大屋頂美術(shù)館2019年首展《混響時間：第三屆纖維藝術(shù)新銳展》將于大屋頂櫻花季開幕。這是大屋頂文化首次和中國美術(shù)學(xué)院雕塑與公共藝術(shù)學(xué)院纖維藝術(shù)系官方合作，聯(lián)合主辦的群展，此次展覽在大屋頂美術(shù)館空間中，將由藝術(shù)家們呈現(xiàn)與觀眾、纖維藝術(shù)、多媒體影像、機械裝置等多種創(chuàng)作形式完成的藝術(shù)作品。給予觀眾以全新的沉浸式互動式的觀展體驗。
　　“混響時間”做為本次展覽的母題，意在討論當(dāng)纖維創(chuàng)造物與現(xiàn)實世界碰撞時，兩個世界相互間震動的美妙。如同聲音在傳播過程中遇到障礙物發(fā)生吸收和反射，同一時空內(nèi)，多次的聲音吸收與反射相互發(fā)生，就產(chǎn)生了混響效應(yīng)，這個過程便是“混響時間”。
　　“混響時間”隱射的是一種藝術(shù)創(chuàng)作狀態(tài)。這種狀態(tài)藏匿著時間的力量，卻通過物質(zhì)特征進行交流。材料的日常性進入多媒介的傳播層，再抵達(dá)思維的轉(zhuǎn)折點。觀者所直面的第一次“混響”便是這樣一種發(fā)生在纖維材料的日常性、纖維藝術(shù)的創(chuàng)作方法和藝術(shù)家個體思考之間的不間斷跳躍。
　　“混響時間”也是一種隱喻，喻示著纖維藝術(shù)不斷擴展的邊界。從生活跨越審美，在場的不可思議之物創(chuàng)造的是精神的維度。這一維度下，藝術(shù)作品開始了即時的二次創(chuàng)作，外在圖像向內(nèi)在體驗變調(diào)，藝術(shù)家與觀眾在兩個平行世界里混響思維，它意味著不斷有可能重新評估關(guān)系和重組聯(lián)系。這種混響的格局，不再只是停留在表象的展示，而更關(guān)注于內(nèi)在的共鳴。一種有機的共生。
　　“混響時間”等待的則是一種回響，它的意義在于激發(fā)無限的想象！我們在安藤忠雄先生的清水混凝土建筑中，以纖維發(fā)聲，集結(jié)每一個進入現(xiàn)場的觀眾個體成為“混響”的載體，在不斷碰撞、吸收和反射的過程中收獲回響，纖維之物得以再度釋放。
　　文/宋振熙