù)家語(yǔ)言，傳達(dá)給我們； 這套既嶄新又抽象的語(yǔ)言造就了我們與作品的對(duì)話。